莫迪卡，Teleri della Passione 复原：一辆罕见的 1795 年自行车回归

by Redazione , 发布于 28/04/2026
分类: 古代艺术 / 免责声明

在莫迪卡的卡尔米内教堂，修复了 "苦难的泰勒里"（Teleri della Passione），这是一部罕见的 1795 年四旬斋作品，于 2021 年被重新发现，现已恢复公开使用。

在莫迪卡（拉古萨），卡米内教堂（Church of the Carmine）的 "受难之篷"（Teleri della Passione ）得到了修复，这是一幅非常重要的绘画作品，可追溯到 1795 年，在被遗忘了一个多世纪后最近才得以重见天日。修复师加埃塔娜-阿森佐（Gaetana Ascenzo ）是此次修复工作的负责人，在复活节前的圣周期间，《耶稣受难图》得以回归，因为它们也是具有重要虔诚价值的物品。复活节过后，这组画作被转移到圣保罗教堂，在那里全年都可以欣赏到。

油画的修复是西西里神圣艺术史上的一件大事。它们是大型彩绘油画，专为四旬斋期间展出而设计。这些作品由加尔默罗会修士和重要的莫迪卡家族委托创作，旨在覆盖高高的祭坛或长老院的墙壁，通过对基督受难过程的视觉叙述营造一种回想的氛围。

这些作品采用了一种基本的绘画技术，在亚麻布画布上使用白色、蓝色和黑色，令人回味无穷，通过图像构成了一种真实的教义。复活节过后，这些作品被卷起来保存，这种做法随着时间的推移导致了大部分作品的遗失。因此，莫迪卡系列作品在西西里可能是独一无二的，与同类作品的稀有性相比也具有非凡的价值：例如，热那亚教区博物馆保存的类似作品，其特殊之处在于是在今天我们称之为牛仔布的布料上绘制的。

莫迪卡油画是最近发现的：事实上，它是 2021 年 1 月在卡明教堂的储藏室里发现的。被发现的七幅画布长达 4.5×2.80 米，还有一幅作为背景的大型作品 “Taledda”（13×7 米），这些画布的状况岌岌可危。由于潮湿和疏于保养，这些画作褶皱、破损、布满灰尘和动物粪便，严重受损。特别是，《最后的晚餐》壁画是根据大量散落的碎片重建的。在教区牧师唐-罗萨里奥-拉比托（Don Rosario Rabito）的协调下，一个由专家和志愿者组成的自发网络立即动员起来，开始了第一批安全行动。修复师加埃塔娜-阿森佐（Gaetana Ascenzo）从最初阶段就参与其中，对纺织品碎片进行了紧急清理和复原工作，避免了《圣餐礼赞》重要部分的最终损失。

首先对油画进行除尘，然后拉伸以恢复其原貌，然后将其滚动到合适的支撑物上，并转移到受控环境中。与此同时，还开展了一项深入研究，最终确定了一个明确的修复项目，并在社区开展了宣传活动。研究工作的最终成果是出版了《莫迪卡的卡尔米内教堂和耶稣受难特勒里》（La chiesa del Carmine di Modica e i Teleri della Passione）一书，该书重现了耶稣受难特勒里的历史和建造过程，确认了它的建造年代为 1795 年，以及当地家庭和卡尔梅利会在建造过程中发挥的作用。诊断调查具有决定性意义。通过对 X 射线荧光辐射的研究，可以了解分析样本中的元素组成，从而确定合金、颜料和材料。X 射线荧光测量从宏观上显示了光谱所显示的与油漆层和/或制剂痕迹有关的化学元素，如铅、铁和铜。铅可能与铅白（白铅）的成分有关，或许也用作印迹/准备材料。灰蓝色颜料可能是用天青石（或绿色铜颜料）与另一种颜料混合制成的，由于可能使用了普鲁士蓝，铁可能与另一种颜料有关。

2024 年获得的地区资金使修复工作得以在圣保罗教堂展开，该教堂被视为一个开放的实验室。这一选择将修复工作转变为一种参与式体验，让市民、游客和学生参与到文化遗产保护的教育活动中来。正是由于这种 “自下而上 ”的及时动员，才有可能在获得地区资金（两年多后到位）之前保持完整的周期，从而使教育基地得以开放。

工程的精细程度需要高度专业化的干预。搬迁到圣保罗教堂不仅是出于后勤方面的考虑，也是为了将修复工作变成一项公共活动。建筑工地被设计成一个 “开放式车间”，修复人员在当地公众、游客和众多学校班级的注视下工作。

通过对材料的检查，可以了解到纱线的保存状况，特别是亚麻布（canapone），它显示了大多数纺织品常见的各种降解因素，如纤维的物理老化以及随之而来的抵抗力下降、机械应力、化学变化和光化学降解。在非常潮湿的环境中，这些问题都会加剧。此外，还发现了各种类型的降解，其原因主要与环境和保存因素有关，这些因素导致了文物降解的严重加剧。

操作包括真空清洁（使用功率可调的微型真空吸尘器，主要清除以不连贯颗粒形式存在的污垢，以及沉积在表面的以脱粘材料形式存在的微型纤维碎片）和蒸煮（一种精细的程序，用于恢复织物的部分原始质地和外观）、使用专用真空吸尘器加固，以及清除污垢。原貌），用兼容的纺织品支撑物和可逆技术进行加固，重新整合颜色，最后用与作品色调相协调的棉织物做衬里。衬布以一系列交替排列的方式缝制在工艺品后面，以便在悬挂织物时获得规则一致的张力。在衬里的外侧，还缝制了一个口袋，用于放置展示所需的木条。在修复耶稣受难像布料的同时，还进行了基础档案研究，从而将偶然的发现转化为严谨的历史重建工作。

经过修复的六幅油画得以重见天日，今天我们可以再次欣赏到耶稣受难的场景：进入耶路撒冷、客西马尼的祷告、最后的晚餐、荆棘加冕、柱上的耶稣、登上髑髅地和沉没。然而，最后一幅油画和巨幅 “塔勒达”（Taledda）仍有待修复。“塔勒达 ”是完成原始装置的背景元素，描绘了十字架的升华和以撒的献祭。

将展览延长至大斋期之后的决定是一项旨在将这一周期变为永久性文化景点的改进战略。这一举措还委托 La Via delle Collegiate 协会进行管理和传播，从而扩大了对这些作品的了解，使更多的公众能够接触到它们。

尽管取得了一些成果，但复原工作还不能说已经完成。现在看来，必须完成缺失画布的修复工作，以恢复该装置在视觉和叙事方面的统一性，从而有可能重建这一令人印象深刻的周期作品的原始影响力。只有完成这最后一步，才有可能充分认识到《卡米纳周期》是 Val di Noto 最重要的短暂艺术作品之一，使其完整地回归历史和社会。