塞缪尔-巴克,一位在大屠杀中失去童年的艺术家。他的博物馆


艺术家塞缪尔-巴克在孩提时代就亲身经历了大屠杀。后来,他成为国际知名艺术家,并经常回到纳粹浩劫的主题。他的家乡立陶宛维尔纳专门为他建造了一座博物馆。

大屠杀 纪念日 ,我们多年来一直希望讲述犹太艺术家的故事 ,他们经历了种族仇恨和大屠杀的悲惨经历,被驱逐到集中营,在纳粹手中忍受着非人的生活条件,纳粹的目的只有一个,那就是彻底消灭他们认为不纯洁因而低劣的种族。在大多数情况下,这些故事都以最悲惨的方式结束,人们目睹自己的亲人死去,也许他们得救了,却带走了所有无法估量的痛苦;这些故事持续不断地折磨着人们,因为 没有什么是可以忘记的任何事情都不能忘记,尤其是那些从未经历过纳粹浩劫的人,这样,任何事情都不会重演。不仅在这一天,而且在言辞之外,一年中的每一天,我们都应牢记,任何人都无权践踏他人的尊严,甚至出于任何原因杀害他人。

我们今天要讲述的故事是一位在大屠杀中幸存下来的艺术家塞缪尔-巴克Samuel Bak,1933年生于维尔纳)的故事,他如今仍然健在,2017年11月,立陶宛首都维尔纳的国家犹太博物馆(State Jewish Museum)为他命名了一座博物馆,这也是他的故乡。巴克向该机构捐赠了许多追溯其艺术活动的作品,而该机构为了向他致敬,在他还活着的时候就将博物馆的一部分献给了他,使其成为今世后代对他的生活和艺术的见证。“我已经到了大半生都已过去的年纪,我非常幸运。我的艺术得到了人们的赞赏,让我过上了有尊严的生活,它让我获得了各种奖项和荣誉学位,但每次我都感到孤独,”这位艺术家在纪念他的博物馆开幕式上说道。"然而今天,我感到有一大群人围绕着我:我的父亲、祖父母、姑姑和叔叔,还有一大群来自维尔纳老城的无脸犹太人,他们是这座城市三分之一的人口,他们的生命悲惨地结束了。正是为了他们,我向立陶宛国家捐赠了我的大量作品集。为了纪念他们,我将巴克博物馆献给他们。

1983 年,塞缪尔-巴克在他的工作室。照片:丹妮拉-巴克
1983 年,塞缪尔-巴克在他的工作室。照片:丹妮拉-巴克
塞缪尔-巴克,《中断》(2001 年;布面油画,61 x 51 厘米)。波士顿帕克画廊提供
塞缪尔-巴克,《中断》(2001 年;布面油画,61 x 51 厘米)。波士顿帕克画廊提供
塞缪尔-巴克,《家庭》(1974 年;布面油画,200 x 160 厘米)。波士顿帕克画廊提供
塞缪尔-巴克,《家庭》(1974 年;布面油画,200 x 160 厘米)。波士顿帕克画廊提供
塞缪尔-巴克,《战时创作 III》(1999-2008 年;布面油画,191 x 127 厘米)。波士顿帕克画廊提供
塞缪尔-巴克,《战时创作 III》(1999-2008 年;布面油画,191 x 127 厘米)。波士顿帕克画廊提供

塞缪尔-巴克 1933 年出生于维尔纳,从小就展现出非凡的艺术天赋,但与纳粹占领 时期的所有犹太人一样,他不得不遭受种族虐待:1940 年,维尔纳被德军占领,塞缪尔和他的家人因此被迫搬到城里的犹太人区。后来,他和父母被转移到强制劳改营(维尔纳第 562 号劳改营),战争结束时,他的家人只有他和母亲幸存,因为他们设法在本笃会修道院避难1944 年 7 月,他的父亲在苏联解放前几天被枪决。他和母亲离开了祖国,从 1945 年到 1948 年,他们住在德国的难民营里。后来,他们移民到以色列,塞缪尔在耶路撒冷的贝扎莱尔艺术与设计学院 学习艺术;之后,他在巴黎继续深造,在罗马、瑞士和以色列度过了不同时期,并在美国 定居至今。他小时候经历过大屠杀,幸运地活了下来,之后他开始热衷于绘画,在他的作品中可以找到与那段时期有关的主题:在他的职业生涯中,他实际上将与战争暴行有关的一切都搬上了画布。因此,这些作品具有强烈的冲击力,无论是主题还是所描绘的环境,都充满了破坏支离破碎 ,但最重要的是,从历史和社会的角度来看,这些作品具有重要意义,因为它们描绘的是他通过童年的眼睛所看到的战争。他的许多作品都源于童年,如泰迪熊和玩具船(《中断》就是一例),它们成为了失去的纯真的象征。这些作品表达了大屠杀的记忆,以及一个幸存者在余生中努力承受的痛苦。塞缪尔-巴克的确是一位能够表现失落感、家庭世界和周围世界的毁灭的艺术家;这是从私人角度看的哀悼,但却具有普遍性。最重要的作品是《家庭》,在这幅画中,艺术家将自己的作品献给了被纳粹疯狂杀害的家人。

“他说:”我知道,我的画作源于一种强迫性的需求,即让我对自己奇迹般地幸存下来的事实有所了解。“它试图平息一种悲哀的困惑感。它源于一种恐惧,即在一个前所未有的动荡世界中,事情永远不会像它们看起来那样。我的作品通过一个突然长大的孩子的眼睛来揭示现实。有些人可能称之为创伤处理;我希望我的艺术不止于此”。

巴克从未描绘过大规模死亡的场面,但他用自己的亲身经历指出,对于世界上随时发生的野蛮行径,存在着集体失忆的危险

华沙犹太人区儿童的著名照片(1943 年 5 月)
华沙犹太人区儿童的著名照片(1943 年 5 月)
塞缪尔-巴克,《失去的图标,身份》(2008 年;布面油画,122 x 152 厘米)
塞缪尔-巴克,《失去的图标,身份》(2008 年;布面油画,122 x 152 厘米)
塞缪尔-巴克,《失去的图标,燃烧》(2008 年;布面油画,122 x 152 厘米)
塞缪尔-巴克,《失去的偶像,燃烧》(2008 年;布面油画,122 x 152 厘米)
塞缪尔-巴克,《失去的图标,被划掉的 II》(2008 年;布面油画,122 x 152 厘米)
塞缪尔-巴克,《失去的圣像,划掉 II》(2008 年;布面油画,122 x 152 厘米)
塞缪尔-巴克,《失去的图标,被围墙包围》(2008 年;布面油画,122 x 152 厘米)
塞缪尔-巴克,损失的图标,围墙内(2008 年;布面油画,122 x 152 厘米)
塞缪尔-巴克,游行(2007 年;布面油画,46 x 51 厘米)
塞缪尔-巴克,游行(2007 年;布面油画,46 x 51 厘米)

受到米开朗基罗在西斯廷教堂拱顶上的杰作《创造亚当》的启发,五个世纪后,他创作了《战时创造 III》:身着破旧制服的亚当坐在两面墙壁围成的空间里,坐在一堆残垣断壁上,这些残垣断壁是房屋的残留物,包括盘子、破鞋、脏毯子和一把破椅子;亚当伸出手臂,用指尖触摸上帝的手指(此处的对比变得非常明显),或者说,触摸后墙上的洞形成的上帝剪影的手指。远处火葬场焚化炉冒烟的烟囱暗示着 上帝 在大屠杀期间的 缺席 。右侧裹着白布的十字架暗指基督受难。这幅画充满了对战争 人类破坏力的暗示;因此,艺术家在这里描绘的不是人类的创造,而是人类在战争后的存在,而不是上帝的缺席。因此,巴克质疑上帝的存在,因为他没有阻止对如此多无辜受害者的杀戮。

巴克写道:"我不禁想到,在过去和现在的冲突、战争和人类毫无意义的种族灭绝中,有数百万儿童死去。我想,’我们无辜的青少年遭受了多么难以言表的虐待’“。在 ”失去的标志"系列作品中,艺术家采用了这一著名镜头中的儿童姿势,并对其进行了不同版本的重新诠释,如砖墙上的剪影、受难后向我们走来的有血有肉的儿童或在燃烧的木结构建筑中的儿童。这个孩子可能就是塞缪尔-巴克本人,而所有这些讲述他的另一个孩子受苦受难的画面都具有普遍意义。

这种痛苦从未离开过萨缪尔-巴克,他的作品以及以他的名字命名的博物馆都见证了这一点。他获救了,但死神给他打上了永远的烙印。



Ilaria Baratta

本文作者 : Ilaria Baratta

Giornalista, è co-fondatrice di Finestre sull'Arte con Federico Giannini. È nata a Carrara nel 1987 e si è laureata a Pisa. È responsabile della redazione di Finestre sull'Arte.



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