艺术代表着我们，或者换一种说法，我们选择最能代表我们的艺术。这不仅仅是文化部的一项历史性运动#lartetisomiglia的口号，更简单地说，这是一种自我保护本能的演变，这种本能促使我们的祖先在洞穴墙壁上作画，以留下他们在这个世界上走过的痕迹，也正是从那时起，我们今天所说的艺术诞生了。
简而言之，如果我们一方面努力了解艺术，即由某个人正式定义的艺术，并在博物馆中或多或少地欣赏它，那么，在我们喜欢的秘密中，我们凭直觉轻而易举地选择了与我们自己的形象相似的表现形式。这可能是一种社会态度，它引导我们将自己归类和同化，也可能是镜像神经元的功劳，它从生理学角度解释了我们从人类同胞身上识别自己的能力，即使他们表现的是不完美的日常生活，我们也能产生共鸣。
Remmidemmi 出生于桑德罗-乔尔达诺（Sandro Giordano），他是一位自学成才的摄影师，在 Instagram 上拥有 20 万粉丝，目前正在罗马 Strati d’Arte 画廊举办由吉娜-英格拉西亚（GinaIngrassia）策划的名为 "无悔的身体"（In Extremis）的展览。他的肖像画以布景的形式耐心地讲述了摔倒后的瞬间，超现实，爆燃。这个项目已经重复了十年，采用的是一种搁浅的形式，但每次都令人惊喜。
在前不久的一次采访中，他回忆道：“那是 2013 年 9 月，我正在参加一场演出，舞台上有一个令人印象深刻的楼梯。我们在排练前打发时间时，其中一位女演员让我给她拍一张滑稽的照片，我立刻想到了她在楼梯底部的形象，她倒下了，脸转向地板；她把自己放在那个位置，我在那里瞥见了一些东西，一种直觉。10 月 12 日，当我回到巴塞罗那（当时我住在那里）时，我早上醒来，睁开眼睛，心想’我必须这样做’”。
他的作品中的主人公，带着满身的物品，从包里掏出来，从车上掉下来，从楼梯上滚下来，摔在地上。他们是一个故事的定格瞬间，我们可以回溯，不仅想象坠落，还想象之前的生活：工作、爱好、有趣的夜晚、旅程的开始。因为坠落是旅途中的突发事件。
乔尔达诺的坠落是不连贯的、虚幻的、夸张的，但绝不是悲剧。超大的物体和鲜艳的色彩使画面充满了讽刺意味。几乎可以说，“跌倒者 ”正在意识到发生了什么，正在恢复体力，而且--为什么不呢？- 在重新站起来之前享受片刻的停顿。
然而，拍摄对象从未露过脸。毕竟，在讲述这些故事的人身上有一丝谦虚，但在我看来，这也是因为这种选择表明，坠机往往不是真实的，而是我们内心的一种感觉，不管是一种随时会爆炸的痛苦，还是只是意识到自己的困惑和不完美。在展览的空间里，我们可以明显地看到被描绘的对象大多是女性。也许我们更复杂、更多面，或者更简单地沉迷于同时做几件事情，以至于更容易分心，习惯于跌倒了再爬起来。
"比起日落，比起鸟儿的飞翔，重生中的女人才是绝对的精彩。当她在灾难之后，在跌倒之后重新站起来。
二十年前，迭戈-库贾（Diego Cugia）为广播 2 台节目《恶魔岛》创作的角色杰克-福拉（Jack Folla）如是说。
如果这不是又一次吸引女性的宣传，那么当我在罗马的文化活动中做出选择时，就会发现一切都充满了粉红色。在一切皆为女性主义的背景下，就连艺术（广义上的艺术）也紧随其后。因此，女人现在成了所有叙事的中心，成了所有活动中不自觉的存在。
在电影中，仍然有 “芭比娃娃”，它描绘了当今女性主义的刻板印象：有成就的美丽女性、经理、总统、宇航员，或者是能够穿越平行世界拯救家庭的母亲，但却感受到从未完全满足的期望的重压。“做女人简直是不可能的。你是如此美丽，如此聪慧，但你却认为自己不够好，这让你很痛苦。我们总是必须非凡，但不知何故，我们总是做错了，”美国女演员费雷拉（America Ferrera）在一段独白中这样说道，并对奥斯卡奖眨了眨眼睛。对这部电影有许多不同的解读，比如鲍里斯-琼森（Boris Jonson）7 月 23 日在《每日邮报》上发表了一篇微妙的阴谋论：“这部电影传达了什么信息？美泰想要什么？......它想要更多的婴儿，这些婴儿很快就会变成需要玩偶的孩子。美泰希望人类繁衍后代”。
赫尔穆特-牛顿也是一位女权主义者，他在罗马 Ara Pacis 美术馆举办的 “遗产 ”展览将于 2023 年 3 月 10 日结束，展出的都是独立、有力量、果断、充满诱惑力的女性，黑白两色强调每一个曲线的完美，并将每一个缺陷都归零。这些女性是征服者、主宰者、吸引者，她们的魅力取决于注视她们的人，无论是画面中的人物还是观众的目光。
我向每一位摄影爱好者，同时也向每一位爱美之人推荐这次展览，展览内容丰富，海报大小的大幅版画令人目不暇接。
总之，女性，如果我们还没有实现同工同酬（正如经济学家克劳迪娅-戈尔丁获得诺贝尔奖时提醒我们的那样），至少我们可以享受自由选择的权利，在无穷无尽的艺术表现形式中选择最能代表我们的一种。
我选择了，在一个面向公众的场景中，我情不自禁地将自己作为乔尔达诺照片中的主角。因为我在他那些充满矛盾的不完美女人身上看到了自己：一手拿着勺子，一手拿着高跟鞋和鸵鸟毛。裂痕却快乐着。我将一幅 15x15 的照片带回家，并与大家分享我的思考：再一次，在没有答案的地方就有艺术，它挑逗着我们，让我们反思，引发报纸上或开胃酒旁的争论，最后留给我们无价的满足感，因为我们度过了一个美好的下午。
本文作者 : Silvia De Felice
Da venti anni si occupa di produzione di contenuti televisivi per Rai in ambito culturale e ha ideato Art Night, programma di documentari d'arte di Rai 5. L'arte e la cultura in tutte le sue forme la appassionano, ma tra le pagine di Finestre sull'Arte può confessare il suo debole per la fotografia.免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。
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