特雷卡尼推出首部《当代艺术百科全书》：4 卷共 3,600 个条目

by Redazione , 发布于 13/11/2021
分类: 出版 / 免责声明

特雷卡尼推出了第一部《当代艺术百科全书》，该书共 4 卷，每卷 800 页，收录了 3600 个词条，以尽可能全面的方式对世界当代艺术的全景进行了编目。

特雷卡尼研究所在威尼斯双年展历史档案图书馆展示了第一本《特雷卡尼当代艺术百科全书》，该书由文森佐-特里奥内（Vincenzo Trione）和瓦莱里娅-德拉-瓦莱（Valeria Della Valle）执笔，让-卢普-阿姆塞莱（Jean-Loup Amselle）和鲍里斯-格罗伊斯（Boris Groys）共同编辑，历时数年完成，包含 3,600 多个词条和 4,000 张图片。这部作品分为四卷，每卷800 页，23.5 x 31 厘米，皮革封面，金色字体和楣饰。这部作品涉及 435 位作者，包括国际艺术史和评论学者、美学专家、历史学家以及意大利和外国作家。作者包括 Jean-Loup Amselle、Luca Massimo Barbero、Renato Barilli、Stefano Bartezzaghi、Fabio Benzi、Marco Biraghi、Francesco Casetti、Lorenzo Casini、Maria Luisa Catoni、Antonio Costa、Danilo Eccher、Michele Emmer、Maurizio Ferraris、Massimo Fusillo、Paolo Giordano、Sofia Gnoli、Elio Grazioli、Franco La Cecla、Melania Mazzucco、William J．T. Mitchell、Tomaso Montanari、Pietro Montani、Bartolomeo Pietromarchi、Franco Purini、Barbara Rose、Pierluigi Sacco、Vittorio Sgarbi、Emanuele Trevi、Stefano Zecchi。

从对当代艺术的现象学考察出发，该作品旨在以最广泛、最包容的视角记录进入艺术系统的不同组成部分。百科全书》的平面设计由Polystudio 公司完成，并配有丰富的图片，其编目对象不仅包括艺术家，还包括艺术史学家、艺术理论家、评论家和策展人、画廊业主和艺术品经销商。最后还有建筑师、设计师、电影制作人、漫画家、造型师、诗人和作家，他们都与艺术有着重要的对话。除个人（按字母顺序排列）外，还有专题条目，专门介绍艺术形成和推广的场所（博物馆、画廊、基金会）、地缘政治背景（新旧艺术之都），以及运动、技术、某些 “边缘 ”主题和反复出现的批评类别。选择的主要标准之一是决定将调查范围限制在 1900 年至 2021 年期间活跃的人物。

词条库细分为专题词条、主题词条以及跨学科和跨国词条。单项条目指的是艺术家、团体（指在其作品上使用单一缩写的团队）、建筑师、设计师、电影制作人、漫画家、造型师、诗人、作家、理论家、评论家、历史学家、画廊主、博物馆馆长、经销商、收藏家、策展人以及博物馆、展览和杂志。我们所说的主题条目指的是运动和趋势（如：Blaue Reiter、Dada、Futurism、Transavantgarde）、主题（如：Installation、Interactivity、Google、Kitsch、Medium、Heritage）、边缘条目（关于艺术与其他学科领域之间边界线上的 “情况”：如：Art and the Arts、Art and the Arts、Art and the Arts）以及主题条目（如：Art and the Arts、Art and the Arts、Art and the Arts、Art and the Arts、Art and the Arts）、人类学与艺术、建筑与艺术、生态与艺术、大流行病与艺术、宗教与艺术、社会与艺术、体育与艺术、电视与艺术）以及数量有限的与艺术辩论相关的城市。我们所说的 “容器标题 ”是指用一个标题将与单一地理或专题领域相关的经验、技术、展览类型、团体（例如，中国的前卫团体；建筑之都；当代艺术杂志）集中在一起的标题。我们所说的跨学科或跨国条目是指由不同领域专家负责的按地域或专题划分的条目（例如，“女性艺术：欧洲”、“女性艺术：北美 ”等；“原始主义：欧洲”、“原始主义：非洲 ”等）。

受百科全书理念的启发，每卷都附有一件未发表的艺术作品。作者是当代艺术的一些重要人物：阿尼什-卡普尔（Anish Kapoor）、威廉-肯特里奇（William Kentridge）、安塞姆-基弗（Anselm Kiefer）和约瑟夫-科苏斯（Joseph Kosuth）。每位艺术家都被要求代表一个特定的大洲：基弗代表欧洲；科苏斯代表美洲；肯特里奇代表非洲；卡普尔代表亚洲。四位当代艺术大师的名字总是以同一个字母 “K ”开头，构成了一种艺术的 “K因子”。随后，《百科全书》第一卷介绍了希林-内沙特（Shirin Neshat）的作品集，她是一位始终在不同世界和语言（东方与西方、伊朗与美国、绘画与写作、摄影与电影、黑与白、承诺与抽象）之间游走的艺术家。提供科学建议的有：Giorgio Amitrano（日本）、Jean-Loup Amselle（非洲）、Luca Massimo Barbero（画廊和市场）、Andrea Branzi（设计）、Silvia Burini（俄罗斯和苏联）、Lorenzo Casini（法律）、Mario Codognato（北美）、Simone Ferrari（艺术技巧）、Sasha Grishin（大洋洲）、Rossella Menegazzo（日本）、Sara Mondini（印度和伊斯兰国家）、Tomaso Montanari（意大利的艺术评论）、Enrica Moroni（意大利的艺术评论）、Enrica Morandi（美国的艺术评论）和 Enrica M. G. M.艺术在意大利）、恩丽卡-莫里尼（时尚）、保拉-尼科林（展览）、阿尔贝托-佩佐塔（电影和漫画）、玛丽亚-安东涅塔-皮孔-佩特鲁萨（1900-1945 年欧洲艺术史）、安德烈亚-皮诺蒂（美学、理论和艺术批评）、弗朗切斯科-波利（1900-1945 年欧洲博物馆学）、安德烈亚-皮诺蒂（美学、理论和艺术批评）。艺术）、Francesco Poli（博物馆学）、Vipash Purichanont（东南亚）、Sabrina Rastelli（中国和韩国）、Livio Sacchi（建筑）、Pierluigi Sacco（艺术和文化经济学）、Mario Sartor（中美洲和南美洲）、Roberta Valtorta（摄影、图形、广告）。

声明

“威尼斯双年展 ”主席Roberto Cicutto 说，“双年展必须热情欢迎像本作品这样的新的知识工具，它的目标是叙述整个世纪（20 世纪）和 21 世纪头 20 年的艺术创作。这一时期在很大程度上与威尼斯双年展（1895 年威尼斯市第一届国际艺术展）的历史相吻合，而就在这几天，威尼斯双年展启动了一个新的国际当代艺术研究中心。双年展和特雷卡尼这两个我国和其他国家文化界的佼佼者之间的新关系是紧密相连的”。

“20 世纪和 2000 年的当代艺术”，意大利特雷卡尼百科全书研究所所长Massimo Bray 解释说，“大大改变了其生产方式和意义，适应了时代和我们的生活方式，诠释了当下的实例，确定了反思和对抗我们时代重大问题的空间和时刻。它的 ”流动性 “以及与我们的社会、经济和文化生活交织在一起的密集关系网，使它很难被有序和详尽地研究。因此，”当代艺术 "旨在恢复一种可能的主题结构，一种对我们时代主要艺术经验的合理收集和叙述。

“瓦莱里娅-德拉-瓦莱解释说，”这是一种没有界限的视野，是一种新的艺术观念，是一种混合了所有艺术（视觉艺术、音乐、戏剧、文学、设计、次要艺术）的综合艺术，正如阿尔贝托-萨维尼奥（Alberto Savinio）所说的那样（“将不再有诗人、画家或作曲家。只有人，他们的天才能够在同一时间把握所有实现的可能性’）”。

“文森佐-特里奥内强调说，”这部作品希望成为一种见证、一种形象、一种隐喻。它既不是结论，也不是解决方案。这件作品指的是试图在各种力量的平行四边形中进行杂耍的尝试，而这种平行四边形正是晚期现代性的异质视觉景观。因此，它就像一张局部地图，让人们在 20 世纪和 21 世纪无穷无尽的艺术创作中找到自己的方向。该地图并不强加强制性的道路，而是提示了路径、迷宫和经常中断的道路。一个可能的目录，随时欢迎 “其他 ”存在、“其他 ”话语。一个有问题的制图，它提出了主题领域，也以离心线、意想不到的离题、片面的真理为标志"。

照片中的展示瞬间