卢卡-西格诺雷利，奥维耶托大教堂圣布里齐奥礼拜堂壁画

by Francesco Federico Mancini, 发布于 05/08/2021
分类: 作品和艺术家 / 免责声明

卢卡-西格诺雷利（Luca Signorelli，科尔托纳，1445/1450 - 1523 年）在奥维耶托大教堂新教堂（或称圣布里齐奥礼拜堂）内绘制的壁画是文艺复兴时期艺术的巅峰之作之一：这幅极具震撼力的作品至今仍让人对其意义产生疑问。

奥维多大教堂歌剧院经过半个多世纪的一系列尝试，终于在卢卡-西格 诺雷利（ Luca Signorelli）身上找到了合适的艺术家，为新圣布里齐奥教堂（Nova or San Brizio chapel）绘制壁画。贝托-安杰利科（Beato Angelico）于 1449 年绘制了拱顶壁画，但未完成的部分被这位来自科尔托纳（Cortona）的画家纳入了现代壁画中。1499 年过去了，小教堂的装饰工作得以继续进行，直到 1504 年完工。毫无疑问，这两个阶段在技术和风格上有很大的不同。使用一副好的双筒望远镜或仔细观察彩绘表面就能发现这一点。我有幸在20 世纪 90 年代修复工作进行时爬上脚手架，得以欣赏到安杰利科忠实于文艺复兴时期作坊传统、以精确的漫画移置为基础的创作方式，以及西格诺雷利的创作方式，后者则松散得多，基本上不遵守作坊规则。令人难以置信的是，艺术家只需用金属尖在新抹灰的表面划一下，就能从头开始设计。这种创作方式使他的作品鲜活生动，充满了不可预知的效果。

我们不知道贝托-安杰利科（Beato Angelico）是为了响应什么图标学计划，而为某些博学的神学家的思想和口述披上色彩斑斓的外衣。在这方面，我们可以问卢卡-西格诺雷里（Luca Signorelli）是遵循 15 世纪中叶制定的方案，还是将一个新项目转化为绘画。要回答这个问题并不容易。可以肯定的是，半个世纪的时间可能大大改变了原始的具象计划。另一方面，在大教堂歌剧院与艺术家签订的合同中明确规定，就主题而言，他必须遵守由艺术家本人绘制并由大教堂歌剧院上级批准的 “设计”（“卢卡大师有义务绘制这座小教堂的三个立面[......] et storiarle secundo el disegno dato per lo maestro”）。这块所谓的奥维耶托 “瓷砖 ”可追溯到 1504 年左右，实际上是一块双面彩绘的陶砖（第一面是卢卡-西格诺雷利和尼科洛-迪-安杰洛的肖像，后者是 1500 年 3 月 1 日就任大教堂歌剧院摄影师的、在另一幅画上，则刻有优雅的人文主义碑文，缅怀这两位人物的功绩）清楚地表明，这些故事的布局是根据最后审判（“iudicii finalis ordine”）的叙事顺序 “敏锐地”（清晰地）设计的。毕竟，墙饰的主题早在 1499 年 11 月 25 日就已确定，当时 “卢卡斯-德-科尔托纳（Lucas de Cortona）先生 ”被要求在不脱离 “iudicii ”主题的前提下诠释 “尊贵的法师们的圣页 ”的思想。但文件中提到的 “Venarabiles magistros ”究竟是指谁？人们提出了许多假设：有些人认为是尼科洛-迪-安杰洛本人，他与可敬的 “magistri ”达成一致，为这位在 “瓦片 ”铭文中被定义为 “eximio ”的艺术家提供了圣像计划，其功绩可与阿佩莱斯媲美。另一方面，尼科洛-迪-安杰洛（Niccolò di Angelo）在奥维多历史上也是一位颇具影响力的人物，他是公证人、治安官，曾多次代表市政府在罗马发表演说，但最重要的是，在西格诺雷利受命完成小教堂装饰的那一年，他还是大教堂歌剧院的副院长。当然，也不能排除其他的假设，比如 “spectabilis vir ”中的乔瓦尼-洛多维科-贝宁卡萨（Giovanni Lodovico Benincasa），他在 1499 年 11 月 25 日的会议上，以大教堂法布里卡迷信家的身份庄严地发言，邀请与会人员讨论装饰工程的继续。此外，尼科洛-迪-安杰洛（Niccolò di Angelo）和乔瓦尼-洛多维科-贝宁卡萨（Giovanni Lodovico Benincasa）于 1501 年代表奥维耶托社区在罗马共同担任演说家。

最近，有人认为大执事安东尼奥-阿尔贝里（Antonio Albèri）原籍奥尔维耶托，他负责将科尔托纳的艺术家选择的圣像翻译成绘画。这位罗马教会的权威代表与红衣主教弗朗切斯科-托德奇尼-皮科洛米尼关系密切，以至于他效仿后者，在奥维耶托大教堂内修建了一座图书馆，用来收藏他的珍贵书籍。值得注意的是，书柜的装饰是由卢卡-西格诺雷里的追随者完成的，也许是根据西格诺雷里本人的设计。劳拉-安德烈亚尼（Laura Andreani）和亚历山德拉-坎尼斯特拉（Alessandra Cannistrà）在谈到 Canon Albèri 时写道："西格诺雷里装饰系列的图标方案一直是深入解读的主题，在研究中揭示了图像背后图标学层面的复杂性，这是因为不同的人被要求在最严格的正统观念下，丰富、完善和有机地阐明一个新的、炙手可热的主题，以反映当代的关键问题。安东尼奥-阿尔贝里（Antonio Albèri，约 1423 - 1505 年）是奥维耶托的一名大教堂教士和大执事，他一生在佩鲁贾、锡耶纳、罗马和奥维耶托之间奔波，一直致力于培养自己的文化兴趣，并以人文主义为己任，积累了大量书籍。阿尔贝里毕业于乌托克大学，他与人文主义者乔瓦尼-安东尼奥-坎帕诺（Giovanni Antonio Campano）以及皮科洛米尼家族周围的许多其他知识分子建立了友谊。也许正是他具备了皮科洛米尼家族的所有特征，才提出了源于博学阅读的图标计划，除了《旧约》和《新约》文本外，还包括维吉尔、雅各布-达-瓦拉泽（Jacopo da Varazze）的《傲慢传奇》（Legenda Aurea）和圣奥古斯丁。由于时间顺序的原因，从Giovanni Sulpizio da Veroli 于 1506 年发表的题为《Iudicium Dei supremi de vivis et mortuis》的诗歌中看到卢卡-西格诺雷利（Luca Signorelli）的灵感大纲似乎是不切实际的，他于 1499 年根据事先商定的 “剧本 ”开始装饰小教堂。在乔瓦尼-苏尔皮齐奥的作品中，我们更容易看到西格诺雷利实施的神学教义总纲的衍生。

卢卡-西格诺雷利（Luca Signorelli）作品，《奥维多的特戈拉》（约 1504 年；砖板壁画，32 x 40 厘米；奥维多，大教堂歌剧院博物馆

卢卡-西格诺雷利（Luca Signorelli）作品，《奥维多的特戈拉》（约 1504 年；砖板上的壁画，32 x 40 厘米；奥维多，大教堂歌剧院博物馆

圣布里齐奥教堂景观

卢卡-西格诺雷利，《菲尼蒙多》（1499-1504；壁画；奥维多，大教堂，新教堂）

卢卡-西格诺雷利，《敌基督者的布道》（1499-1504；壁画；奥维耶托，大教堂，新教堂）

卢卡-西格诺雷利，《尸体复活》（1499-1504；壁画；奥维耶托，大教堂，新教堂）

卢卡-西格诺雷利，恩培多克勒（1499-1504；壁画；奥维多，大教堂，新教堂）

阅读西格诺雷利的壁画，要从描绘反基督者布道的月面图开始。在讲台上，反基督者的面孔依稀与基督相似，他聆听魔鬼的话语，从中汲取布道的灵感。几个叙事核心在空气清新的风景中展开。一群人物徒劳地聚集在反基督者周围，他们更关心的是炫耀自己华丽的制服，而不是专注于即将到来的分配。稍靠后的一层是一群修士，他们分属不同的修会，正在讨论神圣的经文。其中一人指出，反基督者将被复仇天使的利剑击倒。这是对假先知及其追随者的正义惩罚，他们到处散布死亡和毁灭：在背景中，一个人被凶残的暴徒拖着去受刑；另一个人当着反基督者的面，即将被砍头；甚至连舞台前厅也被粗暴的压迫所占据。在这种盲目的暴力中，犹太人即将向美丽的罪人还债的形象令人印象深刻。叙事发生在一个没有透视规律的空间中，就像《品托里奇奥》一样，显得支离破碎，分散在几个视觉焦点中。

然而，在这个预示着世界末日和新现实诞生的表象背后，隐藏着什么呢？在新现实中，弱者将得到救赎，正义者将获得永恒的幸福。现在，人们普遍认为，奥维耶托的宏伟构图指的是教会面临明显困难的历史时刻，即亚历山大六世-博尔哈的教皇时期，以及 15 世纪末导致吉罗拉莫-萨沃纳罗拉被定罪和谋杀的戏剧性事件。除了那些并非总能得到适当背景重构支持的假设之外，皮埃特罗-斯卡佩里尼（Pietro Scarpellini），一位对西格诺雷里的绘画世界有着无与伦比解释的人，在 1964 年写道：“圣像计划是在动荡和戏剧性的环境中发展起来的。事实上，灵感的激发者（神学家或人文主义者、奥尔维耶坦人或罗马教廷的罗马人）很有可能是在近期事件的压力下确立了这一计划。我们正处于 1500 年，在这一年里，人们对千禧年的预言充满了期待，而这些预言又在令人恐惧的日常现实中得到了印证；在最近发生的事件中，有一件事一直牵动着人们的心，那就是杰罗拉莫-萨沃纳罗拉（Gerolamo Savonarola）的悲惨结局。对于教皇主义者奥维耶塔尼（以及像西格诺雷利这样与美第奇家族交好的画家）来说，这位修士很可能就是《启示录》中的反基督者。安德烈-沙斯特尔（André Chastel）支持这一论点，他引用了马西利奥-菲奇诺（Marsilio Ficino）的《辩护》一书（写于 1499 年），在该书中，萨沃纳罗拉正是被指控为假先知，从而提出了有力的论据。因此，这些论据已足以解释为何会出现《反基督预言》（Predica e fatti dell’Anticristo）和《菲尼蒙多》（Finimondo）这两个在意大利并不常见的主题”。

现在，回到西格诺雷里的形象诗，反基督者的故事预示着世界末日的到来，艺术家在通往小教堂的拱门周围的狭小空间内巧妙地描绘了这一场景。斯卡佩里尼继续说道：“卢卡想在这里吓唬我们；与其说是在拱门右侧的那组作品中，张开双腿的坏士兵、被入侵的女人和睿智的老人展示了他们惯用的宣示性姿势，不如说是在左侧的那组作品中，主人公们甚至想在我们的头上下一场雨。躯干、头颅、手臂和腿部的洪流涌入小教堂，这股尖叫的洪流想要以其疯狂的恐怖将我们淹没”。前苏格拉底时期的哲学家恩培多克勒从基座上繁复怪诞的装饰之间打开的一个舷窗中探出脑袋，目睹了他亲口宣布的这一事件。他坚信，在憎恨的作用下，水、土、火和空气这四个原始之根成功地从完美和幸福的球体中分离出来，产生了宇宙和生物，而爱的循环也必然随之而来。

基督教世界发展并完善了这一概念，将 "最后的审判"视为救赎之路的基本阶段，随后是肉体的复活和 "弃儿 “与 ”选民 "的分离。但丁的《喜剧集》中所想象的世界，以及《奥维耶托周期》中的一些基本段落所铭记的世界，完全符合这一论述；正如拉斐尔之父乔瓦尼-桑蒂（Giovanni Santi）以敏锐的智慧所定义的那样，“Cortonese Luca de ingegno et spirto pelegrino ”开辟了 “通往艺术终极完美之路”，这是一个极具现代性的周期；乔治-瓦萨里（Giorgio Vasari）将最后一句话放在西格诺雷利传记的结尾，意在暗示奥维耶托壁画对当代艺术界，尤其是对米开朗基罗的重要性，米开朗基罗的《最后的审判》与奥维耶托的壁画类似，都是为了对东正教会在 16 世纪 30 年代经历的苦难做出庄严、不朽的回应。

本文最初发表于我们的 纸质杂志 Finestre sull’Arte第 5 期 。点击此处订阅。

卢卡-西格诺雷利，奥维耶托大教堂圣布里齐奥礼拜堂壁画卢卡-西格诺雷利（Luca Signorelli，科尔托纳，1445/1450 - 1523 年）在奥维耶托大教堂新教堂（或圣布里齐奥礼拜堂）内绘制的壁画是文艺复兴时期艺术的巅峰之作之一：这幅极具震撼力的作品至今仍让人对其意义产生疑问。 1296;1715;1309

奥维耶托的大教堂歌剧院在经历了长达半个世纪的一系列尝试之后，终于找到了合适的艺术家卢卡-西格 诺雷利（ Luca Signorelli），为新圣布里齐奥教堂（Nova 或 San Brizio chapel）绘制壁画。贝托-安杰利科（Beato Angelico）于 1449 年绘制了拱顶壁画，但未完成的部分被这位来自科尔托纳（Cortona）的画家纳入了现代壁画中。1499 年过去了，小教堂的装饰工作得以继续进行，直到 1504 年完工。毫无疑问，这两个阶段在技术和风格上有很大的不同。使用良好的双筒望远镜或仔细观察彩绘表面就能发现这一点。我有幸在20 世纪 90 年代修复工作进行时爬上脚手架，得以欣赏到安杰利科忠实于文艺复兴时期作坊传统、以精确的漫画移置为基础的创作方式，以及西格诺雷利的创作方式，后者则松散得多，基本上不遵守作坊规则。令人难以置信的是，艺术家只需用金属尖在新抹灰的表面划一下，就能从头开始设计。这种创作方式使他的雕像鲜活生动，充满了不可预知的效果。

我们不知道贝托-安杰利科（Beato Angelico）是为了响应什么图标学计划，而为某些博学的神学家的思想和口述披上色彩斑斓的外衣。在这方面，我们可以问卢卡-西格诺雷里（Luca Signorelli）是遵循 15 世纪中叶制定的方案，还是将一个新项目转化为绘画。要回答这个问题并不容易。可以肯定的是，半个世纪的时间可能大大改变了原始的具象计划。另一方面，在大教堂歌剧院与艺术家签订的合同中明确规定，就主题而言，他必须遵守艺术家自己绘制并由大教堂歌剧院上级批准的 “设计”（“卢卡大师有义务绘制这座小教堂的三面外墙[......] et storiarle secundo el disegno dato per lo maestro”）。这块所谓的奥维耶托 “瓷砖 ”可追溯到 1504 年左右，实际上是一块双面彩绘的陶砖（第一面是卢卡-西格诺雷利和尼科洛-迪-安杰洛的肖像，后者是 1500 年 3 月 1 日就任大教堂歌剧院摄影师的、在另一幅画上，则刻有优雅的人文主义碑文，缅怀这两位人物的功绩）清楚地表明，这些故事的布局是 “敏锐地”（清晰地）考虑到了最后审判（“iudicii finalis ordine”）的叙事顺序。毕竟，墙饰的主题早在 1499 年 11 月 25 日就已确定，当时 “卢卡斯-德-科尔托纳（Lucas de Cortona）先生 ”被要求在不脱离 “iudicii ”主题的前提下诠释 “尊贵的法师们的圣页 ”的思想。但文件中提到的 “Venarabiles magistros ”究竟是指谁？人们提出了许多假设：有些人认为是尼科洛-迪-安杰洛本人，他与可敬的 “magistri ”达成一致，为这位在 “瓦片 ”铭文中被定义为 “eximio ”的艺术家提供了圣像计划，其功绩可与阿佩莱斯媲美。另一方面，尼科洛-迪-安杰洛（Niccolò di Angelo）在奥维多历史上也是一位颇具影响力的人物，他是公证人、治安官，曾多次代表市政府在罗马发表演说，但最重要的是，在西格诺雷利受命完成小教堂装饰的那一年，他还是大教堂歌剧院的副院长。当然，也不能排除其他的假设，比如 “spectabilis vir ”中的乔瓦尼-洛多维科-贝宁卡萨（Giovanni Lodovico Benincasa），他在 1499 年 11 月 25 日的会议上，以大教堂法布里卡迷信家的身份庄严地发言，邀请与会人员讨论装饰工程的继续。此外，尼科洛-迪-安杰洛（Niccolò di Angelo）和乔瓦尼-洛多维科-贝宁卡萨（Giovanni Lodovico Benincasa）于 1501 年代表奥维耶托社区在罗马共同担任演说家。

最近，有人认为大执事安东尼奥-阿尔贝里（Antonio Albèri）原籍奥尔维耶托，他负责将科尔托纳的艺术家选择的圣像翻译成绘画。这位罗马教会的权威人士与红衣主教弗朗切斯科-托德奇尼-皮科洛米尼关系密切，以至于他效仿后者，在奥维耶托大教堂内修建了一座图书馆，用来收藏他的珍贵书籍。值得注意的是，书柜的装饰是由卢卡-西格诺雷里的追随者完成的，也许是根据西格诺雷里本人的设计。劳拉-安德烈亚尼（Laura Andreani）和亚历山德拉-坎尼斯特拉（Alessandra Cannistrà）在谈到 Canon Albèri 时写道："西格诺雷里装饰系列的图标方案一直是深入解读的主题，在研究中揭示了图像背后图标学层面的复杂性，这是因为不同的人被要求在最严格的正统观念下，丰富、完善和有机地阐明一个新的、炙手可热的主题，以反映当代的关键问题。安东尼奥-阿尔贝里（Antonio Albèri，约 1423 - 1505 年）是奥维耶托的一名大教堂教士和大执事，他一生在佩鲁贾、锡耶纳、罗马和奥维耶托之间奔波，一直致力于培养自己的文化兴趣，并以人文主义为己任，积累了大量书籍。阿尔贝里毕业于乌托克大学，他与人文主义者乔瓦尼-安东尼奥-坎帕诺（Giovanni Antonio Campano）以及皮科洛米尼家族周围的许多其他知识分子建立了友谊。也许正是他具备了皮科洛米尼家族的所有特征，才提出了源于博学阅读的图标计划，除了《旧约》和《新约》文本外，还包括维吉尔、雅各布-达-瓦拉泽（Jacopo da Varazze）的《傲慢传奇》（Legenda Aurea）和圣奥古斯丁。由于时间顺序的原因，从Giovanni Sulpizio da Veroli 于 1506 年发表的题为《Iudicium Dei supremi de vivis et mortuis》的诗歌中看到卢卡-西格诺雷利（Luca Signorelli）的灵感大纲似乎是不切实际的，他于 1499 年根据事先商定的 “剧本 ”开始装饰小教堂。在乔瓦尼-苏尔皮齐奥的作品中，我们更容易看到西格诺雷利实施的神学教义总纲的衍生。

卢卡-西格诺雷利（Luca Signorelli）作品，《奥维多的特戈拉》（约 1504 年；砖板上的壁画，32 x 40 厘米；奥维多，大教堂歌剧院博物馆

圣布里齐奥教堂景观

卢卡-西格诺雷利，《菲尼蒙多》（1499-1504；壁画；奥维多，大教堂，新教堂）

卢卡-西格诺雷利，《敌基督者的布道》（1499-1504；壁画；奥维耶托，大教堂，新教堂）

卢卡-西格诺雷利，《尸体复活》（1499-1504；壁画；奥维耶托，大教堂，新教堂）

卢卡-西格诺雷利，恩培多克勒（1499-1504；壁画；奥维多，大教堂，新教堂）

然而，在这个预示着世界末日和新现实诞生的表象背后，隐藏着什么呢？在新现实中，弱者将得到救赎，正义者将获得永恒的幸福。现在，人们普遍认为，奥维耶托的宏伟构图指的是教会面临明显困难的历史时刻，即亚历山大六世-博尔哈的教皇时期，以及 15 世纪末导致吉罗拉莫-萨沃纳罗拉被定罪和谋杀的戏剧性事件。除了那些并非总能得到适当背景重构支持的假设之外，皮埃特罗-斯卡佩里尼（Pietro Scarpellini），一位对西格诺雷里的绘画世界有着无与伦比解释的人，在 1964 年写道：“圣像计划是在动荡和戏剧性的环境中发展起来的。事实上，灵感的激发者（神学家或人文主义者、奥尔维耶坦人或罗马教廷的罗马人）很有可能是在近期事件的压力下确立了这一计划。我们正处于 1500 年，在这一年里，人们对千禧年的预言充满了期待，而这些预言又在令人恐惧的日常现实中得到了印证；在最近发生的事件中，有一件事一直牵动着人们的心，那就是杰罗拉莫-萨沃纳罗拉（Gerolamo Savonarola）的悲惨结局。对于教皇主义者奥维耶塔尼（以及像西格诺雷利这样与美第奇家族交好的画家）来说，这位修士很可能就是《启示录》中的反基督者。安德烈-沙斯特尔（André Chastel）支持这一论点，他引用了马西利奥-菲奇诺（Marsilio Ficino）的《辩护》一书（写于 1499 年），在该书中，萨沃纳罗拉正是被指控为假先知，从而提出了有力的论据。因此，这些论据已经足以解释为什么会出现《反基督预言》和《菲尼蒙多》这两个在意大利并不常见的主题”。

现在，回到西格诺雷里的形象诗，反基督者的故事预示着世界末日的到来，艺术家在通往小教堂的拱门周围的狭小空间内巧妙地描绘了这一场景。斯卡佩里尼继续说道：“卢卡想在这里吓唬我们；与其说是在拱门右侧的那组作品中，张开双腿的坏士兵、被入侵的女人和睿智的老人展示了他们惯用的宣示性姿势，不如说是在左侧的那组作品中，主角们甚至会在我们的头上下起雨来。躯干、头颅、手臂和腿部的洪流涌入小教堂，这股尖叫的洪流想要以其疯狂的恐怖将我们淹没”。前苏格拉底时期的哲学家恩培多克勒从基座上繁复怪诞的装饰之间打开的一个舷窗中探出脑袋，目睹了他亲口宣布的这一事件。他坚信，在憎恨的作用下，水、土、火和空气这四个原始之根成功地从完美和幸福的球体中分离出来，产生了宇宙和生物，而爱的循环也必然随之而来。

本文最初发表于我们的 纸质杂志 Finestre sull’Arte第 5 期 。点击此处订阅。