经过Opificio delle PietreDure的修复， 安德烈亚-德尔-萨尔托（Andrea del Sarto）的《 卢科的圣母像》（ Piet à di Luco）的色彩又恢复了原来的绚丽，作品被搬到了佛罗伦萨 皮蒂宫（Palazzo Pitti） 宫廷美术馆（Galleria Palatina）的阿波罗厅（ Sala di Apollo），并恢复了费迪南多大公委托创作时的17世纪中期巴洛克风格。
这幅画由安德烈亚-德尔-萨尔托（Andrea del Sarto）于1523年至1524年间绘制，它的名字来源于卢科-德尔-穆杰罗（Luco del Mugello）的卡马尔多拉圣彼得修道院（Camaldolese monastery ofSan Pietro），画家在那里受到了修女们的热情款待，正如瓦萨里（Vasari）所描述的那样，“他怀着极大的爱开始了创作”。根据阿雷佐历史学家的说法，这幅祭坛画是女修道院院长委托佛罗伦萨贵族卡捷琳娜-迪-泰达尔多-德拉-卡萨创作的。
人物围绕着血肉模糊、遍体鳞伤的基督躯体，躯体上端着圣杯和圣餐盘，暗指圣餐。圣彼得和保罗为哀悼场景画上了句号。瓦萨里是安德烈亚绘画的忠实崇拜者，他对这幅作品的评价堪称典范：“在《圣约翰》中，人们可以看到使徒的柔情，圣母哭泣时的爱意，圣母的面容和神态中流露着极度的痛苦，她看到了真正的肉体和死去的基督，使圣彼得和圣保罗因同情而惊讶和困惑地站在那里”。
这幅杰作是如何来到佛罗伦萨的？1630 年，红衣主教卡洛-德-美第奇（Carlo de’ Medici）最初试图从修女那里得到这幅画，以丰富他的收藏。但据说后者极力反对，红衣主教只好放弃。1782 年， 托斯卡纳大公皮埃特罗-莱奥波尔多（Pietro Leopoldo）成功收购了这幅画，并支付了 2400 斯库蒂，使其得以在乌菲齐的 Tribuna 画廊展出。皮埃特罗-莱奥波尔多让画家桑蒂-帕奇尼忠实地复制了这幅画，并将其放入原画框中，放在卢科的祭坛上。1795 年，美术馆馆长托马索-普契尼（Tommaso Puccini）将这幅《圣母像》送往皮蒂宫（Palazzo Pitti）的帕拉丁美术馆（Palatine Gallery），以换取同一作者创作的现藏于乌菲齐美术馆（Uffizi）的《竖琴圣母》。普契尼是这样解释他的选择的：“《圣母像》是一幅炫耀性的、气势恢宏的画作，充满了每一种精致，而对于皮蒂的画作来说，即使是在不太专业的鉴赏家眼中，它们的美也应该展现出来”。1799年，这幅伟大的祭坛画被拿破仑的军队转移到巴黎，1815年回到佛罗伦萨。
照片：乌菲兹美术馆
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| 修复后的卢科壁像重回帕拉丁长廊 |
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