Äquatorialguinea debütiert auf der Biennale von Venedig mit der paraguayischen Künstlerin Ingrid Seall und dem Thema "Unterholz

Vom 9. Mai bis zum 22. November 2026 wird im Palazzo Donà dalle Rose in Venedig im Rahmen des Pavillons der Republik Äquatorialguinea zum ersten Mal in der Geschichte des offiziellen Programms der Biennale von Venedig die paraguayische Künstlerin Ingrid Seall mit Manar zu sehen sein, einem Werk, das einem generativen Prozess entspringt, der Rückstände, Abfälle und Fehler in neue lebendige Materie verwandelt, die in der Lage ist, Bedeutung zu erzeugen. Das Werk, das aus Papier, Zellulose, Eisen und Maniokmischung besteht, gibt einer kontinuierlichen Bewegung Leben, die sich eher vertikal als horizontal entwickelt und eine Verbindung zwischen dem Menschen und seiner tiefsten und ureigensten Dimension wiederherstellt.

In The Forest: The Undergrowth, dem Titel und Thema des Pavillons, ist Manar als ein Organismus in Spannung innerhalb eines symbolischen und vielgestaltigen Waldes konfiguriert . Hier führt sie einen Dialog mit der Bildsprache des Unterholzes, einem Raum des Unbewussten und einem Treffpunkt zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren, und bietet eine aktuelle Interpretation. Das Werk stellt nicht nur die Natur dar, sondern reaktiviert ihre Präsenz und stellt ihren spirituellen und regenerativen Wert wieder her. In diesem Zusammenhang verwandeln sich alle Werke des Pavillons in lebendige Präsenzen, in Elemente eines künstlerischen Ökosystems, das über die Beziehung zwischen Mensch und Umwelt, zwischen Kultur und Natur, zwischen Erinnerung und Wandel reflektiert.

The Forest: The Undergrowth, realisiert unter der Schirmherrschaft der Botschaft von Paraguay in Italien, bietet eine immersive Reise, die den Besucher in ein märchenhaftes Unterholz führt, inspiriert durch den Wald von Äquatorialguinea. Der Pavillon wird von dem Katalanen Joan Abelló unter der Leitung des brasilianischen Kommissars Paulo Speller kuratiert und von einem Komitee bestehend aus Anna Balzani, Vito Corte, Chiara Modìca Donà dalle Rose, Andrea Guastalla, Massimo Scaringella, Anna Solano Lopez und Carlota Muiños unterstützt. Für diese erste Teilnahme Äquatorialguineas an der Biennale wurde ein Titel gewählt, der ausdrücklich an den Wald und sein Unterholz erinnert, im Dialog mit dem Thema der 61. Das Unterholz, ein geheimnisvoller und unerforschter Archetyp, wird zum Symbol des Unbewussten: ein Raum der Beziehung zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren. Der Wald fasziniert Künstler wie Modest Gené, Fernando Nguema und Giuseppe Saporito, die ihn als einen heiligen Ort für spirituelles Wachstum interpretieren. Die Ausstellung ist somit eine Hommage an die subtile Verbindung zwischen Mensch und Natur, zwischen Körper und Kosmos, wobei der Wald als ein Raum der Erkenntnis und der Selbstentdeckung verstanden wird.

Der Pavillon präsentiert sich als ein wahrer “künstlerischer Wald”, der aus heterogenen Werken besteht: von den Holzskulpturen von Gené und Nguema bis zu den Terrakottafiguren von Martin Escherman, von den Bäumen von Mfochive Oumarou bis zu den Marmorformen von Florin Codre, zu den Kreationen von Alessia Forconi, Ingrid Seall, Andrea Raggi, Alfred Mirashi Milot und vielen anderen internationalen Künstlern. Jedes Werk trägt dazu bei, eine immersive Umgebung zu schaffen, die reich an visuellen und symbolischen Anregungen ist.

In ihrer künstlerischen Forschung verwendet Ingrid Seall die menschliche Figur als Ausgangspunkt, um den Sinn der Existenz zu hinterfragen, indem sie sie organischen und abstrakten Formen gegenüberstellt, die sich ständig verändern. Geboren 1975 in Asunción in einer Familie deutscher und spanischer Herkunft, wuchs sie in einem multikulturellen Kontext auf, der ihre Poetik stark beeinflusst hat. Sie arbeitet mit verschiedenen Materialien wie Bronze, Keramik, Eisen, Pappmaché, Ton, Bienenwachs und Fiberglas und experimentiert ständig mit neuen Ausdrucksmöglichkeiten. Ausgebildet bei Meistern wie Patricia Ayala, Hermann Guggiari und Gustavo Beckelmann, verbindet sie in ihren frühen Werken Bildhauerei und Tanz und erforscht die Linien des menschlichen Körpers und dessen Verwandlungspotenzial. Er ist Absolvent der Kunsthochschule der Nationalen Universität von Asunción und schafft neben seiner Ausstellungstätigkeit Werke für öffentliche und private Auftraggeber sowie Bühnenbilder für Theater und Tanz. Derzeit unterrichtet er Bildende Kunst an der Goethe-Schule in Asunción, Paraguay.

Äquatorialguinea debütiert auf der Biennale von Venedig mit der paraguayischen Künstlerin Ingrid Seall und dem Thema "Unterholz

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