di Redazione 11/11/2026
Categorie: Mostre / Argomenti: Milo Manara - Labirinto della Masone - Fumetti - Fumetti e illustrazioni
Fino al 6 gennaio 2027 il Labirinto della Masone di Fontanellato espone tavole originali, illustrazioni e bozzetti di Milo Manara, da Fone a Il Nome della Rosa. Il percorso è diviso in tre sezioni e legge oltre cinquant’anni di fumetto attraverso il tema del labirinto.
Umberto Eco aveva disegnato di suo pugno gli armadi della biblioteca dell’abbazia, quella al centro de Il nome della rosa: scaffali sormontati da un timpano. Quando Milo Manara ha trasformato il romanzo in un fumetto è partito da quello schizzo. Poi ha cambiato le proporzioni. “Io in particolare ho disegnato questi armadi sullo schizzo di Umberto Eco, cioè con un timpano al vertice”, racconta il disegnatore. “Ma li ho disegnati enormi, molto più grandi dello schizzo di Umberto Eco come dimensioni: hanno un aspetto verticale, altissimi, e ho disegnato anche una scala, che avrebbe permesso ai monaci di accedere agli ultimi ripiani”. La ragione sta in chi racconta la storia: il vecchio Adso, che ripensa a una settimana della sua adolescenza. “Quindi ho giocato un po’ sulla memoria che deforma e ingigantisce”, spiega Manara, “e ho fatto tutto in scala molto più grande di quello che probabilmente era la realtà, in modo da aggiungere un aspetto inquietante, diciamo metafisico, a queste stanze che non erano esattamente tutte uguali come le celle di Borges”.
Quelle tavole, insieme a molte altre, sono esposte fino al 6 gennaio 2027 al Labirinto della Masone di Franco Maria Ricci, a Fontanellato, in provincia di Parma, dove è in programma la mostra VISIONI. Milo Manara nel Labirinto, che è promossa dalla Fondazione Franco Maria Ricci e realizzata in collaborazione con COMICON. L’esposizione riunisce tavole originali, illustrazioni e materiali preparatori che arrivano dall’archivio dell’artista, da collezioni private e da prestatori internazionali. Non si tratta di una retrospettiva nel senso consueto: il percorso segue infatti un filo che attraversa gran parte della produzione di Manara: il labirinto, inteso come spazio dell’immaginazione, del mito e della ricerca interiore.
Il luogo spiega la scelta: il Labirinto della Masone, un dedalo di bambù a forma di stella con tre chilometri di sentieri, è nato dall’amicizia tra Franco Maria Ricci e Jorge Luis Borges. Nel catalogo della mostra di Milo Manara, Pietro Mercogliano ricorda l’episodio da cui tutto ebbe origine: negli anni Settanta Borges era ospite di Ricci nella sua tenuta, l’editore promise all’amico, sempre affascinato dal tema del labirinto, che lì avrebbe costruito il più grande labirinto del mondo. Lo scrittore argentino rispose che non era possibile, perché il labirinto più grande esisteva già ed era il deserto. Per Borges il labirinto era infatti una costruzione mentale e narrativa, simbolo dell’infinito, della conoscenza e delle possibilità del racconto, ma ciò non fermò Ricci dal realizzare una traduzione architettonica di questo concetto. Manara ne ha dato una sua interpretazione nel fumetto e nell’illustrazione, costruendo mondi in cui realtà, immaginazione e memoria si intrecciano di continuo. La mostra nasce proprio da questo triangolo.
Manara, nato a Luson, in provincia di Bolzano, nel 1945, è uno dei maggiori autori del fumetto contemporaneo. In oltre cinquant’anni ha costruito un universo figurativo che dialoga con la letteratura, con il cinema e con la tradizione artistica occidentale. Davanti al tema del labirinto, però, tiene a prendere le distanze dalle vertigini filosofiche. “Ma il mio labirinto non arriva alle altezze vertiginose di Borges, per il quale il labirinto è proprio una metafora dell’esistenza stessa: io, il labirinto, lo intendo proprio come labirinto”, dice nella conversazione con Mercogliano pubblicata sul catalogo della rassegna. Anche il titolo della mostra, per lui, va preso alla lettera: “Il titolo, poi, Visioni, mi sembra molto adatto in quanto io sono un disegnatore visivo, per l’appunto, cioè mi baso sulla visione: la mia non è letteratura, ma è letteratura disegnata”. Claudio Curcio, che lavora da oltre vent’anni sull’archivio dell’artista, sempre nel catalogo rovescia la prospettiva e trova il labirinto dentro il fumetto stesso: “Ma a pensarci bene, che cos’è una pagina a fumetti se non una specie di labirinto?”. La pagina si percorre una vignetta alla volta, come i corridoi di bambù di Fontanellato, senza sapere che cosa ci sarà dopo la svolta.
La prima sezione di Visioni tratta il labirinto come metafora del subconscio e dell’immaginazione. Raccoglie opere sulla ricerca interiore e sulla costruzione del racconto, in cui tornano il rapporto tra sogno e realtà, l’identità dell’autore e i meccanismi della narrazione. C’è Fone, storia di fantascienza del 1981 pubblicata nell’edizione italiana di Metal Hurlant: è un omaggio esplicito alla Biblioteca di Babele di Borges, e anche a Moebius, di cui ricrea quasi fedelmente le atmosfere. Di Fone sono esposte alcune tavole originali, provenienti dalla collezione privata di Pietro Alligo, accanto a riproduzioni a stampa degli originali. Poi c’è Giuseppe Bergman, il personaggio che nel 1978 fu il primo grande successo interamente ideato, scritto e disegnato da Manara. Il nome glielo suggerì un altro grande fumettista e illustratore, Hugo Pratt: Manara lo trovò perfetto per la sua contraddizione, un nome di battesimo mediterraneo con un cognome nordico, adatto a un uomo che cerca la grande avventura senza mai riuscire a viverla.
Nella stessa sala c’è poi Viaggio a Tulum, la storia di Federico Fellini uscita nel 1986 sul Corriere della Sera con le illustrazioni di Manara, che poi la trasformò in un fumetto. In mostra ci sono diverse tavole del 1986-1987, a china ed ecoline. Il rapporto con il grande cineasta riminese era cominciato nel 1984 con una breve storia ispirata a un sogno di Fellini, Il cinese all’aeroporto. Fellini la vide e invitò il disegnatore a Cinecittà. Per Viaggio a Tulum il regista arrivò a disegnare l’intero storyboard del fumetto. Anche uno degli attori più legati a Fellini, ovvero Marcello Mastroianni, ricorda Manara, si stupì di ritrovarsi tra le vignette: “Sono diventato un fumetto!”, diceva. Chiude la sezione Fuga da Piranesi, storia di fantascienza del 2002 che prende il nome dall’autore delle Carceri d’invenzione, appunto Giovanni Battista Piranesi. Sul pianeta Piranesi i detenuti sono sottoposti a un programma di manipolazione genetica che dovrebbe cancellare in loro ogni aggressività. Il pianeta diventa così, scrive Mercogliano, labirinto e Minotauro insieme, prigione e mostro. Per Manara le prigioni da cui fuggire hanno un’origine precisa: “Forse quest’urgenza di fuga e di evasione deriva dal fatto che quando ho cominciato a fare fumetti – era il ‘68 – c’era un grande pregiudizio, proprio una specie di disprezzo altezzoso, nei confronti della narrativa di evasione”.
La seconda sezione, Il labirinto come luogo del mito, porta il visitatore a teatro. In questo capitolo della mostra è infatti esposta una selezione dei bozzetti scenografici che Manara ha realizzato nel 2023 per Così fan tutte di Mozart, nella messa in scena diretta da Stefano Vizioli. L’opera non è ambientata nella Napoli del Settecento ma in un Olimpo lussureggiante, popolato di figure mitologiche, divinità e metamorfosi di tradizione ovidiana. “Così fan tutte è basata sul mascheramento, sul travisamento a scopo erotico”, spiega l’artista. “L’idea era che questi affreschi raffigurassero il Così fan tutte dell’Olimpo, cioè l’abitudine, il vizietto, il vizio di Zeus di mascherarsi, di trasformarsi per sedurre le varie Ninfe, le mortali, il giovane Ganimede, eccetera”. Ne è nata anche la serie di acquerelli Metamorfosi, con Giove e Giunone, Leda e il cigno, Europa e il toro, Io e la nuvola. Accanto ci sono i boccascena con Diana e le Ninfe e Il bagno delle Ninfe. Qui il labirinto diventa luogo simbolico del desiderio, dell’inganno e della trasformazione, temi che ricorrono nella mitologia antica come nelle immagini di Manara. Al centro c’è il Minotauro, emblema del legame tra mito e labirinto. Fra le opere esposte c’è anche quello dipinto ad acquerello nel 1995 per Romanzo musicale, lo spettacolo di Nicola Piovani e Vincenzo Cerami: una creatura color porfido, seduta tra le ossa delle sue vittime. “E quindi io ho cercato di interpretare questo Minotauro non tanto mettendo in luce il suo aspetto terribile e terrificante ma cercando di illustrare la sua solitudine, la sua malinconia”, racconta Manara.
La terza sala, Il viaggio interiore, è dedicata a Il Nome della Rosa, ed è il punto in cui Manara, Borges e Franco Maria Ricci si incontrano più da vicino. Il romanzo di Eco rende un omaggio esplicito allo scrittore argentino con il personaggio di Jorge da Burgos e costruisce la trama attorno al labirinto della biblioteca abbaziale. Il legame con Ricci passa anche per un libro. Come ricorda il catalogo, Eco aveva curato per l’editore un volume sul Beato di Liébana, il commento all’Apocalisse conservato in un manoscritto mozarabico altomedievale. La pagina con la donna vestita di sole compare poi nel romanzo, citata da Guglielmo da Baskerville. Manara è partito anche da quelle immagini per il suo adattamento, uscito in due volumi nel 2022 e nel 2025. Le tavole scelte per la mostra hanno inoltre molte analogie visive con il Labirinto della Masone, che si ritrovano nelle geometrie, nelle prospettive e nell’organizzazione degli spazi.
In queste pagine ogni dettaglio ha una funzione. Manara racconta infatti di aver pensato di non disegnare il tavolino che Eco colloca al centro di ogni stanza della biblioteca, perché gli sembrava superfluo. Poi ha capito che non lo era: “ma alla fine il vecchio cieco inciampa proprio nel tavolino e rovescia la lucerna che c’era sul tavolino, e da lì innesca l’incendio, perché la lampada cade su questi libri caduti dal tavolino: quindi il tavolino aveva un ruolo”. Nel catalogo l’artista mette a confronto la sua versione, che ha cercato di tenere il più possibile fedele alla descrizione del romanzo, con il film di Jean-Jacques Annaud. Lì la biblioteca somigliava a un castello di Dracula, piena di scale sospese sul vuoto. Per Manara l’angoscia di quel labirinto è invece di natura intellettuale e metafisica.
Per l’occasione, Manara ha disegnato anche una tavola originale e inedita dedicata al Labirinto della Masone. È un omaggio al luogo che ospita la mostra e chiude il dialogo fra l’artista e lo spazio. Nello stesso periodo il museo del Labirinto espone, dal 2 ottobre, Babele Fantasma, una macchina zootropica (uno dei dispositivi più noti del cosiddetto precinema, ovvero gli esperimenti legati alle immagini in movimento che precedono l’invenzione del cinematografo: era un dispositivo che serviva per vedere immagini in movimento), realizzata appositamente da Virgilio Villoresi. Il regista e artista visivo lavora da anni sulla sperimentazione artigianale dell’immagine. Qui ha dato allo zootropio la forma della Torre di Babele, figura molto legata all’immaginario di Franco Maria Ricci e al suo universo di labirinti, architetture impossibili e visioni fantastiche. Dentro la torre si muovono figure ispirate ad Alberto Martini, artista particolarmente caro a Ricci: personaggi enigmatici che la abitano come fantasmi e sembrano condurre lo spettatore sempre più in profondità. Quando lo zootropio gira, le figure immobili si animano e la torre diventa una piccola macchina di illusioni ottiche. È un rimando alle origini del cinema e alla fantasmagoria, quando bastavano luce, movimento e persistenza della visione a far apparire i fantasmi.
Come di consueto per le mostre della Masone, l’esposizione è accompagnata da un volume omonimo pubblicato da Franco Maria Ricci Editore, con testi di Pietro Mercogliano e Claudio Curcio. Dopo Fontanellato il progetto proseguirà altrove: nella primavera del 2027 la mostra sarà riallestita alla Fondazione Cassa di Risparmio di Alessandria con il titolo Milo Manara nel labirinto di Umberto Eco.
VISIONI. Milo Manara nel Labirinto resta aperta al Labirinto della Masone di Fontanellato (Parma) fino al 6 gennaio 2027. La mostra è aperta tutti i giorni, inclusi i festivi, tranne il martedì: fino al 30 marzo 2027 orario di apertura dalle 9:30 alle 18:00, ultimo ingresso alle ore 16:30.
Informazioni sulla mostra
| Titolo mostra | Visioni. Milo Manara nel Labirinto | Città | Fontanellato | Sede | Labirinto della Masone | Date | Dal 03/10/2026 al 06/01/2027 | Artisti | Milo Manara | Temi | Milo Manara, Labirinto della Masone, Fumetti, Fumetti e illustrazioni |
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