继2024年伊芙·阿诺德（Eve Arnold）回顾展和2025年莱蒂齐亚·巴塔利亚（Letizia Battaglia）回顾展之后， 福尔利储蓄银行基金会将继续推出秋季摄影展，本次将聚焦李·米勒（Lee Miller）。由沃尔特·瓜达尼尼（Walter Guadagnini）策划 的“李·米勒：1930-1955年作品”展将于2026年10月10日至2027年1月10日在圣多梅尼科市立博物馆举行，展出逾160幅摄影作品，均来自李·米勒档案馆。 展出的许多作品此前鲜少公开展示，甚至属首次亮相，这为观众提供了重构这位美国女摄影师公众形象与私密生活双重维度的绝佳机会。
展览主要聚焦于李·米勒在20世纪30至50年代期间的丰硕创作，追溯了这位能够跨越不同世界、国家与语言的艺术家的足迹及其不断蜕变的历程。
米勒于1907年出生于纽约州波基普西，20世纪20年代末怀揣着成为摄影师的抱负移居巴黎。 在那里，她成功进入曼·雷的工作室，成为他的助理和合作者。这标志着她职业生涯的开端，其轨迹注定将与20世纪艺术界的一些最重要人物交织在一起。 事实上，米勒接触到了超现实主义运动，不仅与巴勃罗·毕加索、马克斯·恩斯特和保罗·埃卢阿尔等艺术家成为朋友并担任他们的缪斯，还与艾琳·阿加尔、莱奥诺拉·卡林顿和多萝西娅·坦宁等女艺术家交往密切。 在此期间，她创作了超现实主义摄影史上最具代表性的作品，并与曼·雷合作开发了“日照法”（solarization）——这是他们艺术探索中最具辨识度的摄影技术之一。
李·米勒的艺术生涯以不断变化为特征。与超现实主义相关的摄影作品主要创作于1929年至1932年间，当时她迅速从曼·雷的模特和助手转变为独立创作者。 本次展览展出的作品包括《双天使巷》（Impasse des Deux Anges）、《爆炸之手》（Exploding Hand）和《发型》（Coiffure）。在同一时期，米勒还涉足电影领域，参与了让·科克托（Jean Cocteau）执导的电影《诗人的血》（Le Sang d’un poète）的拍摄，但并未放弃时尚摄影。
回到美国后，她开设 了一家摄影工作室，为美国影坛名流和上流社会人士拍摄肖像，同时巩固了与《Vogue》杂志的合作关系。1934年，她开启了一段新旅程，与丈夫阿齐兹·埃卢伊·贝一同移居埃及。 从创作角度来看，这一时期同样成果丰硕：米勒拍摄了一系列充满神秘色彩的风景照片，并接触了埃及的超现实主义圈子。这一阶段最具代表性的作品当属《空间肖像》（Portrait of Space），这也是她作品中最著名的照片之一。
1937年，李·米勒重返欧洲，并于1939年与艺术家兼 收藏家罗兰·彭罗斯一同移居英格兰，后者后来成为了她的第二任丈夫。 第二次世界大战期间，她决定留在伦敦，并自愿继续为《Vogue》工作，记录德国轰炸期间这座城市的景象。她的摄影作品常常将战争中的日常场景转化为具有非凡视觉冲击力的画面。 《防火面具》（Fire Masks）便是如此，照片中人物所佩戴的防护装备几乎呈现出超现实的质感。
此后，米勒选择作为战地摄影记者随盟军行动，直接记录了战争中一些最戏剧性的瞬间。她最著名的影像包括在圣马洛围城战期间、战争肆虐的地区以及集中营中拍摄的作品。
战争结束时的摄影作品——包括那些聚焦于已濒临崩溃的纳粹德国的照片——构成了她作品中最重要的篇章之一。米勒以直视而毫无修辞的视角，记录了战后的废墟、自杀的纳粹军官以及战争带来的后果。 除了由《Vogue》杂志刊登的图片外，这位摄影师还亲自撰写了配文，展现了非凡的新闻写作才能。
本次展览还追溯了李·米勒职业生涯的最后几年。在意大利期间，她为威尼斯双年展拍摄了系列专题，结识了佩吉·古根海姆和乔治·莫兰迪等人物，并在西西里岛完成了她最后的时尚摄影作品。 此后，她与罗兰·彭罗斯退居苏塞克斯乡间，在那里继续与艺术家、知识分子以及国际文化界的重要人物交往。他们的家成为了索尔·斯坦伯格、马克斯·恩斯特、小阿尔弗雷德·H·巴尔、雷纳托·古图索以及年轻时的理查德·汉密尔顿等名流的聚会场所。 即使在这个阶段，李·米勒仍持续进行艺术探索，创作了充满讽刺与趣味的摄影作品，彰显了她特立独行的个性。
福尔利展览的布展路线遵循 时间顺序，突显了李·米勒最鲜明的特质之一：永不枯竭的好奇心，以及不断寻求改变、尝试和探索现实新维度的渴望。 超过160张摄影作品将配以部分杂志页面的复刻版——这些杂志曾刊载过她的摄影报道和新闻报道——从而为观众呈现作品诞生的出版背景。 此外，展览还将配套由达里奥·奇莫雷利出版社（Dario Cimorelli Editore）出版的图录，并推出一系列致力于影像教育、分享与参与的活动，面向不同年龄和教育背景的观众。
本次回顾展由福尔利储蓄银行基金会（Fondazione Cassa dei Risparmi di Forlì）通过Civitas srl公司主办，并与市政府及意大利摄影中心（Camera – Centro Italiano per la Fotografia）合作举办，展览布展设计由Lucchi & Biserni工作室负责。
通过此次展览，福尔利延续了其聚焦国际摄影界巨匠的系列活动，为公众提供了一个重新发现李·米勒的机会——她不仅是一位战地摄影师或超现实主义的象征，更是一位能够不断重塑自我、跨越二十世纪文化与历史中若干重要时刻的艺术家。
 |
| 李·米勒在福尔利：逾160幅作品，讲述20世纪最才华横溢的摄影师之一的故事 |
免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。
IT
EN
FR
DE
ES
