Einige Monate nach seinem Tod widmet das MAXXI Giovanni Anselmo eine Ausstellung


Wenige Monate nach seinem Tod widmet das MAXXI in Rom Giovanni Anselmo (Borgofranco d’Ivrea, 1934 - Turin, 2023) eine Ausstellung: Sie trägt den Titel GIOVANNI ANSELMO. Jenseits des Horizonts", die vom 20. Juni bis zum 6. Oktober zu besichtigen ist, ist das Ergebnis einer prestigeträchtigen Zusammenarbeit mit dem Guggenheim-Museum Bilbao.

Die von Gloria Moure kuratierte Ausstellung widmet sich in umfassender Weise den Forschungen von Giovanni Anselmo sowie dem letzten Werk, das er vor seinem Tod im vergangenen Dezember entworfen hat, und ist somit ein wichtiger Teil seines künstlerischen Vermächtnisses. Eine Reise durch die Karriere von Giovanni Anselmo von den 1960er Jahren bis heute, die den kreativen Ansatz eines Künstlers zeigt, der aktiv und mit großer Sensibilität die Energien, Kräfte und Dynamiken, die das Universum bestimmen, erforscht hat.



Vom Guggenheim in Bilbao aus kommt GIOVANNI ANSELMO. Jenseits des Horizonts kommt nach Rom, in das von Zaha Hadid entworfene Museum, das für die Galerie 5, die szenografischste der Galerien des MAXXI, völlig neu gestaltet wurde und ein geeigneter Ort ist, um die kraftvolle Beziehung zwischen Anselmos Werk und dem architektonischen Raum, in dem es ausgestellt wird, voll zur Geltung zu bringen.

Zwischen dem Sichtbaren und dem Unsichtbaren vermitteln die ausgestellten Werke dem Publikum das Porträt eines Künstlers, der mit der Gruppe der Poveristi verbunden ist, der es aber gleichzeitig geschafft hat, sich von jedem Etikett zu befreien, indem er sein eigenes künstlerisches Alphabet geschaffen hat, das in der Körperlichkeit, in den Konzepten von Raum und Zeit sowie in der breiten Palette der verwendeten Mittel und Elemente seine Charakterisierung gefunden hat.

Alessandro Giuli, Präsident der Fondazione MAXXI: "Nach der großen Gruppenausstellung Ambienti 1956 - 2010, die erst kürzlich einen Besucherrekord erreichte und sich als die meistbesuchte Kunstausstellung des MAXXI überhaupt etablierte, sind wir sicher, dass auch diese monografische Ausstellung, die einem außergewöhnlichen Künstler wie Anselmo gewidmet ist, auf die Begeisterung unseres Publikums stoßen wird.

Wir setzen damit eine neue Saison fort, die unter den besten Vorzeichen und im Zeichen einer prestigeträchtigen Zusammenarbeit mit anderen Kultureinrichtungen in Italien und in der ganzen Welt begonnen hat, die sich - wie das Guggenheim Bilbao bei dieser Gelegenheit - zunehmend dafür entscheiden, ihren Namen neben den des Nationalmuseums der Künste des 21.

Gloria Moure, Kuratorin der Ausstellung: “Bei Anselmo wird uns bewusst, dass die conditio humana sozusagen die conditio artistica ist, denn der Einzelne hat keine andere Wahl, als sein Umfeld immer wieder neu zu definieren, indem er die bisherigen Konventionen relativiert und in Frage stellt”.

Francesco Stocchi, künstlerischer Leiter des MAXXI: "Die als Workshop konzipierte Ausstellung bietet eine dynamische Lesart des Gesamtwerks von Anselmo, eine Handlung, die sich im Betrachter als Teilhabe niederschlägt. Indem die Ausstellung die Werke in direktem Zusammenhang mit der Architektur von Zaha Hadid stellt, präsentiert sie eine einzigartige Landschaftsbeziehung, um - in der Terminologie des Künstlers - eine ’Energiesituation’ wiederherzustellen, die zum Handeln einlädt.

Schon vor dem Betreten der Ausstellung wird der aufmerksame Besucher einige unerwartete Einbrüche des Werks Particular (1972 - 2024) bemerken, eine leuchtende Wandprojektion, die wie ein unbekannter Weg überraschend an verschiedenen Stellen des Museums auftaucht und den Weg zum Eingang der Galerie 5 nachzeichnet. Bilder von Identifikationen: Giovanni Anselmo (1970) und Etcétera (1995) - eines der seltenen Interviews, die der Künstler dem galicischen Fernsehen gewährt hat - markieren den letzten Abschnitt des schwebenden Korridors, der zur Ausstellung führt. Die Stimme von Anselmo und die für den Katalog ausgewählten Worte sowie einige Wandinterventionen begleiten den Besucher durch die Ausstellung.

Zur Begrüßung des Besuchers, bevor er die Schwelle überschreitet, das Dokument einer Erfahrung Mein Schatten gegen die Unendlichkeit vom Gipfel des Stromboli in der Morgendämmerung des 16. August 1965 (1965), das von Anselmo selbst als bloßes Souvenir, als Postkarte, als Foto eines Augenblicks erzählt wird, der in dem Moment, in dem er sich ereignete, zu einem Kunstwerk wurde und eine wesentliche Etappe seiner künstlerischen Karriere markierte. Der Eingang, der an der rechten Wand durch die sechzehn Zeichnungen von Particolare di infinito (1969 - 79) unterstrichen zu sein scheint, befindet sich in einem großen offenen Raum, der von einigen der berühmtesten Werke Anselmos “bewohnt” wird: Direzione (1967), Entrare nell’opera (1971) als Leihgabe des MART Rovereto, Trecento milioni di anni (1969), Per un’incisione di indefinite migliaia di anni (1969), Il panorama con mano che indica lo (1982 - 84), Lato destro (1970), Tutto (1973 - 2024), Senza titolo (Struttura che mangia) (1968) und sein letztes Werk aus dem Jahr 2023, Mentre verso oltremare il colore solleva la pietra.

In Richtung der Glaswand, die von 1967 bis 1978 zwischen Direction (East) und Direction (North) eingeschlossen war, befindet sich eine Gruppe von Werken aus den 1960er Jahren, darunter Torsione (1968), eine Leihgabe des GAM in Turin, und das Werk Dissolvenza (1970).

Untitled (Struttura che beve) von 1968 und links vom Fenster drei große Steinplattenelemente aus dem Werk Untitled(1988 - 1990) schließen die Ausstellung ab.

Neben Leihgaben aus bedeutenden Museen stammen die dreißig Werke der Ausstellung größtenteils aus der eigenen Sammlung des Künstlers und aus bedeutenden Privatsammlungen in ganz Europa. stories:

Begleitet wird die Ausstellung von einer Reihe interdisziplinärer Dialoge mit Wissenschaftlern, Psychologen, Anthropologen und Soziologen zu einer Reihe von Schlüsselbegriffen aus Anselmos Forschung: Schwerkraft, verstanden als physikalische Kraft und auch als Prinzip, das das Materielle und das Immaterielle, das Sichtbare und das Unsichtbare vereint; Magnetismus, ein Phänomen, durch das der Künstler das Konzept der Orientierung, der Spannung und der Unendlichkeit bearbeitet; Krise, verstanden als ein Moment potenzieller Transformation, der die Energie der Veränderung in sich trägt. Im September zeigt die Videogalerie den Dokumentarfilm Arte Povera - Appunti per la storia (2023), eine Sky Arte Produktion unter der Regie von Andrea Bettinetti. Der Dokumentarfilm ist eine der aktuellsten Darstellungen der subversivsten Bewegung in der italienischen Kunst und zeichnet ihre Entstehung durch die Worte und Erinnerungen ihrer wichtigsten Protagonisten nach.

Das Bildungsbüro wird die Besucher mit Führungen in italienischer und englischer Sprache durch die Ausstellung begleiten. Es wird möglich sein, Anselmos Worte über das neue Multimedia-Audioguide-System Nubart zu hören (Infos und Reservierung edumaxxi@fondazionemaxxi.it).

Der von Poligrafa editore 2024 herausgegebene Katalog, der anlässlich der Ausstellung erscheint, zeichnet den Weg von Giovanni Anselmo von den 1960er Jahren bis zu seinen letzten Werken mit einer umfassenden Erzählung nach, die die gesamte Karriere des Künstlers umfasst und historische Bilder, Essays, eine kritische Biografie und eine ausgewählte Bibliografie enthält.

Alle Informationen finden Sie auf der offiziellen Website des MAXXI.

Auf dem Bild: Giovanni Anselmo, Detail (1972). Bildnachweis: Paolo Mussat Sartor, mit freundlicher Genehmigung des Archivio Anselmo ETS

Einige Monate nach seinem Tod widmet das MAXXI Giovanni Anselmo eine Ausstellung
Einige Monate nach seinem Tod widmet das MAXXI Giovanni Anselmo eine Ausstellung


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