Artissima gibt einen ersten Einblick in ihre 33. Ausgabe und kündigt die Galerien an, die an der Veranstaltung imOval des Lingotto Fiere in Turin teilnehmen werden. Die Veranstaltung, die als einzige in Italien ganzder zeitgenössischen Kunst gewidmet ist, kehrt mit der Preview am 29. Oktober zurück und ist vom 30. Oktober bis zum 1. November 2026 für das Publikum geöffnet. Dabei wird die künstlerische Leitung von Luigi Fassi bestätigt, der bereits im fünften Jahr an der Spitze der Messe steht, sowie die Unterstützung durch den Hauptpartner Intesa Sanpaolo. Die Ausgabe 2026 steht unter dem Titel „Fancy: A Flexible, Acrobatic Body“ – ein Thema, das eine Vorstellung von zeitgenössischer Kunst vermitteln soll, die sich agil bewegt, sich an Veränderungen anpasst und verschiedene Ausdrucksformen, Disziplinen und Perspektiven miteinander in Beziehung setzt. Eine Vision, die sich auch in der Auswahl der Galerien und Ausstellungsprojekte widerspiegelt, die auf Experimentieren und Forschung ausgerichtet sind.
Insgesamt werden 180 italienische und internationale Galerien auf der Messe vertreten sein, die aus 35 Ländern auf vier Kontinenten stammen. Davon präsentieren 60 monografische Projekte und bekräftigen damit eines der charakteristischen Merkmale der Artissima, die weiterhin kuratierte Projekte und Vertiefungen zu einzelnen Künstlern in den Vordergrund stellt, gepaart mit einem ständigen Blick auf aufstrebende Kunstströmungen.
In den Räumlichkeiten des Oval finden die etablierten Bereiche der Veranstaltung statt. Neben der Main Section gibt es den Bereich „New Entries“, der sich den jüngeren Akteuren widmet, „Monologue/Dialogue“ und „Art Editions“ sowie die kuratierten Sektionen „Present Future“, „Back to the Future“ und „Disegni“, die im Laufe der Jahre dazu beigetragen haben, das Profil der Messe zu prägen – jeweils durch Forschungsansätze, die sich der neuen Generation, der Wiederentdeckung historischer Persönlichkeiten und der zeitgenössischen Zeichnung widmen.
Nach Angaben der Veranstalter wird sich das Ausstellungsangebot der Ausgabe 2026 durch die Fähigkeit der Galerien auszeichnen, neuartige und experimentelle Projekte zu entwickeln, und einen Dialog zwischen jungen Künstlern und bereits etablierten Akteuren der internationalen Szene herstellen. Das Thema „Fancy: A Flexible, Acrobatic Body“ wird zudem durch ein Programm mit Sonderinitiativen weiterentwickelt. Den Auftakt bildet die Residenz der Dichterin Laura Accerboni, die dazu eingeladen wurde, die Beziehung zwischen Wort und Bild im Rahmen eines Dialogs zwischen Poesie und bildender Kunst zu erforschen. Das Projekt bildet den Auftakt zu einer Reihe von Veranstaltungen, die darauf abzielen, das Erlebnis für das Publikum zu erweitern und den interdisziplinären Charakter der Veranstaltung zu festigen, indem neue Beziehungen zwischen Künstlern, Kuratoren, Schriftstellern und Kulturschaffenden gefördert werden.
Zahlreiche internationale Teilnehmer sind vertreten. Zu den Galerien aus Asien zählen A+ Works of Art aus Kuala Lumpur, IAH und Vohm aus Seoul, Maki Fine Arts und Side 2 aus Tokio, Rossi & Rossi aus Hongkong, ss space space aus Taipeh und Vanguard aus Shanghai. Bedeutend ist auch die Präsenz von Galerien aus Latein- und Mittelamerika. So werden A Gentil Carioca mit Standorten in Rio de Janeiro und São Paulo vertreten sein, ebenso wie Marli Matsumoto, Luisa Strina, VERVE und Yehudi Hollander-Pappi aus São Paulo, Piero Atchugarry mit Standorten in Miami sowie Pueblo Garzón und Banda Municipal aus Mexiko-Stadt.
Das internationale Panorama umfasst zudem eine bedeutende Vertretung aus Südafrika mit Smac, Reservoir und Whatiftheworld aus Kapstadt, während aus den Vereinigten Staaten 1301PE aus Los Angeles, Andrew Reed aus Miami sowie die New Yorker Galerien dieFirma und Management anreisen werden. Neben diesen Teilnehmern bestätigt sich eine besonders große Beteiligung von Galerien aus Osteuropa und Ländern wie Frankreich, Deutschland, Portugal, dem Vereinigten Königreich, Spanien und der Schweiz, was die Fähigkeit der Turiner Veranstaltung belegt, Akteure aus einem immer größeren geografischen Umfeld anzuziehen.
Zu den herausragenden Merkmalen der Ausgabe 2026 gehört auch der bedeutende Generationswechsel. Tatsächlich werden 33 Galerien zum ersten Mal an der Artissima teilnehmen und dazu beitragen, das Spektrum der Ausstellungsangebote weiter zu erweitern und die Rolle der Messe als Plattform zur Entdeckung neuer Akteure auf dem internationalen Markt zu stärken.
Besondere Aufmerksamkeit gilt der Sektion „New Entries“, die Galerien vorbehalten ist, die seit weniger als fünf Jahren bestehen und zum ersten Mal an der Veranstaltung teilnehmen. Im Jahr 2026 werden siebzehn ausgewählte Galerien aus vier Kontinenten vertreten sein. Dazu gehören Apartamento aus Marseille, Aspekty aus Warschau, Biju aus Cluj-Napoca, Brugger aus Klaus in Vorarlberg, Ceravento aus Pescara, Clauda aus Prag, IAH aus Seoul, Kim? Gallery aus Riga, Lutnița aus Chișinău, Marli Matsumoto aus São Paulo, Saskia Neuman aus Stockholm, Night Café aus London, Orma mit Standorten in Mailand und Sorrent, Andrew Reed aus Miami, ss space space aus New Taipei City, Whoispola aus Warschau und Mandy Zhang Art aus London.
Die 33. Ausgabe bestätigt zudem die Teilnahme zahlreicher Galerien, die seit Jahren als Bezugspunkte für das internationale Sammlerwesen und die künstlerische Forschung gelten. So kehren etablierte Galerien wie Alfonso Artiaco, ChertLüdde, Weiter, Raffaella Cortese, Thomas Dane, Cristina Guerra, Sylvia Kouvali, Franco Noero, Öktem Aykut, P420, Gregor Podnar, Lia Rumma, Rossi & Rossi, Sies+Höke, Tucci Russo, Studio Trisorio, Vistamare, Wentrup und ZERO.
Die Messe markiert zudem die Rückkehr einiger Galerien, die bereits an früheren Ausgaben teilgenommen hatten, darunter Ex Elettrofonica, Tiziana Di Caro, Annet Gelink, Herald St, Side2, Janda, Management, Meessen, Federica Schiavo und SMAC, wodurch die Qualität des Ausstellungsangebots weiter gesteigert wird.
Hinzu kommt eine Gruppe von Galerien, die für ihre beständige Tätigkeit im Bereich des Talentscoutings und der Kunstforschung bekannt sind. Dazu gehören Alice Amati, Alma Pearl, ATM, Matèria, Matta, Tina, Vohm und zazà – Galerien, die in den letzten Jahren dazu beigetragen haben, aufstrebende Künstler und neue zeitgenössische Praktiken zu fördern.
HAUPTTEIL (102 Galerien)
1/9unosunove (Rom), 193 Gallery (Paris, Saint-Tropez, Venedig), A Arte Invernizzi (Mailand), A Gentil Carioca (Rio de Janeiro, São Paulo), Luis Adelantado (Valencia), Alice Amati (London), Annex14 (Zürich, Zollikofen), Rolando Anselmi (Rom), Apalazzogallery (Brescia), Alfonso Artiaco (Neapel), Artnoble (Mailand), Artopia (Mailand), Enrico Astuni (Bologna), Piero Atchugarry (Miami, Pueblo Garzón), AV17 (Vilnius), Marina Bastianello (Venedig, Mestre), Biasutti & Biasutti (Turin), Blank Projects (Kapstadt), Bliss (Warschau), Thomas Brambilla (Bergamo), Bremond Capela (Paris), Car Gallery (Bologna), Cardelli & Fontana (Sarzana), Gian Marco Casini (Livorno), ChertLüdde (Berlin), Ciaccia Levi (Paris, Turin), Clima (Mailand), Collica & Partners (San Gregorio di Catania), Continua (San Gimignano, Peking, Les Moulins, Havanna, Rom, São Paulo, Paris), Raffaella Cortese (Mailand, Albisola Superiore), Guido Costa Projects (Turin), Thomas Dane (London, Neapel), Monica De Cardenas (Mailand, Zuoz), De’ Foscherari (Bologna), Dep Art (Mailand, Ceglie Messapica), Ex Elettrofonica (Rom), Frittelli (Florenz, Mailand), Fuocherello (Volvera), Fuoricampo (Siena), Galerist (Istanbul), Gramma_Epsilon (Athen), Herald St (London, Bologna), Antonia Jannone Disegni di Architettura (Mailand), Jousse Entreprise (Paris), Sylvia Kouvali (London, Piräus), Labs Contemporary Art (Bologna), ML Fine Art | Matteo Lampertico (Mailand), Laveronica (Modica), Layr (Wien), Luce Gallery (Turin), Lunetta11 (Mombarcaro), Galleria d’Arte Maggiore G.A.M. (Bionia, Venedig, Paris), Maki Fine Arts (Tokio), Primo Marella (Mailand, Lugano), Matèria (Rom), Matta (Mailand), Mazzoleni (London, Turin, Mailand), Mazzoli (Modena, Berlin), Me Vannucci (Pistoia), Meessen (Brüssel), Meno Parkas (Kaunas), Ani Molnár (Budapest), Monitor (Rom, Pereto, Lissabon), Mor Charpentier (Paris, Bogotá), Ncontemporary (Mailand), Franco Noero (Turin), Nome (Turin), P420 (Bologna), P74 (Ljubljana), Alberta Pane (Paris, Venedig), Giorgio Persano (Turin), Pinksummer (Genua), Prometeo (Mailand, Lucca), Repetto (Lugano), Ribot (Mailand), Romero Paprocki (Paris, Mailand), Ronchini (London), Rossi & Rossi (Hongkong), Lia Rumma (Mailand, Neapel), Sandwich (Bukarest), Side 2 (Tokio), Sies + Höke (Düsseldorf), Simóndi (Turin), Société Interludio (Cambiano), Soup (London), SpazioA (Pistoia), Studio G7 (Bologna), Studio Sales von Norberto Ruggieri (Rom), Studio Trisorio (Neapel), Tornabuoni Arte (Florenz, Mailand, Rom, Forte dei Marmi, Paris, Crans-Montana), Traffic (Bergamo), Trotoar (Zagreb), Tucci Russo (Torre Pellice, Turin), Una (Piacenza, Mailand), Vangar (Valencia), Verve (São Paulo), Vistamare (Mailand, Pescara), Vohm (Seoul), Wentrup (Berlin), Whatiftheworld (Kapstadt), Z2o Sara Zanin (Rom), Zazà (Mailand, Neapel), Zilberman (Istanbul, Berlin).
NEUE TEILNEHMER (17 junge internationale Galerien, die seit weniger als fünf Jahren bestehen und zum ersten Mal auf der Messe vertreten sind)
Apartamento (Marseille), Aspekty (Warschau), Biju (Cluj-Napoca), Brugger (Klaus), Ceravento (Pescara), Clauda (Prag), Iah (Seoul), Kim? Gallery (Riga), Lutnița (Chișinău), Marli Matsumoto (São Paulo), Saskia Neuman (Stockholm), Night Café (London), Orma (Mailand, Sorrent), Andrew Reed (Miami), SS Space Space (New Taipei), Whoispola (Warschau), Mandy Zhang Art (London).
MONOLOGUE/DIALOGUE (34 experimentell ausgerichtete Galerien mit kuratierten Präsentationen in Form von monografischen Ständen oder im Dialog zwischen zwei Künstlern)
10 & Zero Uno (Venedig), Galeria 111 (Lissabon), 1301PE (Los Angeles), 22,48 m² (Romainville), A Sud (Pescara), Acappella (Neapel), Ada (Rom), Francesca Antonini (Rom), ATM (Gijón), Balcony Gallery (Lissabon), Banda Municipal (Mexiko-Stadt), Umberto Benappi (Turin), Boccanera Gallery (Trient, Mailand), Castiglioni (Mailand), Colli (Foligno), Cristina Guerra (Lissabon), Martin Janda (Wien), Kodlcontemporary (Prag), Gilda Lavia (Rom), Lehmann (Porto), Lohaus (München), Öktem Aykut (Istanbul), Reservoir (Kapstadt), Rosa Santos (Valencia, Madrid), Federica Schiavo (Rom), Martina Simeti (Mailand), Smac (Kapstadt, Stellenbosch), Société Interludio (Cambiano), Luisa Strina (São Paulo), The Address (Brescia), Triangolo (Cremona), Maximillian William (London), Wizard (Mailand), Zero... (Mailand).
ART EDITIONS (6 Galerien, Buchhandlungen und gemeinnützige Einrichtungen, die Editionen, Drucke und Multiples zeitgenössischer Künstler präsentieren)
Colophonarte (Belluno), Dreiviertel (Bern), L’Arengario (Cellatica), Martincigh (Udine), Danilo Montanari (Ravenna), Studio Bruno Tonini (Gussago).
PRESENT FUTURE (10 monografische Projekte, die aufstrebenden Talenten gewidmet sind)
C. Mae Bloom / Hannah Barry (London), Juliana Frontin / Yehudi Hollander-Pappi (São Paulo), Palabijik Gamze / Von & Von (Nürnberg), Che-Yu Hsu / Vanguard Gallery (Shanghai), Yun Hu / A+ Works of Art (Kuala Lumpur), Matisse Mesnil / Romero Paprocki (Paris, Mailand), Mary-Audrey Ramirez / Management (New York), Gabriel Ribeiro / Foco (Lissabon), Emma Scarfiotti / Secci (Mailand, Pietrasanta), Scott Young / Tina (London).
BACK TO THE FUTURE (12 Galerien und 10 monografische Stände, die der Wiederentdeckung der Pioniere der zeitgenössischen Kunst gewidmet sind)
Michel Auder / Fonti (Neapel), Lenora de Barros / Lombardi-Kargl (Wien), Romany Eveleigh / Richard Saltoun (London, Rom, New York), Angela Ferreira / Cristina Guerra (Lissabon), Vadim Fishkin / Gregor Podnar (Wien), Nadia Gould / DieFirma (New York), Cathy Josefowicz / East Contemporary (Mailand) und Import Export (Warschau, London), Rosa Panaro / Tiziana di Caro (Neapel), Mariuccia Secol / Gisela Clement (Bonn) und Monopol (Warschau), Luigi Zuccheri / Lovay (Genf).
ZEICHNUNGEN (10 monografische Projekte zum Thema Zeichnung auf Papier)
Marco Di Giovanni / Il Chiostro Arte e Archivi (Saronno), Flavio Favelli / Studio Sales von Norberto Ruggieri (Rom), Makiko Furuichi / Les Filles du Calvaire (Paris), Maggi Hambling / Thomas Brambilla (Bergamo), Tirdad Hashemi / Isabelle (Dubai), Susanna Inglada / Maurits van de Laar (Den Haag), Khaled Jarada / P420 (Bologna), Meiro Koizumi / Annet Gelink (Amsterdam), Giorgina Starr / Alma Pearl (London), Katarzyna Wiesiolek / Szydlowsky (Warschau).
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| Die Artissima 2026 stellt sich vor: 180 Galerien aus 35 Ländern bei der 33. Ausgabe. Welche sind das? |
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