圣母已死--巴塞洛缪修士还是约翰内斯-伊斯帕努斯？幸运地）错过了爆炸

by Marco Tanzi, 发布于 02/05/2019
分类: 作品和艺术家 / 免责声明

昨天在佳士得拍卖会上流拍的圣母玛利亚原型是 Fra' Bartolomeo：在这篇文章中，萨兰托大学现代艺术史教授马尔科-坦齐（Marco Tanzi）教授提出了一项未发表的建议。

可能是由于确定归属者（已故的埃弗雷特-法伊，20 世纪 60 年代以来最敏锐、最高雅的国际鉴赏家之一）的权威性，对于杰弗里-F-哈蒙德（Geoffrey F. Hammond）在斯坦福德（康涅狄格州）收藏的《圣母与圣婴 》（拍卖品编号 28）（其拍卖底价为 150 万至 250 万美元）中提到的 Fra’ Bartolomeo，没有必要进一步核实。康涅狄格州斯坦福德的哈蒙德，5 月 1 日在纽约佳士得拍卖行流拍（拍号 28），拍卖底价为 150 万至 250 万美元。这是一幅令人眼花缭乱的布面油画，尺寸为 88.3 x 68.3 厘米，其出处至少可以追溯到 19 世纪末，在其短暂的批评史上只有两个标签：从 1905 年到 1994 年的马里奥托-阿尔贝蒂内利（Mariotto Albertinelli）标签，当时法伊（Fahy）将其改名为弗拉-巴托洛梅欧（Fra’ Bartolomeo）。两年后，这位费城学者在 1996 年 4 月至 7 月间，在佛罗伦萨皮蒂宫和圣马可博物馆之间举办的Fra’ Bartolomeo 和圣马可学校画展上，为这幅画提供了一份清晰的档案。

约翰内斯-伊斯帕努斯（Johannes Hispanus），《石榴圣母子》（原纽约佳士得）。

约翰内斯-伊斯帕努斯，《石榴圣母子》（原纽约佳士得拍卖行）

在我们这个非常复杂的环境中，我认识不少人，当他们能够推翻费德里科-泽里（Federico Zeri）的作品归属时，他们简直欣喜若狂；更不用说罗伯托-隆基（Roberto Longhi）或其他真正鉴赏家中的少数精英成员的报告了。我不想显得过于谦虚（因为我从来都不是谦虚的人），但我总是从另一个角度来看待这个问题，也就是说，能够确定自己的观点有时与大师们的观点不谋而合，对我来说似乎是一种极大的满足。因此，我承认，现在我不得不纠正像埃弗雷特-法伊（Everett Fahy）在佳士得拍卖会上为《圣母像》所作的权威归属，这让我感到非常尴尬。这也是因为埃弗雷特（我不能把他当作严格意义上的朋友，只是因为我和他的交情不多）对我总是表现出一种真正独特、非同寻常的可爱和慷慨：千禧年前后，有一段时间我们经常通信（他甚至给我寄明信片，从不平庸，总是精挑细选），并为我的研究提出重要建议，他从纽约给我寄来几张照片（纸质的，我强调：这是每个艺术史学家通常都非常嫉妒的东西），我一用完就赶紧还给他。他是一位学者，也是我极为尊敬和同情的人，我对他留下了美好的回忆。

让我们回到今天。在翻阅拍卖图录时，我惊讶地发现圣母像被完美地再现了，而在 1996 年的展览图录中，圣母像被颠倒了，画面以淡黄色为主色调，有两处风景细节，以及埃弗雷特当时提出的与洛杉矶郡立艺术博物馆的《圣家族》（前身为《潘西亚奇》，后改为《康蒂尼-博纳科西》）和《沃尔特拉的圣母领报》进行的相关比较。首先，这幅风景画在渲染树叶和建筑时显得如此琐碎，在我看来，这让修士级别的画家感到尴尬，而这种简化的、仿佛金属化的帷幔方式与他作品中的点睛之笔几乎毫无关系（例如，也可参阅沃尔特拉画板上天使的杰出预备图，收藏于乌菲兹美术馆，inv. 512 E）。512 E），提到了亚平宁山脉更北边的模型：一个帷幔，给我们一个概念，就像年轻的薄伽丘-薄伽丘（Boccaccio Boccaccino）（摩德纳埃斯滕塞美术馆的《牧羊人的崇拜》），或者，si parva licet，像博尔塔拉菲奥（Boltraffio）。我让佳士得给我寄来了《圣母像》的高清文件，并从网上下载了《洛杉矶画作》的高清文件，这样我就可以轻松面对面地欣赏这两幅作品了：《神圣家族》的保存状况因强烈的泼溅而大打折扣（事实上，这幅画在博物馆的展厅里 “目前不公开展出”），但这并不妨碍我们看到巴乔极为破旧的原作。也许（但这一判断可能恰恰是由画作的现状决定的），一旦重读其最早的批评历史，尤其是与沃尔特拉大教堂 1497 年令人惊叹的《圣母领报图》中的圣母形象相比，这幅画甚至都算不上最美的作品，因为这幅画（连同中间的风景描绘）使用的是另一种更为精致的语言。刚刚在拍卖会上拍出的圣母怀抱中的圣婴是对现藏于美国洛杉矶艺术博物馆的圣母怀抱中的圣婴的模仿，但两幅作品的图像定义却不尽相同：在前一幅孔蒂尼-博纳科西的画作中，尽管画面粗糙，但首先可以感受到逆光和明暗对比的柔和，而这正是我们的画作所缺乏的。圣母玛利亚的脸就像某些饼干瓷娃娃的脸一样，几乎给人一种被一层均匀的粉末湮没的感觉；而眼睛和嘴则是用锐利的短刀刻画的。

巴托洛梅欧，《圣家族》（洛杉矶，洛杉矶县立艺术博物馆）

让我们再来看看巴托洛梅奥修士的风景画；罗伯托-隆吉（Roberto Longhi）在 1926 年正是用《圣母领报》这幅画来证实博尔盖塞美术馆中的《圣母子受难图》归属于这位修士：在这两幅作品中，我们看到的是 “同样的平原，时而像沼泽地，时而又有大量树木遮荫，建筑林立，城堡、磨坊和桥梁往往被诗意地毁坏，两侧是悬崖峭壁；无论是城市的形状，还是最后一片偏远山区的北钴色，抑或是树叶镀铝的方式，到处都弥漫着异国情调”。

现在，这样一种真实而令人回味的解读，是否能适应于《哈蒙德-麦当娜》这种传统而略显呆板的背景呢？我认为不能。不过，在我熟悉的一位画家的作品中也能找到类似的形式缩写，因为二十多年前我曾在那里举办过一次小型画展，后来又把他托付给我的一位好学生斯蒂芬妮娅-卡斯特拉纳（Stefania Castellana），她把自己的博士论文献给了他，几年前她又据此写出了一本出色的专著：约翰内斯-伊斯帕努斯（Johannes Hispanus），这位流浪的 “西班牙人 ”约翰，在 15 世纪和 16 世纪之间游历了意大利各地，从罗马到威尼托，从托斯卡纳到伦巴第，从艾米利亚到马尔凯，最终在那里找到了他长期流浪的落脚点。

约翰内斯的佛罗伦萨时期（或紧随其后的 “沿着Romea ”走向威尼斯的时期）实际上是刚刚在佳士得拍卖行拍出的圣母像的创作时期：与Fra Bartolomeo的关系是毋庸置疑的，但与皮耶罗-迪-科西莫（当时已被老文图里注意到）、佩鲁吉诺以及15世纪最后10年佛罗伦萨画家群的关系也是如此。可供比较的作品不胜枚举：从私人收藏的《圣母与两个天使》（原名芬奇），到同样为私人所有的《圣母与两个天使》（Tondo Chigi），再到波皮（Poppi）圭迪伯爵城堡中的另一幅《圣母与圣女凯瑟琳和抹大拉的圣母》（ Tondo）。但最重要的是，我们的画作应与2018年7月4日在伦敦苏富比拍卖行（拍品编号46）拍出的两幅辉煌的背景画（《阿基里斯的故事》）紧密联系在一起，这两幅画是我在2000年出版的，多亏了埃弗雷特，他慷慨地向我指出了这两幅画。在梵蒂冈博尔吉亚居室中西比耶厅（Sala delleSibille）的月轮壁画（由斯蒂法尼亚修复给西班牙人）中，可以找到多少圣母脸部的雕刻和有些鳞状的特征；同样，在维亚达纳祭坛画（Viadana altarpiece）宝座脚下的帷幔（不幸的是，部分已被毁坏）和天使的脸上，也可以找到多少圣母脸部的雕刻和有些鳞状的特征，这可能是他在威尼斯逗留期间绘制的。