Traumlandschaften im MAO in Turin: Hiroshiges 53 Stationen des Tōkaidō werden gezeigt

Vom 24. Juli bis 29. November 2026 präsentiert das MAO Museo d’Arte Orientale in Turin die Ausstellung Paesaggi da sogno / Dreamscapes, die der berühmten Serie Die 53 Stationen des Tōkaidō von Utagawa Hiroshige gewidmet ist, die als einer der Höhepunkte der japanischen Kunst des 19. Jahrhunderts und Teil der UniCredit-Sammlungen. Das Ausstellungsprojekt konzentriert sich auf eine Auswahl von 36 Grafiken mit dem Ziel, die visuelle und erzählerische Komplexität des Werks wiederherzustellen, das als eine Erzählung in Bildern über die Reise entlang einer der Hauptverkehrsadern des vormodernen Japans aufgebaut ist.

Die Ausstellung ist Teil der zweiten Phase einer bereits 2025 vom MAO begonnenen Untersuchung und wird unter der Leitung von Laura Vigo, Kuratorin für asiatische Kunst und Archäologie am Montreal Museum of Fine Arts (MMFA), in Zusammenarbeit mit den Musei Reali di Torino entwickelt . Der Ansatz des Museumsprojekts beinhaltet auch einen besonderen Fokus auf die Vermittlung der Inhalte durch einen von Visual Thinking Strategies inspirierten Ansatz, mit dem Ziel, die Interpretationsebenen der Werke und ihre historische Komplexität besser zugänglich zu machen.

Ein zentrales Element der Ausstellung ist die Wahl eines Ausstellungsmodells mit reduzierten Umweltauswirkungen. Dank der Zusammenarbeit mit dem Montrealer Museum der Schönen Künste und der Tatsache, dass die im MAO aufbewahrte Serie mit derjenigen in den Sammlungen des kanadischen Museums identisch ist, vermeidet das Projekt den Transport der Werke. Vielmehr reist die kuratorische Perspektive zusammen mit den für die Präsentation 2024 entwickelten Interpretationsinstrumenten und didaktischen Inhalten. Der Schwerpunkt liegt auch auf der ursprünglichen Dimension dieser Drucke, die als Verlagsprodukte für eine weite Verbreitung und nicht als Museumsobjekte konzipiert sind.

Die Serie der 53 Stationen von Tōkaidō wurde erstmals 1833 von Takenouchi Magohachis Hōeidō-Verlag veröffentlicht und war sofort ein kommerzieller Erfolg. Die Auflage betrug mehr als 15.000 Exemplare und machte die Drucke einem breiten Publikum in der Edo-Zeit zugänglich. Der Preis für ein einzelnes Bild war vergleichbar mit dem einer Schüssel Ramen, was die Popularität und Verbreitung des Verlagsphänomens unterstreicht. Erst später, in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts, wurden diese Bilder im Westen wiederentdeckt und allmählich als Kunstwerke anerkannt.

Die Rolle des Verlegers Takenouchi Magohachi ist auch für die Definition des visuellen Gesamtprojekts entscheidend. Die Serie erscheint als eine sequentielle Erzählung, ähnlich einer Art Storyboard ante litteram, die ein breites Publikum ansprechen und auf eine wachsende Nachfrage nach Bildern reagieren soll, die Reiseerlebnisse und Fantasie hervorrufen können.

Im Mittelpunkt des Projekts steht die Figur des aus einer Samurai-Familie stammenden Künstlers Hiroshige, der eine in der japanischen Vorstellungswelt bereits weithin bekannte Reiseroute in eine anschauliche visuelle Konstruktion verwandelt. Der etwa 490 Kilometer lange Tōkaidō verband Edo (das heutige Tokio) mit Kyoto und war eine der fünf großen Verkehrsadern der Tokugawa-Zeit, die 1601 eingerichtet wurde. Sie wurde von Daimyo, Pilgern, Kaufleuten und gewöhnlichen Reisenden befahren und bestand aus einem Netz von Poststationen, die Unterkunft, Erfrischungen und Dienstleistungen anboten.

In diesem Kontext entwickelten Hiroshige und sein Team eine visuelle Sprache, die die Beobachtung der Realität und die fantasievolle Konstruktion miteinander verbindet. Die Drucke enthalten Elemente der japanischen Kunsttradition und nehmen gleichzeitig westliche Einflüsse auf, wie z. B. die Verwendung von Zentralperspektive, Schattierung und Querformat sowie die Verwendung von synthetischem Blau. Das Ergebnis ist eine Neuinterpretation, die jede Szene in ein Bild verwandelt, das auf suggestiven Atmosphären und erzählerischen Dimensionen aufbaut.

Die Bahnhöfe des Tōkaidō werden so zu Orten des Transits und der Beobachtung, an denen sich alltägliche Aktivitäten, Begegnungen und soziale Dynamiken miteinander verflechten. Die Bilder geben die Vielfalt der Bewegung entlang der Hauptverkehrsader und den sich verändernden Charakter der Landschaft wieder und tragen dazu bei, ein Bild von Japan im Wandel zu zeichnen. Die gewöhnliche Dimension wird visuell überarbeitet und nimmt eine Form an, die Chronik und Imagination verbindet.

Parallel zur Ausstellung der Drucke werden in der Galerie Japan 1 auch zwei Gruppen von Bildschirmen präsentiert. Die erste gehört zu der Serie Rakuchū rakugai zu (Ansichten der Hauptstadt und ihrer Umgebung), eine Leihgabe der Stiftung Compagnia di San Paolo. Das zweite zeigt Episoden aus dem Genpei-Krieg des 12. Jahrhunderts mit den Schlachten von Ichinotani und Yashima und stammt aus den Sammlungen des MAO. Beide wurden kürzlich restauriert.

Die Bildschirme bieten eine andere Deklination der visuellen Darstellung, die auf einer enzyklopädischen und erzählerischen Dimension aufbaut. Im Falle der Ansichten der Hauptstadt stellt die Kanō-Schule Kyoto durch eine gegliederte Komposition dar, in der landschaftliche Orte und jahreszeitliche Feste in einer von goldenen Wolken unterbrochenen städtischen Vision miteinander verwoben sind. Zu den Szenen gehören die Prozession des Kaisers Go-Mizunoo anlässlich des Gion-Festes im Jahr 1626 sowie Ansichten der Burg Fushimi und verschiedener Stadtteile in einer Darstellung, die zwischen dem öffentlichen Raum und dem Alltagsleben wechselt. Die zweite Gruppe von Bildschirmen befasst sich stattdessen mit der historischen Erzählung des Genpei-Krieges zwischen den Klans der Minamoto und der Taira.

Die Szenen zeigen Episoden von Kämpfen mit Reitern, Booten und Kriegsgeräten, eingebettet in eine visuelle Konstruktion, die die epische Dimension des Konflikts hervorhebt. Diese Darstellungen werden als Mittel zur Neuinterpretation der kriegerischen Vergangenheit und der Kontinuität der samuranischen Macht eingesetzt.

Traumlandschaften im MAO in Turin: Hiroshiges 53 Stationen des Tōkaidō werden gezeigt

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