Die Brueghels kehren nach Italien zurück: Im Palazzo Reale in Mailand findet eine große Ausstellung über die Dynastie statt

Vom 29. September 2026 bis zum 31. Januar 2027 beherbergt der Palazzo Reale in Mailand eine große Ausstellung, die den Brueghels gewidmet ist, einer der einflussreichsten Künstlerdynastien der europäischen Renaissance. Unter dem Titel „Die Brueghels. Die Ursprünge der Malgattungen in Europa“ zeichnet die Ausstellung anhand von über achtzig Werken – darunter Gemälde, Zeichnungen und Drucke – die Geschichte einer Künstlerfamilie nach, die entscheidend zur Definition der modernen Malerei und zur Entstehung jener Malgattungen beitrug, die bis heute einen der wichtigsten Schlüssel zum Verständnis der westlichen Kunstgeschichte darstellen. Für die Brueghels bedeutet dies somit eine Rückkehr nach Italien, elf Jahre nach der Ausstellung, die 2015 die Werke des Geschlechts nach Bologna brachte, im Palazzo Albergati, mit 110 Werken, die den Beitrag der Familie Brueghel zur Kunst jener Zeit beleuchteten, und vierzehn Jahre nach der Ausstellung in Como in der Villa Olmo („Die Brueghel-Dynastie“) mit rund hundert Werken.

Die von der Stadt Mailand – Kultur gefördert und vom Palazzo Reale sowie 24 ORE Cultura – Gruppo Il Sole 24 ORE produzierte Ausstellung ist, wie die Organisatoren mitteilen, „ein Projekt unter der Leitung von Bernard Aikema und kuratiert von Carlotta Striolo“. Die Ausstellung bietet eine Neuinterpretation des Schaffens der Brueghels, nicht nur anhand der Meisterwerke der Familie, sondern vor allem durch die Hervorhebung der Rolle, die diese außergewöhnliche Künstlerdynastie bei der Transformation der europäischen Bildkunst zwischen dem Ende des 16. und dem 17. Jahrhundert spielte. Die Ausstellung möchte das Publikum auf eine Reise durch die Geschichte einer Malerfamilie mitnehmen, die zwar in den Niederlanden tätig war, deren Einfluss jedoch weit über die Grenzen Flanderns hinausreichte und Italien sowie weite Teile Europas umfasste. Durch ihr Schaffen trugen die Brueghels nämlich zur schrittweisen Definition neuer Kategorien der malerischen Darstellung bei und leiteten damit ein System der Spezialisierungen ein, das die europäische Kunst in den folgenden Jahrhunderten prägen sollte.

Der Ausstellungsparcours beleuchtet einige der Motive, die für die moderne Malerei symbolträchtig werden sollten: verschneite Landschaften, Seestürme, Stillleben, Szenen aus dem bäuerlichen Leben und Schlachtdarstellungen. Themen, die uns heute vertraut und feststehend erscheinen, die jedoch zwischen dem Ende des 16. und dem Beginn des 17. Jahrhunderts eine bedeutende Innovation darstellten, die das Verständnis der Malerei selbst tiefgreifend verändern sollte. Die Ausstellung soll aufzeigen, wie gerade durch diese neuen Bildtypen das System der Malereigenres Gestalt annahm , das das europäische Kunstschaffen nachhaltig beeinflussen sollte. Ein Prozess, der nicht nur die Entwicklung des Stils oder der Ausführungstechniken betraf, sondern auch die Beziehung zwischen den Künstlern, dem Markt und dem Publikum.

Die Ausstellung rekonstruiert einen entscheidenden Moment der Kunstgeschichte und veranschaulicht, wie die Erfindungen der Brueghels und die von der Familie entwickelten Strategien bei der Produktion und Verbreitung ihrer Werke entscheidend zur Entstehung eines neuen künstlerischen Modells beigetragen haben, das perfekt auf einen stetig wachsenden Markt zugeschnitten war. Dem wissenschaftlichen Konzept der Ausstellung zufolge beschränkte sich der Beitrag der flämischen Dynastie nicht auf die Schaffung von Bildern, die einen starken Einfluss auf die Zeitgenossen ausüben sollten, sondern betraf auch die Fähigkeit, die tiefgreifenden kulturellen, wirtschaftlichen und sozialen Veränderungen zu interpretieren, die das Europa des 17. Jahrhunderts prägten. In jenen Jahren durchlief das Kunstsystem tatsächlich eine Phase tiefgreifender Veränderungen. Neben den traditionellen religiösen und aristokratischen Aufträgen entwickelte sich nach und nach ein immer größerer Markt, der vor allem durch die steigende Nachfrage der städtischen Bourgeoisie, insbesondere in den Niederlanden, angetrieben wurde.

Das Aufkommen dieses neuen Publikums veränderte die Art und Weise, wie Kunstwerke geschaffen und vermarktet wurden, grundlegend. Die Maler begannen, sich an einen weitaus größeren Kundenkreis als in der Vergangenheit zu wenden, und entwickelten infolgedessen eine fortschreitende Spezialisierung, wobei sie sich auf bestimmte Themen konzentrierten, die den Geschmack und die Anforderungen verschiedener Käufergruppen befriedigen konnten. Gerade in diesem Kontext entwickelten die Brueghels ein besonders effektives Produktionssystem, das den Anforderungen eines dynamischen und stetig wachsenden Marktes gerecht wurde. Ihre Tätigkeit trug somit dazu bei, einige der wichtigsten Genres der europäischen Malerei zu festigen, sie wiedererkennbar zu machen und ihnen einen lang anhaltenden Erfolg zu sichern.

Die Ausstellung verdeutlicht zudem, dass der Wandel nicht ausschließlich die wirtschaftliche Ebene betraf, sondern auch die theoretische Auseinandersetzung mit der Kunst einbezog. Zwischen dem Ende des 16. und dem 17. Jahrhundert begünstigte die Entstehung der modernen Kunstliteratur einen Prozess der Klassifizierung der verschiedenen Schulen, Stile und Darstellungsformen. Kritiker, Theoretiker und Kunsthistoriker begannen, Kriterien und Kategorien zu definieren, die das künstlerische Schaffen systematisieren sollten, und legten jene Interpretationsmaßstäbe fest, die noch heute verwendet werden, um eine Landschaft von einem Stillleben, eine Genreszene von einer Schlacht oder einer historischen Darstellung zu unterscheiden.

Dem Ausstellungskonzept zufolge fügt sich der Beitrag der Brueghels nahtlos in diesen Prozess der Definition der Malereigenres ein. Ihr Schaffen stellt in der Tat einen der entscheidenden Momente bei der Konstruktion jenes Klassifizierungssystems dar, das bis heute die Deutung der europäischen Malerei prägt. Anhand von Gemälden, Zeichnungen und Drucken verspricht der Ausstellungsparcours daher, nicht nur die stilistische Entwicklung der Dynastie zu beleuchten, sondern auch die Art und Weise, wie ihre Werke mit den Veränderungen des Marktes, der Kunsttheorie und der europäischen Gesellschaft in Dialog traten.

Die Ausstellung wird zudem versuchen, die Fähigkeit der Brueghels hervorzuheben, ikonografische Vorbilder zu entwickeln, die von zahlreichen Künstlergenerationen aufgegriffen wurden. Ihre kompositorischen Erfindungen und ihre Sujets trugen nämlich zur Entstehung einer gemeinsamen bildlichen Sprache bei, die sich weit über die Grenzen Flanderns hinaus verbreiten sollte.

Die Brueghels kehren nach Italien zurück: Im Palazzo Reale in Mailand findet eine große Ausstellung über die Dynastie statt

Achtung: Die Übersetzung des italienischen Originalartikels ins Deutsche wurde mit Hilfe automatischer Tools erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, aber wir garantieren nicht die völlige Abwesenheit von Ungenauigkeiten in der Übersetzung aufgrund des Programms. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.