如果让我们选择一组最能代表17 世纪和巴洛克风格的雕塑，我们最有可能选择的是Gian Lorenzo Bernini（那不勒斯，1598 年 - 罗马，1680 年）的《圣特丽莎的狂喜》。 在表现力、打动观者并引起敬畏和赞叹的能力、与空间的完美融合、构图智慧和精湛技艺方面，很难想象还有其他作品能与贝尔尼尼的这组作品相媲美。在罗马的圣玛丽亚德拉维托利亚教堂中，贝尔尼尼在金色光线的沐浴下，以粗大光线的形式从上方洒下，照亮了两位主角，他捕捉到了正在展开的神秘狂喜。1622 年被格里高利十五世封为圣徒的西班牙修女圣特蕾莎（阿维拉，1515 - 阿尔瓦-德-托尔梅斯，1582 年）失去了知觉，即将陷入沉睡：她脸上的表情，在被遗弃的那一刻，毫无疑问。天使宛如天使，面带微笑，翩然而至，手中拿着一支金镖，正瞄准圣人的心脏：他准备用左手托起圣人的肩胛骨，以便用箭射中她。
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| 罗马圣玛丽亚德拉维托利亚教堂外墙。照片：Finestreull’Arte 艺术之窗 |
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| 吉安-洛伦佐-贝尔尼尼，《圣特丽莎的狂喜》（1647-1652；大理石和镀金青铜，高 350 厘米；罗马，圣玛丽亚德拉维托利亚）。功劳 |
这是一件忠实描绘阿维拉的特蕾莎自传中一段内容的作品，该自传是这位圣人在 1562 年至 1565 年间创作的。因此，我们在对狂喜的描述中可以读到：“我看到一个天使以肉体的形式向我的左侧驶来，而我并没有感到惊奇。[......]他不高大，也不渺小，但却非常英俊，他的喙非常粗大，看起来就像一个非常渺小的天使，让人觉得他们都被磨光了。[......]我的手握着一柄长长的檀香木剑，到了最后，我觉得剑上有一点火苗。我感觉自己的心脏都要跳出几米远了，而我的身体也开始颤抖。当我咽下火舌时，我感觉自己被带到了上帝面前，我被上帝的大爱包围着。我的痛苦是如此之大，让我如此悔恨；我的自尊是如此之强，让我如此痛苦，让我如此渴望上帝，让我如此满足。这不是肉体上的痛苦，而是精神上的痛苦，尽管它并没有让我们的肉体参与其中，但也是一种痛苦。Es un requiebro tan suave que pasa entre el alma y Dios, que suplico yo a su bondad lo dé a gustar a quien pensare que miento”（“我看到一个天使在我旁边，在左边，在肉体的肖像，这样的我从来没有见过，除了在我的幻觉。[......]他个子不高，身材矮小，非常美丽，他的脸庞光彩照人，在我看来就像最高级别的天使之一，那些似乎在燃烧的天使。[......]我看到他手里拿着一根长长的金镖，在铁镖的末端似乎有一些火苗。我觉得他似乎用这把镖在我的心脏上扎了几下，一直扎到我的肠子里。当他把镖取出来时，我觉得他好像把我的心也带走了，让我对上帝的爱燃烧起来。疼痛是如此之大，以至于我发出了几声呻吟，但这种强烈的疼痛给我带来的甜蜜是如此之大，以至于我不希望它停止，也不希望我的灵魂满足于上帝之外的任何东西。这不是肉体上的痛苦，而是精神上的痛苦，尽管在某种程度上，肉体本身也是痛苦的一部分，而且确实如此。那是灵魂与上帝之间甜蜜的爱抚，我祈求上帝的仁慈，让那些认为我说谎的人也能体验到这种爱抚”。
我们完全有理由认为，阿维拉的特蕾莎的自传是贝尔尼尼创作自己的形象的第一手资料：否则就无法解释雕塑为何如此贴近文本。事实上，贝尔尼尼对圣人故事中的每一个细节都精心塑造：天使从左边走来，小巧而美丽。长长的金镖直指心脏。圣特蕾莎的脸收缩成痛苦的狰狞。张开的嘴在呻吟。疼痛的感觉震撼着她的身体。箭身曾被火焰包裹（我们今天看到的是后来更换的）。最后，圣人还向那些人传达了她的信息。我们所说的不仅仅是我们这些旁观者，我们也被要求积极参与这样的幻象：在主场景的两侧，我们仿佛置身于剧院中，注意到两个透视缩小的盒子，里面出现了许多好奇而惊讶的人物。他们是科纳罗家族的成员（威尼斯方言称Corner，他们实际上来自威尼斯），这组雕塑的委托人是红衣主教费德里科-科纳罗，他于 1647 年 1 月 22 日获得了圣玛丽亚-德拉维托利亚教堂左侧横厅的赞助，希望将其作为自己的坟墓。然而，赞助人和艺术家之间的接触完全有可能发生在这个日期之前的几个月，这也是因为在 1647 年初，工程已经在进行中，而且在同一座教堂建筑中，还有其他在工程进行中获得小教堂赞助的案例。这座教堂耗时五年才完工：1652 年，贝尔尼尼完成了他的杰作。
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| 罗马圣玛丽亚德拉维托利亚教堂的科纳罗礼拜堂。功劳 |
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| 圣特雷莎的狂喜》祭坛。照片：Finestreull’s Arte |
费德里科-科纳罗的想法非常简单：他的意图实际上是纪念这个家族，在此之前，这个家族有包括费德里科本人在内的七位红衣主教和一位总督（乔瓦尼一世-科纳罗，1625-1629 年间威尼斯共和国的最高权力者，也是费德里科的父亲），同时纪念加尔默罗会最重要的圣人，圣玛丽亚-德拉维托利亚教堂就是为这位圣人而建。科纳罗家族的八位成员都被刻画在主雕像两侧的方框中：右边是老弗朗切斯科、费德里科（二世）、安德烈亚和路易吉，左边是老费德里科、小弗朗切斯科、马可（最小的）和总督乔瓦尼一世。所有人物都面对着包厢的栏杆：他们身后是透视的华丽灰泥建筑。
贝尔尼尼显然并不局限于简单的全家福。对他来说，一切都具有捕捉观察者（但使用 “观众 ”一词也不无道理）的功能，因此，科纳罗家族的肖像也参与了他为科纳罗小教堂设计的伟大戏剧场景（许多艺术史学家都提到过 theatrumsacrum，即 “神圣的剧院”，这绝非巧合）：建筑、雕塑和绘画共同引导观察者沉思眼前的景象，同时也引导他思考圣特蕾莎狂喜的奥秘。观众确实参与其中，但他与神圣的场景之间存在着一定的距离，科纳罗惊奇、惊讶、有时甚至困惑的表情清楚地强调了人类的心灵不可能仔细观察神的设计。不过，有必要强调一下这两个盒子之间的差异，这也是人们推测大量使用作坊帮助的原因。右边的一组雕像由一整块大理石雕刻而成，与左边的不同（费德里科的肖像是唯一不是后人雕刻的，比其他雕像更生动，很可能是大师本人所为），应归功于贝尔尼尼，可能得到了雅各布-安东尼奥-范切利（Jacopo Antonio Fancelli，1606-1674 年，罗马）的帮助，他是更有名的科西莫的弟弟。左侧的一组作品没有那么生机勃勃，反而更加细腻，代表着另一位独立艺术家的参与，他 “已经能够对贝尔尼尼进行个人化的诠释，具有绘画性、活力和情感”（利维亚-卡洛尼）：这就是安东尼奥-拉吉（Antonio Raggi，维科-莫尔科特，1624 年 - 罗马，1686 年），一位来自提契诺州的瑞士雕塑家，有资料显示他为科纳罗小教堂的工程支付了一些款项。
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| 科纳罗小教堂左侧平台。照片：Finestre’Arte 艺术之窗 |
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| 左侧的小调色板。信用 |
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| 科纳罗小教堂右侧平台。照片: Finestre’Arte |
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| 右边的调色板。图片来源 |
如前所述，方框中的人物形象将我们引向这座神圣剧院的支点：代表圣特里萨转世的群体，即天使用箭刺穿圣人心脏的幻象（transverberare，拉丁语，意为 “刺穿”）。贝尔尼尼对每一个细节都精益求精：建筑本身可被视为作品不可分割的一部分。为了 “框住 ”雕塑群，艺术家设计了一个弯曲的凸形壁龛，壁龛由两对圆柱框住，顶上是一个同样弯曲的楣板：这是一种使作品更接近观察者并增加整体戏剧性的权宜之计。装饰科纳罗小教堂天花板的 彩绘灰泥云是由Guido Ubaldo Abbatini（卡斯特罗城，约 1600 年-罗马，1656 年）创作的，他当时还参与了贝尔尼尼的其他项目。阿巴提尼的云彩占据了小教堂的整个上部空间，甚至超出了拱门的限制。 翁布里亚壁画家的这一创作不仅满足了贝尔尼尼创造一个建筑、雕塑和绘画融为一体的独特空间的愿望，而且还预示了几十年后巴洛克式装饰的典型特征。从云层中出现的天使们有意观察这一事件，最重要的是，在这块毯子中间，我们可以看到圣灵的鸽子，这是一个真正的形而上学的源泉，证明了神圣之光充斥着整个场景的合理性。
事实上，必须强调的是，在贝尔尼尼的大剧院中，光的作用非常突出。我们谈论的不仅仅是贝尔尼尼在天使和圣特蕾莎的雕像背后插入的镀金铜光，这些铜光使壁龛充满了神圣的气息，使奇迹般的狂喜成为可能：自然光的重要性是相当大的。为了获得取之不尽、用之不竭的自然光，贝尔尼尼希望在穹顶的高度开一扇窗：这样，自然光从上方洒下，照亮了金色的光线，窗外的光线与金色的光线融为一体，使圣特蕾莎的长袍褶皱在幻象中摇动，天使的微笑在光线和半光线的对比中清晰可见、即将用飞镖击中圣人心脏的神灵手臂的动作，在喜悦与悲伤交织中向她自传中热情描述的 “伟大的甜蜜 ”屈服的圣人的颤抖。正如贝尔尼尼的主要专家之一马尔切洛-法吉奥罗（Marcello Fagiolo）所写，“特蕾莎和天使的形象就像超自然的幻影，神秘地漂浮在虚空中”。这位学者所说的神秘是指 “转音”：它是如此之大，以至于目睹这一事件的科纳罗家族成员都为之震惊；它又是如此之遥远，以至于贝尔尼尼不得不想出一些办法，让观察者意识到他所面对的是一个无法给出合理解释的事件。
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| 带有吉多-乌巴尔多-阿巴提尼绘画作品的拱顶。照片：史蒂文-扎克 |
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| 从外面看到的窗户。照片：Finestreull’Arte（艺术之窗 |
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| 圣特蕾莎的脸。荣誉 |
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| 长袍的褶皱和手。图片来源 |
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| 云和圣人的脚。图片说明 |
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| 天使图片说明 |
学者提到的 “漂浮 ”就是这样一种解决方案。大理石躯体是一种非常沉重的材料，但在半空中移动时却显得非常轻盈（此外，这组雕像并没有放在地面上，而是从后面固定在小教堂的墙壁上，让人产生雕像真的在空间中盘旋的错觉），悬浮在那些小云朵上，将圣特蕾莎带入了一个精神层面。同样，空气掀起了她的长袍，使其向四面八方移动，并呈现出不自然的褶皱，这几乎使她的身体本质荡然无存：在宽大的长袍成千上万的褶皱之下，我们无法分辨出圣特蕾莎的五官，在我们的视线中，只有她纤细的双脚、美丽的双手和被这种难以言喻的情感所笼罩的脸庞。然而，尽管没有肉体，某些作者还是试图用色情的基调来诠释圣特蕾莎的狂喜：这种诠释当然具有暗示性，作品所激发的微妙的感官刺激也会让人感到欣慰，但这种诠释与资料中的描述并不相符，资料中说贝尔尼尼是一位非常虔诚的艺术家，因此我们可以想象，他并不倾向于为圣特蕾莎提供他可能认为是亵渎神明的形象。
如果我们碰巧读到贝尔尼尼的儿子多梅尼科撰写的贝尔尼尼传记，我们就会认识到这位艺术家习惯于诵念玫瑰经、每天早上听弥撒、阅读诗篇，并投身于当时典型的宗教活动。贝尔尼尼的虔诚得到了保罗-弗雷亚特-德-尚特卢（Paul Fréart de Chantelou）等人的证实，保罗-弗雷亚特-德-尚特卢是路易十四指定在贝尔尼尼 1665 年逗留巴黎期间接待他的法国收藏家、以及菲利波-巴尔迪努奇（Filippo Baldinucci），他告诉我们艺术家是如何每周两次参加圣餐的，以及他是如何保持 “对死亡的敏锐思考，并经常与他的侄子、新教堂神学院牧师马切西（Marchesi）神父进行长时间的交谈”。尽管有这样的描述，但也有一些作者，主要是精神分析学家，试图从更 “尘世 ”的角度来解读圣特蕾莎的狂喜。例如，雅克-拉康（Jacques Lacan）对圣泰蕾莎的评价如下：“Vous n’avez qu’aller regarder à Rome la statue du Bernin pour comprendre tout de suite qu’elle jouit, ça ne fais pas doute”（“你只需去罗马看看贝尔尼尼的雕像，就会立刻明白她在享受，这是毫无疑问的”）。拉康使用的动词 "jouir“（与他的 ”jouissance“概念有关，而 ”jouissance"是很难定义的），被许多人解释为情色意味，仿佛圣人正在经历性高潮。然而，这些并不是勉强的幻象：甚至贝尔尼尼的同时代人也感受到了某种感官刺激。一位与贝尔尼尼同时代的匿名评论家（相当恶毒）在谈到圣特蕾莎时写道，这位艺术家 “将最纯洁的圣母拉下凡尘，而不是拉上第三层天堂，让维纳斯不仅匍匐，而且卖淫”。司汤达在他的《罗马漫步》（Promenades dans Rome）中写道，陪同他和朋友参观圣玛丽亚德拉维托利亚的修道士对他说，"非常遗憾的是，这些雕像很容易让人产生亵渎爱情的想法“（”非常遗憾的是，这些雕像很容易让人产生亵渎爱情的想法"）。
然而，对于那些试图给贝尔尼尼的雕像群赋予肉欲内涵的人，反对这一观点的学者们甚至没有对他们的部分观点进行深入分析，而是就圣特蕾莎的面部表情（毫无疑问，她的面部表情仍然与任何陷入情欲狂喜中的女性的面部表情相似）进行了争论，认为贝尔尼尼所做的不过是坚持他的主要文学来源：圣人的自传。不过，最近，一位专门研究巴洛克风格的学者萨维里奥-斯特姆（Saverio Sturm）至少补充了其他几个可能的来源，除了本文开头引用的描述之外，这些来源也可能是贝尔尼尼创作这幅画的灵感来源：其一是西班牙加尔默罗派神秘主义者十字架约翰（John of the Cross）所作的 "Llama de amor viva“（”哦，Llama de amor viva, / que tiernamente hieres / de mi alma en el más profundo centro！/ Pues ya no eres esquiva, / acaba ya, si quieres, / rompe la tela deste dulce encuentro“、”O, llama de amor viva, / que tiernamente hieres / de mi alma en el más profundo centro! / Pues ya no eres esquiva, / acaba ya, si quieres, / rompe la tela deste dulce encuentro"）。另一个来源可能是诗人安东尼奥-布鲁尼（Antonio Bruni）的《Loda a santa Teresa》，他将这首长篇抒情诗收录在 1633 年出版的诗集《Le Veneri》中，献给帕尔马和皮亚琴察公爵奥多尔多-法尔内塞一世（Odoardo I Farnese）。在这首诗中，我们可以读到对圣特蕾莎和天使相遇的详细叙述，其中我们引用了描述天使用飞镖刺穿圣人那一刻的诗句：“Qui de la pungentissima saetta / de’ mortali invisibile a la luce; / nel grembo virginale il colpo affretta, / de’ bei colpi d’Amor maestro e duce。/ 但是，如果她的心被金箭射穿，/她的伤口就是他的良药，疼痛就是他的解脱。/ La vergine ferita il cor ben sente / Stemprato in gioia, e liqueatto in sangue; / ma con tender gemiti languente / mostra piagato il seno, la piaga essangue. / Estasi amorosissima la mente / l’innebria, e sol d’Amor sospira, e langue / Ma i sui dolci languori hanno la palma / D’accrescer luce al seno, e piaga a l’alma”。
诗人所说的大爱，正是上帝通过小教堂顶端两位天使所携带的卷轴向圣人宣告的大爱。Nisi coelum creassem, ob te solam crearem“，或者 ”如果我没有创造天堂，我将只为你创造天堂"：这句话真是铿锵有力，寓意着超越任何维度的无尽之爱，并强化了整个艺术史上最著名、最奇妙、最强烈的雕塑之一所要传达的信息。想当年，吉安-洛伦佐-贝尔尼尼曾以其典型的谦虚口吻说，《圣特丽莎》是他 “最不糟糕的作品”。
参考书目
本文作者 : Federico Giannini e Ilaria Baratta
Gli articoli firmati Finestre sull'Arte sono scritti a quattro mani da Federico Giannini e Ilaria Baratta. Insieme abbiamo fondato Finestre sull'Arte nel 2009. Clicca qui per scoprire chi siamo免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。
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