卡普里充满当代艺术：新一届 Paesaggio 艺术节

by Redazione , 发布于 03/10/2021
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直到 11 月，卡普里岛，确切地说是阿纳卡普里镇，都会充满当代艺术的气息：由重要当代艺术家举办的 "Paesaggio 节 "正在进行中。

9 月至 11 月期间，阿纳卡普里镇将举办新一届建筑艺术节（Festival del Paesaggio），由 Arianna Rosica 和 Gianluca Riccio 指导，当代艺术和文化协会 “Il Rosaio ”主办。在阿纳卡普里卡普里宫殿酒店（Capri Palace Hotel in Anacapri）和 Seda（该项目的主要赞助商）以及 Banca Sella 和 Codime 的支持下，并与庞贝考古公园（Pompeii Archaeological Park）--“庞贝承诺”（Pompeii Commitment）--“考古事务”（Archaeological Matters）合作。Casa come isola（这是新版的标题）是一个向卡普里岛致敬的项目，它不仅是一个地理空间，而且首先是一个充满想象力和精神的地方。

2019 年夏季，在阿纳卡普里的莱西斯别墅和罗萨之家分别举办了题为 "卡萨来找我"（Casa come me）的两场展览，加深了人们对这两场展览的反思。新一届艺术节在设计上与上一届艺术节保持一致，围绕着 “岛屿是人类与周围自然和历史景观重新共存的空间 ”这一理念展开。四位不同年代的艺术家，即Andrea Branzi（佛罗伦萨，1938 年）、Patrick Tuttofuoco（米兰，1974 年）、Francesco Arena（Torre Santa Susanna，1978 年）和Cherubino Gambardella（那不勒斯，1962 年），应邀设计并展出了一系列作品，这些作品的灵感来源于将岛屿作为家园的理念，以及家庭、自然和考古景观之间更加强烈和密切的对话。作为庞贝考古公园当代艺术活动的一部分，文化节与 “Popmeii承诺 ”项目的合作也源于这一项目方向。佛罗伦萨建筑师兼设计师安德烈亚-布兰奇（Andrea Branzi）将作为主角，应邀为庞贝考古公园的三林宫空间完成一个特别项目，计划于10月中旬举行。

根据这些指导方针，第五届艺术节的活动安排在今年 9 月至 11 月的日程表中。9 月 2 日，在卡普里宫殿酒店的橱窗里展出了安德烈亚-布兰奇（Andrea Branzi）题为 "Frammenti"的系列绘画和拼贴画，拉开了艺术节活动的序幕。该项目包括 12 幅拼贴画和一个陶俑：Branzi 的作品参考了罗马住宅和古罗马的生活形式，与 10 月 2 日在阿克塞尔-蒙泰基金会圣米歇尔别墅展出的名为 "Erme“的八件陶俑雕塑系列以及将在卡普里宫殿酒店展出的特定场地项目 ”Metropoli latina“一脉相承。Metropoli latina”，该项目将与纽约弗里德曼-本达画廊合作，于 10 月中旬安装在庞贝考古公园。

安德烈亚-布兰兹，《埃尔梅》，驴子细节 — 安德烈-布兰兹，《*埃尔梅*》，驴子细节

切鲁比诺-甘巴代拉，没有家园的家和没有记忆的神话 — Cherubino Gambardella，*没有家的房子和没有记忆的神话*

在圣米歇尔别墅，公众还可以看到弗朗切斯科-阿雷纳（Francesco Arena）的作品 "2020之石"（Stoneof 2020），这是在阿克塞尔-芒特基金会（Axel Munthe Foundation）的支持和合作下，为这座古老别墅的花园空间设计的室内装置作品。这位年轻的阿普利亚雕塑家的作品摆放在圣米歇尔别墅的入口庭院中，与别墅周围的考古碎片进行对话。用作者的话说，它是一块 “从成为工艺品的命运中被解救出来，成为雕塑的大石头”，并作为维吉尼亚-伍尔夫（Virgina Woolf）名句（《致灯塔》中 “用靴子踢过的石头将比莎士比亚的作品更长久”）的支撑物而存在。Arena 在这次新展览中的作品见证了物质对人类行为的抵抗，唤起了对现有时代众多事物的分层，并暗示了我们与周围事物的关系，以及它们在我们之前和之后的存在和生存。Andrea Branzi 的 Erme 系列雕塑作品被安排在圣米歇尔别墅花园的长凉棚上，通过光的运动陪伴着阿纳卡普里古别墅的柱廊，“在这些作品之上”，正如 Branzi 自己在项目筹备说明中指出的那样，“其他意想不到的物体（具有原始风味的小房子的三维浮雕、头骨铸件、驴的微型复制品等）就像脆弱的惊喜，大胆而出人意料，但也非常精致，但也非常特别。就像脆弱的惊喜，在芬芳的植被中翩翩起舞”。

9 月 25 日开幕的还有 Cherubino Gambardella 的名为 "无家之屋与地中海神话"（Casa senza casa e mito mediterraneo）的特定场地公共装置，该装置也是为此次活动特别制作的，用于阿纳卡普里历史中心 Trieste e Trento 路的空间，与圣索菲亚教堂的建筑密切对话。Casa senza casa e mito mediterraneo》的构思与圣索菲亚教堂的建筑风格和阿纳卡普里历史中心的民居相呼应，其灵感来源于 “那些无法从陆地进入、只能从海上到达的房屋，它们是渔民、走私者、移民和海盗的避难所”，其开放式的可居住结构反映了地中海东部沿海地区典型的建筑形式，从四面八方均可进入，并向天空开放。因此，通过一种介于乌托邦和游戏维度之间的形式，介于古代岛屿住宅的原始性和 20 世纪伟大建筑师的未来主义项目（他们以岛屿形式来衡量自己）之间，Gambamb 设计的 “没有家的房子”（’house without a home’）成为了一种新的建筑形式。甘巴代拉（Gambardella）设计的 “无家之屋 ”旨在提供一个充满回忆和装饰的空间，正如其作者所指出的那样，它提醒我们 “风景的力量和内陆海固有的热情”：这是一个具有高度标志力量的象征性建筑，将房屋形式的实用性和景观必要性与魔力融为一体。

最后，9 月 29 日，向公众展示了米兰艺术家帕特里克-图托福科（Patrick Tuttofuoco）的作品，他是新一届艺术节卡普里宫殿酒店旅行记项目的驻场艺术家，作品名为 "亲密接触"（Closeencounters），采用大型广告牌的形式，分布在阿纳卡普里历史中心的不同地点。Tuttofuoco 的图像描绘了四只手臂（属于艺术家的家庭成员）抓住一块彩色石头的姿态，并在图像周边交汇、相互缠绕。通过石头的色度和物质证据，岛屿被唤起了其最原型和最原始的内涵：作为不同民族和文化之间相遇、交织和交流的地方；作为在其边界内交织和整合亲密层面和公共领域的空间。新版 "亲密接触"是一个遍布阿纳卡普里全境的项目，通过在历史中心街道上散布的五个广告集装箱开展为期两周的海报宣传活动，对这位米兰艺术家的诗学进行了前所未有的诠释。该项目是对米兰艺术家诗学的一次前所未有的诠释，坚持以人及其关系作为存在的范例、现实的矩阵和衡量单位，并探索社区和社会融合的概念，将其作为我们所居住世界的关键主题。

如需了解更多信息，请访问Paesaggio 艺术节官方网站。