In der Fondazione Zani findet eine Ausstellung über die Beziehung zwischen Kunst und Mode in der venezianischen Malerei des 18. Jahrhunderts statt


Die Stiftung Paolo und Carolina Zani widmet dem Zusammenhang zwischen Malerei und Mode im Venedig des 18. Jahrhunderts eine Ausstellung. Gemälde, Zeichnungen, historische Gewänder und Filmkostüme zeugen von der Eleganz, die die „Serenissima“ zu einem Vorbild für ganz Europa machte.

Vom 12. September bis zum 6. Dezember 2026 präsentiert die Stiftung Paolo und Carolina Zani in Cellatica (Brescia) die Ausstellung „Magnifica Eleganza. Tiepolo, Longhi und Guardi zwischen Kunst und Mode – eine Ausstellung, die durch den Dialog zwischen Kunst und Mode eine originelle Interpretation der venezianischen Malerei des 18. Jahrhunderts bietet. Konzipiert und koordiniert von Massimiliano Capella, erzählt die Ausstellung, die im neuen Ausstellungssaal des Hausmuseums zu sehen ist, wie die „Serenissima“, während ihr politischer Einfluss zunehmend schwand, dank ihres außergewöhnlichen kulturellen Ansehens und des raffinierten Geschmacks und der Eleganz, die ihre Gesellschaft prägten, weiterhin eine führende Rolle in Europa spielte.

Die Ausstellung vereint 36 Werke, darunter Gemälde und Zeichnungen von Pietro Longhi, Giambattista Tiepolo, Francesco Guardi und Pietro Antonio Rotari, ergänzt durch Originalkleider aus dem 18. Jahrhundert, die erstmals der Öffentlichkeit präsentiert werden, sowie durch eine Auswahl an Kostümen, die Danilo Donati für Federico Fellinis Film „Il Casanova“ (1976) entworfen hat und die im folgenden Jahr mit dem Oscar ausgezeichnet wurden. Die Werke stammen aus bedeutenden Institutionen und Sammlungen, darunter die Fondazione Musei Civici di Venezia – Gabinetto Stampe e Disegni und Ca’ Rezzonico, die Gallerie d’Italia – Vicenza der Intesa Sanpaolo, die Privatsammlung von Mara Bertoli, das Archiv der Sartoria Farani sowie das Hausmuseum der Stiftung Paolo und Carolina Zani selbst.

Der Ausstellungsparcours soll verdeutlichen, dass die großen Meister der venezianischen Malerei nicht nur das Leben der Serenissima interpretierten, sondern auch aufmerksame Beobachter der Mode und der gesellschaftlichen Konventionen ihrer Zeit waren. In ihren Gemälden gibt jeder Stoff, jedes Accessoire und jedes Detail der Kleidung den Geschmack der Epoche präzise wieder und macht die Werke so zu Zeugnissen der Kostümgeschichte.

Unter den ausgestellten Meisterwerken sticht „Il Ridotto in Venezia“ von Pietro Longhi hervor, eine berühmte Darstellung der venezianischen Gesellschaft des 18. Jahrhunderts. Mehr als nur eine einfache Szene aus dem Alltag präsentiert sich das Gemälde als wahres Repertoire der Eleganz der Serenissima: Damen, gehüllt in raffinierte Andrienne-Kleider, die von Paniers gestützt werden, Herren mit Dreispitz, Mänteln, Masken und kostbaren Stoffen vermitteln die Atmosphäre der „Ridotti“, symbolträchtige Orte des städtischen mondänen Lebens, an denen Karneval, Spiel und Selbstdarstellung zentrale Elemente des gesellschaftlichen Lebens darstellten.

Außerdem werden Originalkleider aus dem 18. Jahrhundert ausgestellt, die einen direkten Vergleich zwischen den auf den Gemälden dargestellten Gewändern und den damals tatsächlich getragenen Exemplaren ermöglichen. Die großzügigen Volumen der Panier, der Reichtum an Damast und Samt, die Leichtigkeit der Seide und die Komplexität der Schneiderkunst lassen die handwerkliche Qualität und den Luxus erkennen, die die venezianische Kleidung auszeichneten.

Francesco Guardi, Villa Loredan in Paese (um 1780; Öl auf Leinwand)
Francesco Guardi, Villa Loredan in Paese (um 1780; Öl auf Leinwand)
Giambattista Tiepolo, Karikatur eines Herrn mit einem Dreispitz unter dem Arm (Feder und schwarze Tinte, mit Grau aquarelliert)
Giambattista Tiepolo, Karikatur eines Herrn mit einem Dreispitz unter dem Arm (Feder und schwarze Tinte, mit Grau aquarelliert)
„Casanova“ von Federico Fellini – Danilo Donati. Damenkostüm für die Szene im römischen Salon, bestehend aus einem himmelblauen Kleid aus Baumwollsamt, verziert mit geometrischen Motiven aus burgunderrotem Samt und goldener Posamentik, einem großen Reifrock aus mit beiger Baumwolle bezogenen Metallstäben sowie einem Unterrock aus beiger Baumwolle
Federico Fellinis„Casanova“ – Danilo Donati. Damenkostüm für die Szene im römischen Salon, bestehend aus einem hellblauen Baumwollsamtkleid, verziert mit geometrischen Motiven aus burgunderrotem Samt und goldener Posamenten, einem großen Reifrock aus mit beiger Baumwolle bezogenen Metallstäben sowie einem Unterrock aus beiger Baumwolle
Venezianische Manufaktur, zweiteiliges Damenkleid aus rot-weiß gestreiftem Damast mit Motiven von Vasen, Früchten und Blumen (1755–1780)
Venezianische Manufaktur, zweiteiliges Damenkleid aus Damast mit rot-weißem Liseré und Motiven von Vasen, Früchten und Blumen (1755–1780)
Venezianische Manufaktur, Damen-Übergewand vom Typ „Andrienne“ aus grünem Seidendamast mit Blumen- und Bandmustern (1760–1765)
Venezianische Manufaktur, Damen-Überkleid vom Typ „Andrienne“ aus grünem Seidendamasz mit floralen Motiven und Bändern (1760–1765)

Der Dialog zwischen Kunstwerken und Kostümen zieht sich durch die gesamte Ausstellung. Die eleganten „Andrienne“-Kleider in den Zeichnungen von Pietro Longhi finden ihre Entsprechung in den ausgestellten historischen Gewändern, während die „Robe à la polonaise“ in den Figuren der berühmten „Veduta di Villa Loredan a Paese“ von Francesco Guardi zu sehen ist, einem der Meisterwerke der Stiftung Paolo und Carolina Zani, das zu diesem Anlass in einem neuen Interpretationsansatz präsentiert wird. Die raffinierten „robe à la française“, verziert mit den charakteristischen Watteau-Falten, und die eleganten „habit à la française“ tauchen hingegen in den Zeichnungen von Guardi und Giambattista Tiepolo auf und belegen den tiefgreifenden Einfluss, den die französische Mode auf die venezianische Gesellschaft ausübte. Auch die Accessoires spielen eine wesentliche Rolle in der Erzählung der Ausstellung. Das bisher unveröffentlichte Gemälde „Dame mit Moretta“ von Pietro Antonio Rotari vermittelt den Charme der berühmten venezianischen Frauenmaske, während die „Bautta“ und die „Larva“ die von Longhi gemalten Szenen bevölkern und jene Welt zwischen Realität und Darstellung heraufbeschwören, die dazu beitrug, den Karneval von Venedig zu einem internationalen Mythos zu machen.

Einer der originellsten Kernbereiche der Ausstellung bilden die Zeichnungen aus dem Kabinett für Drucke und Zeichnungen der Ca’ Rezzonico. Diese Blätter sind mehr als nur einfache Vorstudien; sie erweisen sich als echte „Entwürfe“ ante litteram, in denen Longhi, Tiepolo und Guardi Kleidung, Faltenwürfe, Accessoires und Körperhaltungen aufmerksam betrachten und so ein wertvolles Zeugnis der Kleidungskultur des 18. Jahrhunderts liefern.

Der Ausstellungsrundgang endet mit sieben Kostümen, die Danilo Donati für Federico Fellinis Film „Il Casanova“ entworfen hat und die aus der Sartoria Farani stammen. Von den Samt-Frackanzügen bis zu den prächtigen Paniers, von den schillernden Seidenstoffen bis zu den bewusst betonten Silhouetten: Diese Kreationen sind keine originalgetreuen Nachbildungen der Kleidung des 18. Jahrhunderts, sondern interpretieren deren Geist durch die Sensibilität des großen Kostümbildners neu. Der Vergleich mit den Werken von Longhi, Guardi und Tiepolo zeigt, wie die Vorstellungswelt des Venedigs des 18. Jahrhunderts auch heute noch das Kino, die Mode und die zeitgenössische visuelle Kultur beeinflusst.

Öffnungszeiten: Dienstag bis Freitag von 9 bis 13 Uhr. Samstag und Sonntag von 10 bis 17 Uhr. Einheitspreis für Garten und Ausstellungsraum: 12 Euro.

Pietro Antonio Rotari, Dame mit dunkelhäutiger Frau (Öl auf Leinwand)
Pietro Antonio Rotari, Dame mit dunkelhäutiger Begleiterin (Öl auf Leinwand)
Pietro Longhi, „Il Ridotto“ in Venedig (um 1750; Öl auf Leinwand)
Pietro Longhi, „Il Ridotto in Venedig“ (um 1750; Öl auf Leinwand)

In der Fondazione Zani findet eine Ausstellung über die Beziehung zwischen Kunst und Mode in der venezianischen Malerei des 18. Jahrhunderts statt
In der Fondazione Zani findet eine Ausstellung über die Beziehung zwischen Kunst und Mode in der venezianischen Malerei des 18. Jahrhunderts statt



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