自然与乌托邦：佩鲁贾展览对当代艺术中的自然与生态进行反思

自然/乌托邦：介于生态、再利用和未来之间的艺术 "是佩鲁贾基金会主办的展览的名称，旨在对当代艺术中的自然和生态主题进行反思。该项目旨在通过来自世界各地的 13 位艺术家的作品，对我们这个时代的这些重要主题进行深入而创新的探讨。展览由马尔科-托内利（Marco Tonelli）策划，将在佩鲁贾 巴尔德斯基宫（Palazzo Baldeschi）的展厅内举办至 2024 年 11 月 3 日。展览的路线和布局旨在向公众讲述人与自然的关系及其未来。这项研究的灵感来源于 16 世纪英国人文主义者托马斯-莫尔（Thomas More）在其著名的同名故事中想象的传说中的乌托邦共和国。在这一背景下，乌托邦代表着一片土地，虽然与现实世界相连，但也是独立的，代表着另一种可能的未来。

同样，当代艺术也被视为一种 “快乐岛”，在这里，一切都可以持续，因为它在表达形式和思想方面都有助于丰富世界。展览旨在通过参展艺术家的作品，探索这种乌托邦式的愿景，并激发人们对如何想象和建设一个与自然和谐共处、更加可持续发展的未来进行批判性思考。

展览 "自然/乌托邦：生态、再利用与未来之间的艺术"认识到 艺术在表现和反思与环境和可持续发展相关的当代问题方面的 关键作用 。艺术不是直接解决这些问题，而是提供了一个独特的空间，通过形式语言、美学思想和艺术创造力重新诠释和想象这些问题。在这种情况下，艺术就像催化剂一样，激发人们对生态、人与自然的关系、可持续性和材料再利用等关键问题的批判性思考和认识。参与展览的 13 位艺术家的选择反映了视角和文化背景的多样性，其中包括来自意大利、欧洲甚至非欧洲文化圈（如喀麦隆和莫桑比克）的主角。自 20 世纪 60 年代以来，这些艺术家一直将乌托邦、再利用、设计和自然的概念作为其艺术诗学的核心。每一位艺术家都各具特色，他们的作品既有传统材料，也有意想不到的创新材料，为展览增色不少。

入选的艺术家包括吉安弗兰科-巴鲁切罗（Gianfranco Baruchello）等历史名人，他因在 20 世纪 70 年代和 80 年代与 Agricola Cornelia S.p.A. 合作的开创性作品而闻名，他将大地视为艺术品。同样，乌戈-拉-皮埃特拉（Ugo la Pietra）以建筑为手段，探索自然与城市之间的矛盾和关系，而皮耶罗-吉拉尔迪（Piero Gilardi）则将生态作为其艺术实践的中心，通过他的自然地毯将自然本身的部分转化为艺术品。朱塞佩-佩诺内（Giuseppe Penone）是 20 世纪 60 年代至今意大利艺术界最重要的主角之一，他的研究重点一直是人与自然的关系。在展览中，他的作品 “Struttura del tempo ”突出了艺术融合与植物生长之间的深刻联系，构成作品结构的青铜就是这种联系的体现。达维德-贝纳蒂（Davide Benati）和尼古拉-托福里尼（Nicola Toffolini）使用传统媒介来表达他们的艺术理念：贝纳蒂更喜欢用绘画来升华自然图景，而托福里尼则专注于素描，创作乌托邦世界的风景画，似乎暗示着一种未来主义的状态。保罗-卡内瓦里（Paolo Canevari）在材料再利用方面表现突出，在展出的《黑页》系列作品中，古董镀金画框中的报纸沾满了烧焦的机油，将日常用品变成了消费主义现代性的遗物。洛里斯-切奇尼（Loris Cecchini）探索与环境有关的主题，以及人类需求与新材料之间的重新调整，用不同寻常的材料创作雕塑，并在实现过程中尝试创新技术。朱莉安娜-库内阿斯（Giuliana Cunéaz）通过使用数字和互动作品来创造身临其境的环境，利用视频投影、屏幕绘画、三维建模和人工智能使观众沉浸在独特的视觉和感官体验中。

非洲大陆在展览中通过艺术家的作品得到了体现，如 Gonçalo Mabunda，他的作品侧重于使用子弹、手榴弹和炮弹等再利用材料制作面具，这些面具让人联想到神物和图腾，同时又是拟人化和机械化面孔的漫画，让人回想起影响其国家的内战记忆。将退化凝固成艺术作品。芬兰著名艺术家卡里娜-凯科宁（Kaarina Kaikkonen）专门用打捞上来的衣服（主要是男士衬衫）进行创作，作品虚拟再现了不存在的身体。这些空衣服保留了穿着它们的身体的记忆，承载着穿着它们的人的故事和经历。最后，录像艺术先驱彼得-坎普斯（Peter Campus）展出了两部录像作品，这些作品源自他长期沉浸于大自然的经历。他的作品从个人和反思的角度反映了当代世界的美丽与混乱。

这些艺术家作品的共同点是围绕再利用、乌托邦、设计、自然和未来等概念进行研究，通过对世界的生态哲学和生态美学解读，根据历史和地理背景以不同的方式表现出来。在展览中，特别为一部被评论家誉为真正的生态宣言的电影杰作预留了空间：由导演弗朗哥-皮亚沃利执导的《蓝色星球》。这部作品曾在 1982 年威尼斯国际电影节上获奖，被伟大的俄罗斯导演安德烈-塔可夫斯基（Andrej Tarkovskij）誉为 “关于自然、宇宙和生命的诗歌、旅程和音乐会”。这是一幅与我们以往所见不同的画面。真正的反迪斯尼"。该片总时长 1 小时 20 分钟，以诗意和沉思的方式展现了生命、生态系统和地球--我们独特而脆弱的自然栖息地。影片一开始就引用了卢克莱修（Lucretius）的《自然法则》（Deerum Natura）中的一段话，然后就进入了自然与人类相互交织的循环之中。影片没有使用语言，也没有传统情节，而是通过一系列现场捕捉的图像和声音展开，给人一种极富诗意的暗示、美感和忧郁的体验。在展览中，观众还可以通过五分钟的摘要欣赏这部作品，让自己短暂地沉浸在这一非凡的电影体验中。

“尽管所有参展作品都与当前的历史背景有关，甚至与未来可能为我们带来的不确定性和焦虑、承诺和机遇有关，但展览并不想证明意识形态内容，而是表达了将艺术家的作品和诗学作为核心的必要性。”策展人马尔科-托内利（Marco Tonelli）说，“艺术作品是我们这个时代焦虑的唯一可能答案，它不是一种解决方案或补偿，而是一种富有想象力的自主实践，与现实分离但并非漠不关心，就像乌托邦岛，一个与世界其他地方分离的乌托邦天堂，但同时也是它可能成为的投影”。

"佩鲁贾基金会主席克里斯蒂娜-科莱阿科沃（Cristina Colaiacovo）说：“艺术展览是提高人们认识和解读当下的有力工具。”面对无限的创造力，参观者会探索新的视角、新的愿景和新的解决方案，对于环境和人类未来这一主题来说尤其如此。我们非常感谢策展人和众多艺术家，他们为这一创新、引人入胜且极具现实意义的展览项目贡献了自己的作品。这次展览是对大自然及其美景的赞美，是我们对真正可持续未来持续承诺的具体体现"。

与展览配套的还有一本由 Marco Tonelli 编辑、Fabrizio Fabbri Editore 出版、使用再生纸制作的画册。展览设计由 Giuseppe Trivellini 设计，80% 的材料为可回收材料。

信息：www.fondazioneperugia.it

时间：周二至周五下午 3:00 至晚上 7:30；周六和周日上午 10:30 至晚上 7:30

门票全票 7 欧元，减价票 4 欧元。

自然与乌托邦：佩鲁贾展览对当代艺术中的自然与生态进行反思

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