Venedig, Ahmet Güneştekin mit "Sessizlik / Silence" im Palazzo Gradenigo ausgestellt

Der kurdisch-türkische Künstler Ahmet Güneştekin kehrt mit einer neuen Einzelausstellung nach Italien zurück, nachdem er kürzlich in der Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea in Rom ausgestellt wurde. Die Ausstellung mit dem Titel Sessizlik / Silence, die von Sergio Risaliti kuratiert wird, ist vom 6. Mai bis zum 1. November 2026 zu sehen und fällt mit dem Beginn der kulturellen Aktivitäten der Güneştekin-Stiftung zusammen. Die Ausstellung wird im Rahmen der kulturellen Aktivitäten der Güneştekin-Stiftung im Palazzo Gradenigo im Stadtteil Castello in Venedig gezeigt, der vom Künstler erworben und zwei Jahre lang restauriert wurde.

Die Ausstellung entfaltet sich als ein komplexes Gefüge von Skulpturen und Gemälden, das sich auf das Erdgeschoss, den ersten Stock und die Außenbereiche des Palazzo verteilt. Es handelt sich um elf Bronzeskulpturen und ebenso viele Ölgemälde, die in Güneştekins Werkstätten in Istanbul entstanden sind und bisher noch nicht zu sehen waren. Die bis zu drei Meter hohen Skulpturen sind als ortsspezifische Arbeiten konzipiert und stellen eine heterogene Gemeinschaft von Menschen in verschiedenen Posen dar. Am Eingang des Gebäudes empfängt eine weibliche Figur die Besucher, die an die antike Dekoration von Fassaden und Adelspalästen erinnert.

Viele der Skulpturen stellen Arbeiter in Baustellenkleidung und mit Werkzeugen in der Hand dar, deren Physiognomie von den an der Restaurierung des Palastes beteiligten Arbeitern inspiriert ist. Einige wirken müde oder vertieft, verwirrt unter den Menschen, die sich durch die Räume bewegen. Andere Figuren halten für den Künstler wichtige Gegenstände wie Tiere oder Schädel, symbolische Elemente, die auch in den Gemälden vorkommen und ein Gefühl der zeitlichen Aufhebung zwischen Vergangenheit und Zukunft vermitteln. Andere Figuren stellen anonyme Besucher dar, die sich unter das Publikum mischen, in einem Spiel der Blicke zwischen Kunst und Leben. Eine auf dem Boden sitzende Skulptur unterstreicht die Trägheit oder Gleichgültigkeit und steht im Kontrast zur aktiven Präsenz der anderen Figuren.

“In diesem Geist”, erklärt der Ausstellungskurator Sergio Risaliti, “sammelt Güneştekin die Reste und Ruinen alter Zivilisationen, er kümmert sich um die Fragmente und Überreste, er hört auf die gedämpfte Stimme des Volkes, die Stimme der Gemeinschaften, mit dem Wunsch, die Brüche und die von der Geschichte und der Macht verursachten Wunden zu flicken”.

“In der Stille lausche ich den verlorenen Stimmen, ich sammle unsichtbare Erinnerungen und zerbrochene Fragmente”, sagte der Künstler, “Kunst ist nicht nur Ästhetik, sondern ein Versuch, Wunden zu heilen und eine Notiz für die Zukunft zu hinterlassen. Aus meiner kurdischen Identität, aus den Verlusten meiner Familie und meines Volkes, aus dem Schweigen derer, die ihre Heimat und ihre Sprache verloren haben, habe ich gelernt, dass die Kunst vor allem dort spricht, wo Worte nicht hinkommen. Manchmal ist es das Licht, manchmal das Gewicht der Bronze, manchmal die Leere selbst. Jedes dieser Elemente ist eine andere Sprache der Stille. Mit meiner ”Stille“ versuche ich, die Erinnerung, den Widerstand und die Wiedergeburt, die dort mitschwingen, sichtbar zu machen. Meine Kunst entsteht aus der Entscheidung, vergessenen oder unterdrückten Stimmen und Vokabeln zuzuhören, Fragmente wiederzugewinnen, um neue Welten und neue Gemeinschaften zu gründen”.

Im Erdgeschoss steht eine über zwei Meter hohe Skulptur: dasSelbstporträt von Güneştekin. Die Figur lädt zur Stille ein, mit der typischen Geste des Gottes Harpokrates, die das Durcheinander draußen von der notwendigen Kontemplation im Inneren des Gebäudes trennt. Die Stille hat mehrere Bedeutungen: Sie ist eine Aufforderung zur Konzentration, zum Zuhören für diejenigen, die leiden oder zum Schweigen gebracht werden, und steht für den Zustand von Völkern, die ihrer Sprache und Kultur beraubt sind. Unter den ausgestellten Werken befindet sich ein Verweis auf die Alphabet-Sarkophage, die bereits in Rom ausgestellt wurden und Teil der ständigen Sammlung des GNAMC sind.

Neben den Skulpturen zeigen elf große Gemälde in Öl auf Leinwand und anderen Materialien eine Bildsprache, die abstrakte und geometrische Elemente mit Symbolen der antiken Zivilisationen des Mittelmeerraums und Mesopotamiens verbindet. Die Oberfläche der Gemälde wird mit einer Methode bearbeitet, bei der die Ölfarbe mit kleinen Strichen aufgeteilt wird, wodurch eine leuchtende Vibration entsteht, die dem Werk Tiefe und Musikalität verleiht. Restaurierte Türen von anatolischen Märkten und Dörfern sind in das Zentrum der Gemälde integriert, verziert mit floralen und geometrischen Motiven und angereichert mit mythologischen Figuren, Göttern und symbolischen Kreaturen wie dem arabischen Phönix oder Pfauen, mit der Funktion, verschiedene Zeiten und Geografien miteinander zu verweben.

Die Bronzefiguren stehen im Dialog mit den Türen und den Gemälden und verbinden die surreale Ebene mit dem Abstrakten und Metaphysischen. Die Inszenierung schafft ein gemeinsames Universum zwischen Skulptur und Malerei, Realität und Abstraktion, sozialer und transzendenter Dimension. Der ikonografische Synkretismus in Verbindung mit der Pluralität der Techniken erhält auch eine politische Bedeutung, indem er die Koexistenz und den Dialog zwischen Völkern und Gemeinschaften suggeriert. Sessizlik / Silence vereint die Hauptthemen von Güneştekins Schaffen der letzten dreißig Jahre: Erinnerung und Reminiszenz als Instrumente der Widerstandsfähigkeit und Wiedergeburt, die Verflechtung von mediterranen und anatolischen Mythen, Randgeschichten und alten Symbolen, Fabeln, Melodien von Unterdrückten und Flüchtlingen, Chroniken des Widerstands, Rituale und Fantasien. Die Werke regen zu einer Konfrontation zwischen dem Individuum und den Wechselfällen der Gesellschaften an, indem sie Erinnerungen und Emotionen in das kollektive Gedächtnis und das kulturelle Erbe der alten Zivilisationen einordnen und zur gemeinsamen Teilnahme einladen.

Anlässlich der Ausstellung können die ersten beiden restaurierten Stockwerke des Palazzo Gradenigo besichtigt werden. Die Arbeiten an den fünf Stockwerken, die vom Studio Torsello durchgeführt werden, werden bis 2026 andauern, wobei die endgültige Eröffnung für 2027 als italienischer Sitz der Güneştekin-Stiftung geplant ist. Zum Programm der Stiftung gehören Ausstellungsevents und internationaler Austausch im Bereich der interdisziplinären Bildung, mit dem Ziel, den Palazzo in ein neues Zentrum für zeitgenössische Kunst in Venedig zu verwandeln. Die Ausstellung wird von der Yıldız Holding unterstützt und in Zusammenarbeit mit der 21Art Gallery realisiert.

Venedig, Ahmet Güneştekin mit "Sessizlik / Silence" im Palazzo Gradenigo ausgestellt

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