by Redazione , 发布于 30/04/2021
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当代艺术
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新秀艺术家保罗-尼古拉(Paolo Nicolai)利用废弃的塑料材料创作出灵感源自经典的作品:他的想法是让废弃物焕发新的生机,创作出可以持续几个世纪的作品。
在 Instagram 上,他拥有成千上万的追随者,他介绍自己是一名 “微塑料设计师”:他是保罗-尼古拉,一名菜鸟艺术家,他的创作灵感来自古典艺术,并使用了一种不同寻常的材料--回收塑料--来创作这种形象。保罗-尼古拉(Paolo Nicolai)毕业于佛罗伦萨大学建筑系,曾是一名建筑师,他对环境中污染物的再利用和再循环产生了浓厚的兴趣。因此,他萌生了利用废弃材料,以艺术的形式赋予其新生命的想法。2020 年 7 月,尼古拉在家乡卡拉拉的比内利宫(Palazzo Binelli)举办了自己的首展。 随后,尼古拉入围了2020 年罗塑奖(Ro Plastic Prize 2020)工业设计类决赛,并再次入围罗马 A-MARE 塑料生态节(Ecofestival Plastica d’A-MARE)决赛。如今,尼古拉由 Il Forte Arte 画廊代理。
对于尼古拉来说,塑料是一种“新的大理石”:这位艺术家说,塑料实际上是 “一种新的永恒的隐喻,就像古典主义的大理石一样,残余物将在我们的生活中继续存在”。尼古拉认为,塑料是一种在形式和色彩上具有无限可能性的材料,保证了不可预测的结果:因此,他的面孔,其形状似乎(但只是在表面上)重新出现在古典古代,以其轻盈和色彩获得了新的价值,构成了未来的考古碎片。因此,他笔下人物的面孔看起来就像被侵蚀、破碎、磨损了一样。更何况塑料的降解时间很长。另一方面,尼古拉之所以选择古典形式,是因为他认为古典 形式是永恒的形式,能够经受住品味和时尚的考验:因此不是从古代回归的作品,而是想要留存下来的新作品。
“尼古拉说:”当我开始创作时,我的第一灵感来源于主题本身,无论是神灵、运动员还是牧师。一旦完成,我就会把它想象成一个死后的考古发现,因此我必须再次改造它,磨损它,赋予它时间缓慢流逝的痕迹"。因此,尼古拉提出的不是对过去的回归,也不是对过去时代的怀旧:他的艺术是通过使用当代材料活在当下,就像古人使用最适合他们的材料一样。他的雕塑作品,无论是单色的还是多色的,也都参考了数字图像的结构:数字艺术的作品由像素组成,是这位卡拉拉艺术家的另一个参考点。
他的创作过程融合了艺术史知识(希腊、罗马和新古典主义)和基于材料工艺的创造力:尼古拉本人负责作品诞生过程中的所有阶段。“尼古拉说:”对我来说,没有生产上的浪费,只有新的创作机会。尼古拉说,“对我来说,没有生产废料,只有新的创作机会。”为了创作作品,艺术家收集废弃塑料,然后将其与表渗树脂混合,使其成型。这样,“废料 ”就被 “升华 ”了,成为一件艺术品,按照艺术家的意图,这件艺术品注定要流传几个世纪。
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| 保罗-尼古拉的作品
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| 保罗-尼古拉的作品
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| 保罗-尼古拉的作品
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| 保罗-尼古拉的作品
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| 保罗-尼古拉的作品
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| 保罗-尼古拉,在塑料中发现 "新大理石 "的艺术家 |
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