米兰,在 Eduardo Secci 举办的双人展:Alfredo Pirri 和 Radu Oreian


2021 年 11 月 8 日至 11 月 27 日,爱德华多-塞奇画廊(Galleria Eduardo Secci)将举办两场个展:知名艺术家阿尔弗雷多-皮里(Alfredo Pirri)的展览和罗马尼亚年轻新锐艺术家拉杜-奥雷安(Radu Oreian)的展览。

米兰 爱德华多-塞奇画廊(Eduardo SecciGallery)将举办双人展:2021 年 10 月 8 日至 11 月 27 日,由劳拉-切鲁比尼Laura Cherubini)策划的阿尔弗雷 -皮里Alfredo Pirri,1957 年生于科森扎)个展 "Acustica"和皮埃尔-保罗-潘科托(Pier Paolo Pancotto)策划的罗马尼亚青年画家拉杜-奥雷安(Radu Oreian,1984 年生于塔尔纳维尼)个展 "Limone, lemon"将在NOVO 项目空间举行。

皮尔里的展览由水彩画组成,其中有六幅大画(高 250 厘米,宽 117 厘米,包括画框):“大到足以满足我们通常对水彩画的想象,”皮尔里自己解释说,“事实上,当你张开嘴巴念出水彩画这个词时,一些微小的东西就会在你的脑海中产生共鸣,无论是在尺寸上还是在技术和理想承诺上,一种俏皮而轻盈的东西就会浮现在你的脑海中。的确,这些作品透明而光亮,这是技术所决定的,但它们却拥有一种难以用语言定义的黑暗存在。它们的内部和表面都被一种无名的力量所激活,这种力量使它们看起来与传统格格不入,但又在传统之中。事实上,它们是粘在铝板上并装裱起来的纸质水彩画(做工精良)。在这一系列作品的源头,还有其他不同大小的作品,有些非常小。用与艺术无关的词来形容这些作品再合适不过了,”声学 “就是这样的词。人们会看到圆形印记周围环绕着光晕,这些光晕打开并重叠在一起,有时会让人联想到雨点落下并弹入水坑,有时会让人觉得有点恶心,有时又会让人觉得开阔明亮。一切都因形状和色彩的共鸣而振动起来。这些形状和颜色与我们生活在城市中、城市边缘以及更远的地方的形状和颜色相同,也许,我们更想生活在这些形状和颜色之中”。Pirri 的展览也可以在画廊的网站上在线观看。

阿尔弗雷多-皮里在罗马生活和工作,曾就读于罗马美术学院绘画专业。他的作品介于绘画与雕塑、建筑与装置之间,自 20 世纪 80 年代中期以来一直备受国际关注。物质、体积、色彩和空间是他诗学的主要工具。他作品的独创性在于将绘画作为光的载体,将光作为建筑和空间元素。他的艺术与建筑形成了和谐的对峙,并不断趋向于创造一个原型场所,既适合居住,又具有公共功能。他的作品曾在意大利国内外的博物馆和双年展上展出,包括罗马国家现代艺术馆、纽约现代艺术博物馆 PS1、威尼斯艺术双年展和哈瓦那双年展。他曾在多所大学讲学,包括罗马 La Sapienza 大学和耶路撒冷 Bezalel 艺术与设计学院。目前,他在拉奎拉美术学院教授绘画。

至于 Oreian 的展览,展出的作品包括近期创作的大型和小型油画,罗马尼亚艺术家通过这些作品延续了他之前在佛罗伦萨(Eduardo Secci,2021 年)和罗马(La Fondazione,2020 年)举办的展览中开始的绘画反思。这是他为此次展览创作的小型和大型绘画作品精选,这些作品不仅印证了他的诗学,还在技术和构图层面融入了新的、意想不到的细微差别,以某种方式丰富了他的辞典。他的画作具有强烈的表现力,由稠密的、有时是可塑的物质构成(得益于在平面上排列、分层和用笔尖揉捏的技术),在今天的情况下,新的研究,特别是对色彩变化的研究,也点燃了他的激情。例如,画布《柠檬,柠檬》(2021 年),展览的名称就来源于这幅画,创作灵感来自于对最近封锁期间存放在家中冰箱里的两个柠檬的观察,以及它们的解体过程。还有《海葵玛格丽特》(2021 年),其特点是色彩范围广,与所描绘的花卉的季节和类型变化相吻合,艺术家长期以来对这些花卉进行了研究和记忆。此外,《哥特式龙卷风 II》(2021 年)规模宏大,色调的运用被突然爆发的色调打破。

通过今天的展览,Oreian 继续对全球化和虚拟现实时代的图像价值进行反思,图像在失去控制和规则的情况下,有可能失去其原有的语义价值,从而失去其文化和社会身份的参照。这个过程,证实了其操作方法的普遍植入,当前的元素只是对现实进行更广泛侦察的线索。

正如皮埃尔-保罗-潘科托(Pier Paolo Pancotto)在他的介绍性文字中写道:“同样从图标的角度来看,为米兰展览构思的作品见证了奥瑞安的词汇表向新的视觉机会开放。知识记忆(文艺复兴时期的绘画、在庞贝和罗马欣赏到的古典绘画或在塔尔奎尼亚学习到的伊特鲁里亚绘画、古代东方的书法)一直与身体记忆(对身体内部、皮肤或生物液体的呼唤)并驾齐驱,似乎在艺术家的创作中找到了越来越多的空间,并提出了新的建议。特别是,画布上出现了各种对古人的引用,它们具有遥远记忆的力量,在视觉定义上很薄弱,但在情感上却很强烈。因此,根据艺术家对超现实主义语法的原创性个人诠释,在有机的色彩情节中出现了意想不到的叙事段落”。Radu Oreian 的研究灵感来自古典绘画技巧,探索历史、古代神话和档案如何塑造我们的社会和我们对人类的理解。贯穿和连接其作品的红线表现为一种新的冥想视觉印记,具有特殊的密度,似乎存在于紧张和放松的脉动状态中。该展览可在NOVO 网站上在线观看

图片:Radu Oreian,海葵(2021 年;布面油画,30 x 24 厘米)。照片:Knack 工作室

米兰,在 Eduardo Secci 举办的双人展:Alfredo Pirri 和 Radu Oreian
米兰,在 Eduardo Secci 举办的双人展:Alfredo Pirri 和 Radu Oreian



免责声明:本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核,但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误,请联系我们