Ein Herbst 2026 voller Ausstellungen und kultureller Veranstaltungen erwartet das Publikum der „Gallerie d’Italia“ von Intesa Sanpaolo. Die Standorte in Mailand, Neapel, Turin und Vicenza bieten ein Ausstellungsprogramm, das von der großen Tradition der italienischen Malerei über die Fotografie und die zeitgenössische Kunst bis hin zur Auseinandersetzung mit gesellschaftlichen Veränderungen reicht. Die neue Saison bestätigt zudem das wachsende Interesse des Publikums am Kulturprojekt der Bank. Im ersten Halbjahr 2026 verzeichneten die vier Standorte insgesamt 434.000 Besucher, was einem Anstieg von 4 % gegenüber dem gleichen Zeitraum des Jahres 2025 entspricht.
Insgesamt stehen zwischen Herbst 2026 und den ersten Monaten des Jahres 2027 acht neue Ausstellungen auf dem Programm: Sieben davon finden in den vier Standorten der Gallerie d’Italia statt, während eine im Museumshaus für Antiquitäten „Ivan Bruschi“ in Arezzo, das zum Kulturerbe von Intesa Sanpaolo gehört, gezeigt wird. Das Programm verbindet wissenschaftliche Forschung, die Aufwertung der Sammlungen und neue Interpretationen der Kunstgeschichte, wobei ein besonderer Schwerpunkt auf der Fotografie und dem zeitgenössischen Kunstschaffen liegt.
In Mailand, am Standort an der Piazza Scala, beginnt die Saison mit „LIBERE! 1946–2026. Die Errungenschaften der Frauen“, die vom 26. September 2026 bis zum 7. Januar 2027 auf dem Programm steht. Die von Renata Ferri kuratierte und von iO Donna in Zusammenarbeit mit Gallerie d’Italia anlässlich des 30-jährigen Jubiläums der Zeitschrift geförderte Fotoausstellung zeichnet acht Jahrzehnte italienischer Geschichte anhand von Bildern nach, die den Veränderungen der Situation der Frau gewidmet sind. Der Ausstellungsparcours befasst sich mit Themen wie Arbeit, Bürgerrechte, Teilhabe am öffentlichen Leben sowie den sozialen und kulturellen Veränderungen, die das Land von der Nachkriegszeit bis heute geprägt haben. Begleitet wird die Ausstellung von einem Programm mit Aktivitäten für verschiedene Zielgruppen, darunter Führungen für Schulen und Vertiefungsveranstaltungen.
Vom 27. November 2026 bis zum 4. April 2027 steht in den Gallerie d’Italia in Mailand die lombardische Renaissance im Mittelpunkt: „Nel segno di Leonardo. Allievi e seguaci a Milano“ (Im Zeichen Leonardos. Schüler und Anhänger in Mailand), kuratiert von Arturo Galansino und Simone Facchinetti. Die Ausstellung will sich erstmals umfassend mit dem langjährigen Erbe befassen, das Leonardo da Vinci in Mailand hinterlassen hat, und dabei die Verbreitung und den Wandel seiner Bildsprache in der lombardischen Malerei analysieren. Zu den ausgestellten Künstlern zählen Marco d’Oggiono, Giovanni Antonio Boltraffio, Andrea Solario und Bernardino Luini sowie Künstler, die bereits vor Leonardos Ankunft in der Lombardei tätig waren. Der Vergleich der Werke verdeutlicht die Komplexität einer der bedeutendsten Epochen der italienischen Renaissance.
In Turin beginnt das Herbstprogramm mit Luca Campigotto. „Wandering Europe“, vom 1. Oktober 2026 bis zum 7. Februar 2027. Die Ausstellung wird von Walter Guadagnini im Rahmen der von Roberto Koch kuratierten Reihe „La Grande Fotografia Italiana“ gestaltet. Die Ausstellung würdigt einen der Protagonisten der zeitgenössischen italienischen Fotografie, dessen Arbeit sich im Laufe der Jahre auf das Reisen, Städte und Landschaften konzentriert hat. Im Auftrag von Intesa Sanpaolo bereiste Campigotto Europa und realisierte ein Fotoprojekt, das sich den Veränderungen der zeitgenössischen Landschaft widmet. Seine Bilder – in Schwarz-Weiß und in Farbe – stellen Gebiete, die von menschlichem Eingriff und Umweltverschmutzung geprägt sind, Naturräumen gegenüber, die sich noch durch eine hohe Unversehrtheit auszeichnen. Das Reisen wird so zu einem Mittel, um die Widersprüche der Gegenwart zu beobachten und nach einer Schönheit zu suchen, die gegensätzliche Gefühle – vom Staunen bis zur Empörung – zu erfassen vermag.
Vom 22. Oktober 2026 bis zum 7. Februar 2027 zeigen die Gallerie d’Italia in Turin zudem die Ausstellung „Harbour“ von Anastasia Samoylova, kuratiert von Emanuela Mazzonis. Die russisch-amerikanische Fotografin, die zu den interessantesten Persönlichkeiten der zeitgenössischen Fotografie zählt, präsentiert eine neue Arbeit, die sich den europäischen Wasserstädten und den Veränderungen widmet, denen ihre Landschaften derzeit unterliegen. Das von Intesa Sanpaolo in Auftrag gegebene Projekt umfasst Genua, Venedig, Rotterdam, Marseille, Lissabon, Athen und Istanbul und stellt dabei Gemeinschaft, Tourismus und Umwelt gegenüber, um die durch die Klimakrise verursachten Anfälligkeiten zu analysieren. Die Arbeit knüpft an das frühere Projekt der Künstlerin, „FloodZone“, an, das sich mit den Folgen des steigenden Meeresspiegels befasste.
In Vicenza feiern die Gallerie d’Italia vom 9. Oktober 2026 bis zum 17. Januar 2027 den 300. Geburtstag von Giandomenico Tiepolo mit der Ausstellung „Giandomenico Tiepolo (1727–1804). Eine neue Welt“. Die von Carolina Brook, Valter Curzi und Fabrizio Magani kuratierte Ausstellung soll einen umfassenden Überblick über das Schaffen des Künstlers bieten, von der sakralen Malerei bis hin zu den grafischen Serien „Idee pittoresche“ und „Divertimento per li regazzi“. Der Rundgang umfasst zudem Zeichnungen nach Vorlagen seines Vaters, die berühmten Charakterköpfe sowie zahlreiche Genreszenen. Aus diesem Werk wird Giandomenico Tiepolos Fähigkeit deutlich, die zeitgenössische Realität zu beobachten und das venezianische Alltagsleben in unmittelbare, lebensfrohe Bilder zu verwandeln.
In Neapel beginnt das Programm am 6. November 2026 mit „Angelica und Élisabeth. „Das Zeitalter der Malerinnen“, zu sehen bis zum 7. März 2027. Die Ausstellung wird von Fernando Mazzocca, Francesco Leone und Elisabetta Rasy kuratiert und stellt zwei Protagonistinnen der europäischen Malerei zwischen dem 18. und dem frühen 19. Jahrhundert gegenüber: Angelica Kauffmann und Élisabeth Vigée Le Brun. Anhand von Gemälden und biografischen Dokumenten zeigt die Ausstellung, wie es beiden gelang, eine internationale Karriere aufzubauen und die Gunst der Höfe und der europäischen kulturellen Eliten zu gewinnen. Das Projekt reiht sich zudem in die Reihe der Initiativen ein, die sich mit in Süditalien tätigen Künstlerinnen befassen, und regt zum Nachdenken über die Rolle der Frauen im Kunstsystem in einer Phase tiefgreifender politischer und gesellschaftlicher Veränderungen an.
Vom 16. Dezember 2026 bis Mai 2027 steht in den Gallerie d’Italia in Neapel Alighiero Boetti im Mittelpunkt einer von Luca Massimo Barbero kuratierten Ausstellung. Die Ausstellung präsentiert rund 35 Werke aus der Sammlung Luigi und Peppino Agrati – Intesa Sanpaolo und knüpft an die Dauerausstellung „Vitalità del Tempo“ an. Das Projekt greift die zuvor in den Gallerie d’Italia in Mailand realisierte Ausstellung auf und erweitert sie, wodurch sich eine neue Gelegenheit bietet, das Werk eines der originellsten und einflussreichsten italienischen Künstler der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts näher zu beleuchten. Seriencharakter, Buchstaben, Wörter, Assoziationen und das Verhältnis zwischen Gedanken und Umsetzung des Werks sind einige der zentralen Themen in Boettis Schaffen, einer Schlüsselfigur der Arte Povera und der internationalen Konzeptkunst.
Das Kulturprogramm von Intesa Sanpaolo erstreckt sich auch auf Arezzo, wo das Museum „Casa Museo dell’Antiquariato Ivan Bruschi“ vom 14. Oktober 2026 bis zum 31. Mai 2027 die Ausstellung „Figuren des 20. Jahrhunderts“ beherbergen wird. Von Balla bis Severini, de Chirico und Oppi. Werke aus den Sammlungen der Gallerie d’Italia – Intesa Sanpaolo. Die Ausstellung wird von der Fondazione Ivan Bruschi, die zum Kulturerbe von Intesa Sanpaolo gehört, gemeinsam mit der Fondazione CR Firenze organisiert und gefördert. Die von Carlo Sisi konzipierte und von Paolo Bolpagni kuratierte Ausstellung vereint rund dreißig Werke aus den Sammlungen der Gallerie d’Italia – Intesa Sanpaolo und zeichnet einige bedeutende Momente der italienischen Kunst der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts nach.
Von Boccioni über Balla, Severini, de Chirico bis hin zu Oppi möchte der Ausstellungsparcours die Vielfalt des italienischen bildenden Kunstschaffens zwischen Präfuturismus, Novecento und der Zeit nach dem Zweiten Weltkrieg hervorheben und dabei auch weniger bekannte Künstler sowie noch wenig erforschte regionale Strömungen einbeziehen. Ziel ist es, einen umfassenden Überblick über rund fünfzig Jahre italienischer Kunstgeschichte zu vermitteln und gleichzeitig den Reichtum der Sammlungen der Bank zur Geltung zu bringen.
Das Kulturprojekt von Intesa Sanpaolo wird von der Abteilung für Kunst, Kultur und historisches Erbe der Bank umgesetzt, deren Leitung Michele Coppola innehat.
„Der kommende Herbst verdeutlicht sehr gut, worum es beim Kulturprojekt von Intesa Sanpaolo geht: ein kohärentes Konzept, das die Kunstsammlungen der Bank, kunsthistorische Forschung und bedeutende internationale Kooperationen miteinander verknüpft“, erklärte Michele Coppola – Executive Director für Kunst, Kultur und Kulturgüter bei Intesa Sanpaolo und Generaldirektor der Gallerie d’Italia. „Von Mailand bis Neapel, von Turin bis Vicenza zeigen die Gallerie d’Italia, dass ein privates Unternehmen die kulturelle Verantwortung, die den großen Museen der Welt zukommt, mit derselben Ernsthaftigkeit und demselben Ehrgeiz übernehmen kann. Die steigenden Besucherzahlen in diesem ersten Halbjahr zeigen, wie sehr die Öffentlichkeit dieses Engagement anerkennt und würdigt.“
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| Galerien in Italien, Ausstellungen im Herbst 2026: Leonardo und sein Vermächtnis, Tiepolo, Kauffmann und Vigée Le Brun |
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