艺术博览会会改变当代艺术体系吗？杜塞尔多夫艺术博览会案例

杜塞尔多夫是 20 世纪 70 年代至 80 年代当代艺术和艺术市场最重要、最活跃的城市之一。这里是著名的艺术学院（Kunstakademie）所在地，数十年来，约瑟夫-博伊斯（Joseph Beuys）、格哈德-里希特（Gerhard Richter）、鲁特-罗杰斯-阿尔特曼（Ruth Rogers-Altmann）、西格玛-波尔克（Sigmar Polke）、安塞姆-基弗（Anselm Kiefer）、托马斯-斯特鲁特（Thomas Struth）、安德烈亚斯-古尔斯基（Andreas Gursky）、坎迪达-霍费尔（Candida Höfer）等多位后来成为著名艺术家的学生都曾在这里学习（或毕业）。这座坐落在莱茵河畔的德国城市一直是艺术家、画廊和艺术收藏家的生动参照点，尤其是自20世纪60年代末以来，由于ZERO基金会等重要机构的存在，以及包括杜塞尔多夫 艺术博览会（Art Düsseldorf ）在内的一系列活动的举办（今年的杜塞尔多夫 艺术博览会于11月16日至18日举行），这座城市一直延续至今。

2018年杜塞尔多夫艺术博览会，杜塞尔多夫柯尼希画廊（König Galerie, Areal Böhler）。照片来源：弗朗西斯卡-德拉-文图拉

2018年杜塞尔多夫艺术博览会，大卫-茨维尔纳画廊，杜塞尔多夫Areal Böhler。博士图片来源：Sebastian Drüen

2018年杜塞尔多夫艺术博览会，托尼-克拉格，杜塞尔多夫Areal Böhler。杜塞尔多夫图片来源：Sebastian Drüen

2018年杜塞尔多夫艺术博览会，Areal Böhler，杜塞尔多夫。博士图片来源：费利克斯-希尔德

杜塞尔多夫艺术博览会（Art Düsseldorf）是最近成立的当代艺术博览会（今年是第二届），有来自十九个 欧洲和国际国家的 九十一家画廊参展。第一届博览会的成功举办吸引了不少于43000名参观者，在此鼓舞下，今年参展的画廊数量增加了不少于40家，展览面积也增加了10%，后者是在Areal Böhler工业区举办的。

有几家画廊参展，其中近一半来自当地（德国和 Belux），许多国际画廊来自欧洲，其他则来自纽约（包括著名的David Zwirner和Marlborough Contemporary）、东京（Talion Gallery）和台北（Tina Keng Gallery和Mind Set Art Center）。意大利参展商有四家：Galleria Rita Urso Artopia（米兰）、Thomas Brambilla（贝加莫）、Galleria Luce（都灵）和Montrasio Arte（蒙扎）。博览会的一个展区专为“后雷曼 ” 画廊而设，即那些在 2008 年艺术界遭遇经济危机之后诞生的年轻画廊，它们在开展活动时得到了财政支持。博览会上还有许多艺术家的作品。今年的重点是大型雕塑装置，如 Meuser、Erwin Wurm 和 Tony Cragg 的作品。Several German artists were brought to the fair by galleries: Georg Baselitz, Jeff Cowen, Jörg Immendorff, Markus Lüpertz, Per Kirkeby, Eugène Leroy, A.R.Penck, Sigmar Polke, Isa Genzken, Thomas Schütte.

杜塞尔多夫艺术博览会2018，杜塞尔多夫博勒画廊。博士费利克斯-希尔德

2018年杜塞尔多夫艺术博览会，与Jana Noritsch（收藏家俱乐部创始人）、Ann Kathrin Bronner（收藏家/画廊主）、Susanne Gaensheimer（北威州艺术收藏馆馆长）、Kristina Leipold（格罗皮乌斯建筑公司开发部经理）、Wolfram Roßner（艺术思考）、Ph.费利克斯-希尔德

2018年杜塞尔多夫艺术博览会，沃尔特-盖伦（杜塞尔多夫艺术博览会总监和创始人），费利克斯-克拉梅尔（杜塞尔多夫艺术宫博物馆总监）。照片费利克斯-希尔德

杜塞尔多夫博勒画廊。Ph. Credit Sebastian Drüen塞巴斯蒂安-德鲁恩（Sebastian Drüen

杜塞尔多夫艺博会总监沃尔特-盖伦（Walter Gehlen）还希望在杜塞尔多夫市内举办丰富的会外活动，为年轻收藏家提供导游服务，以及在 “对话 ”区举办卓有成效的会议和辩论活动。在艺术博览会的 “对话 ”区，画廊主、艺术史学家和收藏家们围绕女权主义、社交网络在艺术领域的应用以及当代文化政治等话题展开了讨论。杜塞尔多夫艺术博览会的目标是作为一项艺术盛事每年举办一次，力争像知名度更高、历史更悠久的科隆艺术博览会一样，成为该地区的艺术引擎，成为艺术舞台上新兴参与者的聚集地。

事实上，艺术博览会在发现和肯定艺术家方面，正日益取代以往由画廊扮演的角色 ，尤其是大量艺术收藏家和投资者涌入博览会的结果。艺术博览会激增的后果可能是改变当代艺术体系的本质，导致生产不断加速，甚至到了微不足道的地步。因此，在举办艺术博览会的同时，还必须举办配套活动和丰富的文化节目，以激发人们对当代文化问题的思考，杜塞尔多夫艺术博览会就是一个很好的例子。

本文作者 : Francesca Della Ventura

Ha studiato storia dell'arte (triennale, magistrale e scuola di specializzazione) in Italia e ha lavorato per alcuni anni come curatrice freelancer e collaboratrice presso il Dipartimento dei Beni Storici, Artistici ed Etnoantropologici del Molise (2012-2014). Dal 2014 risiede in Germania dove ha collaborato con diverse gallerie d'arte e istituzioni culturali tra Colonia e Düsselorf. Dallo stesso anno svolge un dottorato di ricerca in storia dell'arte contemporanea all'Università di Colonia con una tesi sul ritorno all'arte figurativa negli anni Ottanta in Germania e Italia. Nel 2018 è stata ricercatrice presso l'Universidad Autonoma di Madrid. Ha scritto sull'identità tedesca e italiana nell'arte contemporanea e nella politica, sul cinema tedesco e italiano del dopoguerra e grazie a diverse borse di studio D.A.A.D. ha presentato la sua ricerca a livello internazionale. Attualmente i suoi temi di ricerca riguardano l’arte degli anni Ottanta, in particolar modo quella femminista. Dal 2020 è entrata a far parte del gruppo di ricerca dell’Universitá di Bonn “Contemporary Asymmetrical Dependencies” con un progetto di ricerca sulla costruzione dei nuovi musei e delle condizioni di dipendenza asimmetrica dei lavoratori migranti nell’isola di Saadyat ad Abu Dhabi. Nell'ottobre 2020 ha fondato inWomen.Gallery, galleria online, sostenibile e per artiste. Dal 2017 lavora come giornalista d'arte per la rivista online e cartacea Finestre sull'Arte.

免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。