在吉吉-瓜达格纽奇（Gigi Guadagnucci，1915-2013 年，马萨）诞辰一百一十周年和吉吉-瓜达格纽奇博物馆开馆十年之际，马萨市政府通过文化部举办了一场新的展览，展出了意大利二十世纪 艺术全景中的两位核心雕塑家吉吉-瓜达格纽奇-吉奥’-波莫多罗--自然对话。展览由米尔科- 塔德乌奇（Mirco Taddeucci）策划，艺术家之子布鲁托-波莫多罗（Bruto Pomodoro）和罗塞拉-法里诺蒂（Rossella Farinotti）主持的吉奥-波莫多罗档案馆副馆长协办，并配有拉吉安蒂基金会（Ragghianti Foundation）主任、艺术史学家保罗-博尔帕尼（Paolo Bolpagni）的评论文章。展览将于 6 月 21 日至 2025 年 8 月 21 日夏至日在历史悠久的Rinchiostra 别墅内的Gigi Guadagnucci 博物馆举办。
该项目是马萨市 2025 年夏季文化活动日历的一部分，旨在将瓜达尼纽奇和吉奥-波莫多罗这两位艺术家进行比较，虽然他们的创作道路不同，但都与阿普安地区有着密切的关系，并对自然主题有着深刻的思考。事实上，在他们职业生涯的重要时期，两人都曾在阿普安阿尔卑斯山脚下生活和工作过，在那里的风景中找到了灵感的源泉。
“Bruto Pomodoro 说，”两位国际知名的雕塑家，从先锋派到战后最具创新性的潮流，都曾在阿普安地区使用大理石和青铜作为其诗学的媒介进行创作，他们的作品提供了一个重要的文化线索，向后代展示了在新传统的旗帜下，那个历史时期对于意大利当代艺术是多么富饶。
吉吉-瓜达格努奇在巴黎活跃多年，他的雕塑作品游走于具象与抽象之间，侧重于植物和有机主题。他的作品通常用大理石雕刻而成，具有一种几乎非物质的轻盈感。他的作品以使用薄片和薄层结构而著称，这些薄片和薄层结构似乎无视地心引力。瓜达格努奇并不只是表现自然，而是探索其内部的衔接，塑造一种成为结构的韵律。展览中展出的《Liana》、《Rondine》和《Etoile》等作品体现了瓜达格努奇将物质转化为透明、将大理石转化为光线的趋势，这得益于他精湛的技艺和对雕塑媒介的深刻理解。
吉奥-波莫多罗（Gio’ Pomodoro，1930 年出生于奥尔恰诺-迪-佩萨罗，2002 年出生于米兰）的创作方法与此不同，但并非截然相反。在他的研究中，与其说是再现自然元素，不如说是分析其内部机制。艺术家构建的形式唤起一种压缩的能量，随时准备扩张。他的作品从起源的有机形式发展到 “张力表面”，再到扭转和旋转的圆柱形结构。在 Versilia 工作期间，Pomodoro 通过对石材的研究，加深了将扭转作为结构原理的概念。太阳作为一种调节和象征力量，成为这一阶段的中心人物，展览中展出的作品Sole Caduto per Galileo Galilei（《伽利略-伽利莱的陨落太阳》）就是证明。
展览精选作品（位于林奇奥斯特拉别墅一楼和二楼之间）共有 18 件，包括 13 件雕塑和 5 件素描，其中一件是以前未曾发表过的作品。这些作品部分来自瓜达尼乌奇博物馆的永久收藏，部分从公共和私人收藏中借来。一楼的雕塑作品与博物馆的永久核心藏品相呼应，而一楼则展出了 Gio’ Pomodoro 的大部分作品，以及来自 Fondazione Centro Matteucci per l’Arte Moderna 和这位 Massese 艺术家妻子的私人收藏的三件瓜达尼纽奇作品。
波莫多罗在展览中最具代表性的作品有《人群》（Folla）、《痕迹》（Tracce），以及为伽利略-伽利莱创作的《堕落的太阳》（Sole Caduto）。这些作品凸显了对物质内部动态研究的复杂性，以及雕塑作为一个不断运动的活有机体的理念。另一方面，瓜达格努奇（Guadagnucci）的一些最具代表性的作品也出现在精选作品中，这些作品展示了他向逐渐稀化的形式演变的风格。
该装置旨在加强两位艺术家之间的对话，但并不强求。其目的不是将两种诗学对立起来，而是强调两种雕塑理念之间的微妙关系，虽然出发点不同，但却在某些主题节点上相遇：与自然的关系、物质与形式之间的张力、光线的重要性以及作品的内部节奏。
博物馆的室外空间，尤其是 18 世纪的 Rinchiostra 别墅花园，也是展览行程的一部分。吉奥-波莫多罗（Gio’ Pomodoro）的一件雕塑作品被放置在室外，让作品与景观和植被直接对话。这一选择再次强调了对艺术与自然关系这一主题的关注，这也是整个展览的主题。
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| 吉吉-瓜达尼乌奇和吉奥-波莫多罗在马萨的林奇奥斯特拉别墅进行的自然对话 |
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