遥远的威尼斯之光科雷焦王宫的入口


科雷乔的《王宫入口》是 16 世纪头十年的作品,创作于 1507 年左右。作为 16 世纪早期的雕塑杰作,它保留了威尼斯的回声:我们将在本文中对其进行更深入的了解。

它就像一朵大理石花或一只雪白的蝴蝶,矗立在铁石砖砌成的殷红结构上。这座宫殿的外墙是根据 16 世纪的黄金原则建造的,用于在意大利文艺复兴时期热闹非凡的小宫廷--科雷焦(Correggio)的中心迎接君主和贵宾。伟大的莱昂纳多学者戴维-艾伦-布朗(David Alan Brown)在看到这幅画时惊讶地喃喃自语:“现在我明白为什么一个天才会诞生在这个地方了”,他指的是他心爱的画家安东尼奥-阿莱格里(Antonio Allegri)。

在阅读这幅作品之前,我们不妨先来了解一下两位父亲的想法。第一位是达-科雷焦家族的尼科洛二世伯爵(1450-1508 年),他在波河流域的宫廷中备受推崇,需求量很大;他是诗人和戏剧家,是武器大师和娱乐大师,是盛大宴会、嘉年华会和锦标赛的导演,拥有丰富的重大发明,他的表妹伊莎贝拉-德-埃斯特-贡萨加曾用一句名言来形容他:他是他的表妹伊莎贝拉-德-埃斯特-贡扎加(Isabella d’Este Gonzaga)用一句名言诋毁的人,“他是那个时代最有成就的骑士和男爵,最有韵律和礼貌”。莱昂纳多的这位朋友从小在费拉拉的公爵家族长大,与比亚吉欧-罗塞蒂(Biagio Rossetti)有很深的渊源,罗塞蒂是城市运动的塑造者,也是宫廷宫殿的建造者,他的宫殿牢牢地按照神圣的比例建造,但所有宫殿都采用了奇特的开放式设计,这显然是普通生活的需要,从而在现代性上摆脱了托斯卡纳封闭式建筑及其抽象概念的束缚。通过这种方式,我们命名了我们门户网站的第二位父亲,比亚乔直接赋予了他完美的形式、迷人的轻盈感和流畅的雕塑后记,让人联想到一个在发光的盔甲中充满象征和神话的理想世界。

科雷焦王宫的前景图。16 世纪早期。
科雷焦公爵宫前景图。16 世纪早期。
这座庄严的宅邸由比亚乔-罗塞蒂(Biagio Rossetti)设计,由弗朗西斯卡-达-勃兰登堡(Francesca da Brandenburg)(后来成为博尔索-达-科雷焦伯爵(Borso da Correggio)的遗孀)的巨额嫁妆建成。宫殿正面楣板上的门户美丽而轻盈,就像一位彬彬有礼的绅士,其奢华的名字 “dei Principi”(王子的名字)并非偷来的,因为该郡的统治者在 17 世纪用这个从神圣罗马帝国获得的头衔结束了他们悠久的血统。

这件艺术品令人钦佩的双坐标布局,其 “神圣 ”的比例排序,完全证实了罗塞蒂王宫的整个建筑是作者在埃斯特城外的一个特殊项目,并使威尼斯-费拉拉沿线的石材工匠的到来变得平静,伊斯特拉石材和其他大理石也是从这条水路运来的。科雷焦王公宫殿的大门是 16 世纪头十年的作品,于 1507 年左右制作完成,并与带有丰富柱头的柱廊、坎托纳里亚及其盾徽一起安置在这里。事实上,该项目和至少大部分作品必须在两个日期之前完成:1506 年,安东尼奥-隆巴多将他的工作室从威尼斯搬到了费拉拉(但他之前曾在这里制作过卡斯特利医生的大门户,并从宫廷获得了其他丰厚的收入);1508 年,赞助人尼科洛二世-达-科雷焦去世。可以想象,科雷焦伯爵是赫拉克勒斯一世和现在的新任阿方索公爵深爱的表弟,他可能与安东尼奥-隆巴多(Antonio Lombardo)关系匪浅,而隆巴多在威尼斯可能早已闻名遐迩,他的请求得到了罗塞蒂精湛设计的证实,这让现在设备齐全的作坊如虎添翼。因此,这个远离公爵城的传送门与著名的 “雪花石膏室 ”以及费拉拉宫殿和教堂中至今仍能找到的众多烛台和牌匾的设计任务并驾齐驱:毕竟,它们的主题和风格明显是一致的。我们不知道大部分的结构和雕刻工作是在费拉拉还是在科雷焦进行的,但可以肯定的是,安东尼奥的大型工作室的一个重要分支已经搬到了这里。

门户是一件伟大的雕塑作品。
门户是一件大型雕塑作品。
这件艺术品是用弗尔萨尔采石场的伊斯特拉石材制作的。这种石材具有非常紧凑的鲕状结构,在开采过程中特别细嫩,因此每个细节的工艺都非常精湛。在自然环境中,这种石材会逐渐变硬,获得硬度和抛光度。它的颜色偏向于稻草色,特别具有画意。Guido Zucchini 在 1925 年至 1927 年期间对宫殿进行了修复,但除了极少量的修补外,并未触及这件艺术品。与上方阳台的联系非常有暗示性。
门户的比例。建筑师 Franca Manenti Valli 创作的浮雕。
入口的比例。建筑师弗兰卡-马南蒂-瓦利的浮雕。
Manenti Valli 的所有浮雕都敏锐而娴熟地揭示了皇宫各处的 “黄金分割线”,即角度为 58° 17 的黄金对角线,为了简化解释,这条线支配着所有其他测量和各种关系。入口处就是最好的例子,它证明了罗塞蒂对最先进的文艺复兴文化的完美遵循,从而将拱形结构和主要的拱形结构和谐地结合在一起。他高贵的赞助人无疑也参与了这种文化。

通过观察大型大理石装置的建筑分区,我们可以看到稳固的三段式外部布局,长长的壁柱保持在 1 比 7.5 的标准比例内,安放在气势内敛的基座和完美连接的底座上。拱顶上的古罗马鹰浮雕是当地封地隶属于帝国领土的完美标志:目前这些鹰已经磨损严重,但查理五世在访问时一定会非常高兴地看到它们。壁柱支撑着优雅的柱头,其中科林斯式的柱头被保留为文艺复兴时期的平面式样。因此,科雷焦的作品让人联想到威尼斯圣乔瓦尼和圣马可的两所 “大学校”--都是 15 世纪晚期的伦巴第风格--以及总督府的内部立面,在科雷焦的作品中,细腻的绘画外膜为雕塑提供了流动和珍贵的领域,这些领域经过专门研究,似乎完全是与生俱来的、内在的,即整个设计的预定元素。

庄严肃穆的内饰完全以雕刻的中楣为中心,包含在非常精美的珠饰拱顶和上方轻盈的椭圆形叶状檐口中。

门户网站的结构。
入口的结构。
在三块巨石的衬托下,是一个和谐的弧形孪生系统。罗塞蒂在希法诺亚(Schifanoia)的门户(下部没有基座)、吉利奥利-瓦拉诺宫、图尔奇-迪-巴尼奥宫和朱利奥-德-埃斯特(Giulio d’Este)(后者于 1506 年由阿方索一世分配给他的叔叔尼科洛-达-科雷焦)中已经尝试过这种并列方式。这幅画是典型的罗塞蒂式风格,大穹顶是其他作品的开端,表达了对客人的拥抱。在 Correggio 的作品中,入口并不是沿街排列,而是在正前方,面向宽阔的卡斯特罗广场:它的功能得到了突出,毫无疑问,丰富的雕塑预言决定了它的高贵。然而,在赤土墙的衬托下,整体的轻盈感也让人联想到掠过的光线所带来的美感。

从中午开始,王子宫殿的西立面就会受到充足的阳光照射,在阳光照射的早期,柔和的光线会增强长形装饰物的半浮雕造型,这些装饰物的厚度也是根据建筑尺寸计算的。突出的造型时而推动虚拟的全方位,时而沉淀在细节中,就像一个煞费苦心的细节斯蒂亚克亚托(stiacciato):一种活生生的丰富性,永远不会让我们厌倦。

雕塑装置的总体布局由不同的部分组成。支撑拱门的两个内部壁柱,其装饰元素从几乎没有凸起的青铜基座上升起,并垂直延伸:因此,它们成为两个华丽的烛台,摆放在入口的两侧,向来访的客人表示最崇高的敬意;在拱门的顶端,它们被简单而珍珠化的立方体柱头封住,而上部的半圆形带子则炫耀着喜庆的植物花饰和杯状装饰,没有任何基石的干扰。整个装饰生动活泼,就像是为加入的贵族加冕。骰子上的鹰图案与费拉拉圣克里斯托弗罗阿拉-切尔托萨(San Cristoforo alla Certosa)柱子上的鹰图案十分相似,而外部的薄膜则从上面开始进行形象化的描述:一条带花的绳结,配以丝带,承载着一连串令人惊叹的纹章和首字母缩写。在讨论雕塑术语的整体选集之前,最好先观察一下内饰的大楣板,贵族达-科雷焦家族的盾形纹章以其水平带突出在中央,但没有帝国的交错纹饰和勃兰登堡家族的盾形纹章,就像紧接着在卡米诺厅(Sala del Camino,1508 年)的彩绘楣板上出现的那样。

雕刻在楣板上的楣饰。
雕刻在内壁上的楣饰。
这是家族的宣言。它与狮鹫的主张和重复一起出现。这些狮鹫是以地形学的形式雕刻的,即一种不可能但却充满预兆的动物,其内部聚集了与贵族阶级的优越和战士灵魂相匹配的必要力量。狮鹫有狮子的身体,猎鸟的腿和头,或有杂色,翅膀宽大,有时尾巴上翘。狮鹫在楣饰的两端居中,然后成对出现,手持燃烧的火炬;在它们之间悬挂着大花环,花环上有华美的花杯,或欢迎宁静的鸽子;中央的两只狮鹫展示着科雷焦伯爵的盾牌。造型充满怨恨,细节锐利。整体上暗示了战争的能力,同时也暗示了和平的丰富享受。
纹章
纹章。
从下往上看几乎看不清,但它的造型非常精细。徽章中央是带皇冠的帝国之鹰,两侧是两只狮子。下面是红底白边。
拱门的内侧
拱门内侧。
大理石拱顶的正面是不间断的天堂图案,充满了节日的气氛,而拱顶的内侧则用七朵六叶花为盼望已久的客人加冕,宣告他的到来将带来巨大的喜悦。每朵花都从五角形的球茎中绽放,让人联想起古老信仰中遥远的情欲之花,在古希腊的音乐回声中,唱诗班的歌声完美和谐。因此,我们不能忘记波河流域宫廷的乐器和歌唱使命。因此,科雷乔宫并不像费拉拉宫那样是一座 “伊甸园宫殿”,而是一座爱的宫殿。

尼科洛二世的戏剧文化在 Portale 的设计中不断涌现,科雷焦伯爵预见到杰出的访客不仅有高贵的血统,还有崇高的知识天赋。事实上,科尔特宫当时曾接待过费拉拉公爵、阿瓦洛斯侯爵、查理五世皇帝、红衣主教和主教等名人,另一方面,维罗妮卡-贡巴拉(Veronica Gàmbara)也曾接待过卢多维科-阿里奥斯托(Ludovico Ariosto)、贝尔纳多和托夸托-塔索(Bernardo and Torquato Tasso)、皮埃特罗-阿雷蒂诺(Pietro Aretino)、音乐家和艺术家。当时,贵族宫殿的各种重要陈设项目都以书面报告的形式记录下来,并在宫廷之间传递:因此,人们不仅研究其设计的总体意义,还研究其众多细节,这些细节往往让人惊奇,也让有识之士破译。曼图亚的伊莎贝拉就是一本教科书!

现在让我们来看看这四个象征性序列的图象和语义的丰富性,它们构成了这扇门最铿锵庄严的颂歌:两个烛台和两个垂饰。我们必须立即指出,在亚得里亚海一侧广阔的文艺复兴地区,我们可以称之为 “雕塑中的装饰性符号列表 ”的东西不仅出现在伦巴第人的威尼斯--他们似乎是其最丰富的来源--而且还出现在博洛尼亚波尔图)在博洛尼亚(市政厅的朱利亚门,1506 年)、乌尔比诺(Cappella del Perdono 和新钢琴的门框)、其他城市,尤其是在费拉拉,在科斯塔比里宫(Palazzo Costabili)和 Addizione 的各种纪念碑中都能找到一些托佩图案。因此,在科雷焦的作品中,我们首先看到的是一种多重的、几乎令人不安的存在:在参观者的脸部和手部的高度,四张光洁而精神的面孔呼之欲出;两张站在内侧的柱子上,两张站在外侧的柱子上。它们被称为夸张的埃里涅斯:外侧的两张面孔蓬头垢面,长着翅膀;内侧的两张面孔蓬头垢面,容光焕发,头顶上有猛烈的叶状喷雾。鉴于整个具象装置的总体和蔼可亲,它们只应具有强大的歉意功能:这样,主人就能免受所有负面可能性的影响,并避免所有可能的疾病。

内部的两个烛台高贵地摆放着杯子、火炬和雄鹰,在 "càntaro 或 crater-mascherone- 展翅的雄鹰 "这三联中找到了一个戏剧性的术语。面具上也有角,我们在入口处发现了四次,我们可以回顾其古代戏剧用途,但其较新的起源来自罗马式雕塑,现代评论家称其为绿人(林地幽灵),但更好的解释是 “旁观者的灵魂”,行为的启发者和保护者(事实上有两个站在皇冠上)。外壁柱的序列尺寸较大,完全由 “花中 ”的环形球体框住,不断精确地使用 “小提琴 ”孔(雕刻家的弦钻头),成为最悦目的装饰。这两个垂饰的高度恰到好处,箭形牌匾上刻有巨大的铅字 “AMICIS 7 FIDEI”。这是对盟友和宾客的友好宣言,也是对帝国领域的信任保证。从顶部到复仇女神肯定的呐喊,象征的卷轴具有宽阔、扩张的战争特征,只是被理想胜利的美味果实所打断。这些是白色的武器和头盔,其特征绝非用于战斗,而是用于节日游行、重大场合和招待会,就像宫廷在特殊场合的习俗一样。栩栩如生 “的头盔上长着翅膀,并以变形的形象设计,像龙或阴险的动物一样,能引起人们激动的思绪。我们认为,莱昂纳多在米兰宫廷创作这些变形作品时,尤其受到了伟大的戏剧艺术家尼科洛二世-达-科雷焦(Nicolò II da Correggio)的推动,他是各种活动或狂欢节的导演。毋庸置疑,尼科洛在一位优秀的伦巴第大师的帮助下,将这些例子和气氛带入了 ”他的 "门户。这件杰作至今仍是亚得里亚海地区和 16 世纪前 10 年意大利雕塑装饰宣传的最高典范。

科雷焦公爵宫入口左侧细部(1507 年)。
科雷焦公爵宫入口左侧细部(1507 年)。
在这里,我们可以看到,如同在所有其他部分一样,用小碟和小凿(unghiette)塑造表面和挖掘凹槽的持续性令人钦佩的工作,具有伟大艺术的自然主义和图像敏感性。在尖盾的顶部,装饰着一个 “虚构的人物”,这在阅兵式和锦标赛的装饰中很常见。
带龙的头盔
我们停留在左侧的雕刻栅栏中,在这个镜头的上半部分,我们看到盾牌与一个非常优雅的陆地-海洋联合体(力量集中体)的发明叠加在一起,令人钦佩。带翅膀的头盔上装饰着一个可怕的龙头。头盔下方交叉着一根可怕的公羊头战斧和一把双刃剑(ancipit bipennis)。再下面,我们看到了 “AMICIS ”字样,其中部分字母仍然是铅制的,而其他字母则显示出底部用于盛放熔化铅的连续小孔。
入口右侧的细节。
入口右侧的细节。
在这里,我们可以看到顶部的箭筒和双斧;下面是辅助盾牌(圆形),让人想起努马-庞皮利乌斯(Numa Pompilius)与火神之间的古老神话:这是与古典文化的额外联系。再往下是头盔上的鼠标,这或许是莱昂纳多式的发明,非常神秘。再往下是胜利面具和其他盾牌;最后,在火炬之后是 7 FIDEI (et Fidei) 的书法确认。
细节。  箭筒与双网盾牌和守护神辅助盾牌交织在一起。
细节。箭筒与双面盾牌和守护神辅助盾牌交织在一起。

尼科洛还为科雷焦宫殿设计了柱头、井帘和帷幕,但他特别关注的是大门廊(Porta Magna),楼梯顶端的大门廊通向荣誉大厅(全部为壁画)和接待室,接待室也配有精致的天花板和彩绘楣板,展示了音乐等特殊职业。几个世纪以来,大教堂门并没有受到太多的尊重,我们必须从它的材料入手,对它进行专门的研究,目前看来,它的材料是坚固的灰泥。我们对它感兴趣的是其原始形式和独特的模制楣板。因此,最后的邀请是一次带着启发性争议的科雷焦之旅。

书目注释

Bruno Zevi,《Biagio Rossetti,architetto ferrarese》,Giulio Einaudi 编辑,都灵,1960 年

G.Adani, A. Ghidini, F. Manenti Valli,Il Palazzo dei Principi in Correggio, Ed. ACRI (Amilcare Pizzi), 1976 年

Matteo Ceriana (ed.),Il Camerino di alabastro.Antonio Lombardo e la scultura all’antica, Silvana Editoriale, 2004 年

A.Guerra, M.M. Morresi, R. Schofield (eds.),I Lombardo.Architettura e scultura a Venezia》,Marsilio,2006 年

特别感谢我的朋友 Giancarlo Garuti,他是珍贵照片的作者。

麦格纳门浮雕
大门浮雕。
完美的方案再次以建筑师弗兰卡-曼恩蒂-瓦利(Franca Manenti Valli)为中心,印证了比亚乔-罗塞蒂(Biagio Rossetti)高超和令人钦佩的手艺。在这里,这位费拉里塞的天才没有否认他对黄金分割的完美驾驭,这是他文艺复兴精神的绝对 “节拍器”。
大教堂门拱楣(1505 - 1508 年)。
大教堂门楣上的楣饰(1505 - 1508 年)。
浮雕的铺展,以荣誉杯为点缀,在阳刚的裸体上演绎出一种赫拉克勒斯式的顿悟。这一系列作品的解密工作尚未完成,但它无疑构成了一个神秘而富有诗意的文本,可以在两位表兄弟的作品之间阐明科雷焦宫廷文化:博亚多的颂歌和尼科洛的戏剧。


本文作者 : Giuseppe Adani

Membro dell’Accademia Clementina, monografista del Correggio.


免责声明:本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核,但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误,请联系我们