Die vierte Resonanz zwischen Zeichnung, Papier und Sammlungen des 20. Jahrhunderts im GAM in Turin

Vom 21. Mai bis zum 1. November 2026 eröffnet die GAM - Galleria Civica d’Arte Moderna e Contemporanea in Turin ihre neue Ausstellungssaison mit der Vierten Resonanz, einem Programm, das den Sprachen der Zeichnung, des Zeichens und des Strichs gewidmet ist. Mit dieser Initiative setzt das Museum seine Untersuchung der Gründungsprozesse der künstlerischen Praxis fort und konzentriert sich dabei auf das Papier als privilegierten Träger für Experimente.

Quarta Risonanza besteht aus einer Reihe von Ausstellungen, die sich auf die grafische Dimension und die unmittelbare Geste des Künstlers konzentrieren, die als primäre Form der Ausarbeitung des visuellen Denkens verstanden wird. Das gesamte Layout der Saison fügt sich in diesen Kontext ein und baut auf der Idee des Papiers als operativem Raum auf, der sowohl die Planung als auch die Definition des fertigen Werks aufnehmen kann. Das Museum identifiziert das Zeichen und den Strich als eine wesentliche Modalität, durch die sich die künstlerische Forschung in der langen Periode des 20.

Die Ausstellung Un altro Novecento. Werke auf Papier aus den GAM-Sammlungen, kuratiert von Fabio Cafagna und Elena Volpato, stellt einen der zentralen Kerne des gesamten Projekts dar. Die Ausstellung vereint zum ersten Mal eine Auswahl von Werken auf Papier aus den Sammlungen des Museums in einem einzigen Rundgang, der über 600 Werke umfasst, darunter Zeichnungen, Aquarelle, Stiche und Gemälde. Der Korpus umfasst das gesamte 20. Jahrhundert, von den Erfahrungen der Symbolisten und Sezessionisten bis zu den Forschungen der 1990er Jahre.

Der Aufbau der Ausstellung basiert auf einer Gliederung in einundzwanzig Abschnitte, die die wichtigsten künstlerischen Epochen des 20. Jahrhunderts nachzeichnen, wobei Autoren, die in den Sammlungen des GAM stark vertreten sind, eingehende Studien gewidmet sind. Der Rundgang umfasst wesentliche Teile der Werke von Lucio Fontana, darunter eine Serie von dreißig Blättern, die 1970 von Teresita Fontana gestiftet wurde, sowie Werke von Giorgio Morandi, von den Radierungen der 1920er Jahre bis zu den späteren Stillleben und Landschaften. Ein monografischer Saal ist Filippo de Pisis gewidmet, dessen Werke zwischen den 1920er und 1950er Jahren entstanden sind.

Die Ausstellung streift auch die symbolistischen Erfahrungen von Leonardo Bistolfi und Medardo Rosso, die postimpressionistische Forschung von Pierre Bonnard, den Expressionismus von Max Beckmann, den Primitivismus von Henri Rousseau und die dadaistischen Experimente von Max Ernst. Ein großer Raum ist den historischen Avantgarden vorbehalten, mit Giacomo Balla und Umberto Boccioni, flankiert von Natalija Gontscharowa und Paul Klee. Das italienische 20. Jahrhundert wird durch Autoren wie Felice Casorati und Luigi Spazzapan sowie durch die Visionen von Lorenzo Viani und Mario Sironi und die Forschungen von Arturo Martini und Fausto Melotti entwickelt.

Die Zeit nach dem Zweiten Weltkrieg bringt eine Veränderung der Zeichensprache mit sich, die sich zunehmend der Schrift und informellen Gesten annähert. Die Werke von Osvaldo Licini, Tancredi Parmeggiani, Mino Maccari und Carol Rama werden in diesen Kontext gestellt. Der Abschnitt, der der späteren Periode gewidmet ist, umfasst auch die Forschungen von Giacomo Manzù, Carlo Corsi und verschiedenen Künstlern aus Turin, darunter Mario Sturani, Carlo Turina und Cino Bozzetti, die alle ein klares und definiertes grafisches Zeichen aufweisen.

Der Rundgang geht weiter mit den Erfahrungen, die mit der Pop Art verbunden sind, vertreten durch ein Triptychon von Robert Rauschenberg, das zu diesem Anlass restauriert wurde, zusammen mit Werken von Andy Warhol und Roy Lichtenstein, sowie den italienischen Deklinationen von Mario Schifano und Piero Gilardi. Die Zeitgenossenschaft ist durch die Forschungen von Mario Merz, Giuseppe Penone, Salvo, Ketty La Rocca, Giulio Paolini, Liliana Moro, Francesco Lo Savio und Simone Forti präsent, bis hin zu den grafischen und räumlichen Experimenten von Eliseo Mattiacci, der den Rundgang ideal abschließt.

Neben der Hauptausstellung umfasst das Projekt auch die Ausstellung Vincenzo Agnetti. Heute ist ein Jahrhundert, kuratiert von Chiara Bertola mit Virginia Lupo, realisiert in Zusammenarbeit mit demVincenzo Agnetti Archiv. Die Ausstellung konzentriert sich auf die Experimente des Künstlers mit dem Medium Fotografie zwischen den 1970er und 1980er Jahren, beginnend mit dem Werk Photo-graffia (1980), das 2024 dank der Fondazione Arte CRT von GAM erworben wurde. Das Projekt untersucht die zwischen 1979 und 1981 entstandenen Photo-Graffias, die auf der Schwärzung des Fotofilms und dem anschließenden manuellen Eingriff durch Kratzer und Farbe basieren, die den Träger in eine Zeichenfläche verwandeln.

Das Programm umfasst auch Lisetta Carmi. Erotismo e autoritarismo a Staglieno, kuratiert von Elena Volpato, die 15 zwischen 1966 und 1976 entstandene Fotografien in die Sammlung des GAM einbringt. Die Werke werden im Dialog mit Skulpturen aus der ständigen Sammlung ausgestellt, insbesondere mit den Statuen aus dem 19. und frühen 20. Jahrhundert auf dem Monumentalfriedhof von Staglieno, wobei die fotografische Dimension mit der skulpturalen und den Themen Autorität und Darstellung des Körpers in Verbindung gebracht wird.

Das Projekt Vierte Resonanz umfasst auch die Intervention des Künstlers Pesce Khete, der als “Eindringling” dieser Edition bezeichnet wird. Seine Arbeiten auf Papier, die mit Techniken realisiert werden, die Zeichnung und Malerei kombinieren, treten in einen direkten Dialog mit den grafischen Sammlungen des Museums und schlagen eine Beziehung zum bestehenden Erbe vor. Die Ausstellungssaison wird mit der Unterstützung verschiedener Institutionen und Stiftungen realisiert, darunter die Fondazione Guido ed Ettore De Fornaris, die Fondazione Arte CRT und die Consulta di Torino per i restauri, sowie mit der Unterstützung privater Organisationen und der redaktionellen Mitarbeit von Allemandi für den Katalog.

Die vierte Resonanz zwischen Zeichnung, Papier und Sammlungen des 20. Jahrhunderts im GAM in Turin

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