Vom 27. März bis zum 2. August 2026 findet im Palazzo Fava in Bologna die Ausstellung Banksy Archive 01 - The School of Bristol (1983-2005) statt, die sich systematisch mit dem kulturellen, urbanen und politischen Kontext auseinandersetzt, in dem Banksys Bildsprache entstanden ist. Das Ausstellungsprojekt wird von der Fondazione Cassa di Risparmio in Bologna im Rahmen des Kulturprojekts Genus Bononiae gefördert und von der Fondazione Carisbo und Opera Laboratori unter der Schirmherrschaft der Stadtverwaltung von Bologna produziert. Der Katalog ist bei Sillabe erschienen.
Die von Stefano Antonelli und Gianluca Marziani kuratierte und von Giovanni Argan wissenschaftlich betreute Ausstellung ist in 32 Abschnitte unterteilt, die Persönlichkeiten anvertraut wurden, die Banksys Karriere begleitet oder beeinflusst haben, darunter Felix Braun, Tom Bingle, John Nation, Kye Thomas, Richard Jones und Christopher Chalkley. Das Projekt wird außerdem von einem wissenschaftlichen Ausschuss begleitet, dem Paul Gough, Professor an der Arts University of Bournemouth, Ulrich Blanché, Professor an der Universität Heidelberg, sowie die Forscher Lorenzo Gigante von der Alma Mater Studiorum - Universität Bologna und Jacopo de Blasio von der Universität Palermo angehören.
Die Ausstellung vereint über dreihundert Werke, Archivmaterial, unveröffentlichte Dokumente und unabhängige akademische Forschung mit dem Ziel, den Zeitraum zwischen 1983 und 2005 zu rekonstruieren, der als entscheidend für die Herausbildung der Ikonographie und der visuellen Strategien gilt, die Banksy zu einer der bekanntesten Figuren der zeitgenössischen Kunst gemacht haben. Der Weg erlaubt es, die Entstehung von Bildern zu beobachten, die emblematisch werden sollten, wie z. B. Girl with Balloon in seiner ursprünglichen Version von 2004, Flower Thrower und Police Kids.
Das letztgenannte Werk, das auch alsJack und Jill bekannt ist, erinnert an den beliebten gleichnamigen englischen Kinderreim aus dem 18. Jahrhundert und wird als Reflexion über übertriebenen elterlichen Schutz neu interpretiert. Die kindliche Szene wird so zu einer Allegorie auf die Ängste der heutigen Gesellschaft und bestätigt eines der bekanntesten Merkmale der Sprache von Banksy: die Fähigkeit, einfache, sofort lesbare Bilder zu verwenden, um komplexe soziale und politische Themen anzusprechen. Im Mittelpunkt des kuratorialen Projekts steht die Idee einer echten “School of Bristol”, die als dynamisches Beziehungssystem zwischen politischem Dissens, Stadtgeschichte, Musikkulturen und visuellen Experimenten definiert ist. Bristol entpuppt sich als ein kulturelles Laboratorium, in dem Graffiti, musikalische Gegenkulturen, politischer Aktivismus und soziale Veränderungen die Beziehung zwischen Kunst und öffentlichem Raum neu definieren.
Um diese Szene zu verstehen, geht die Ausstellung von der Geschichte der Stadt selbst aus. Bristol blickt auf eine lange Tradition von sozialen Konflikten und Bürgerbeteiligung zurück, die durch die koloniale Vergangenheit im Zusammenhang mit dem Sklavenhandel und den nachfolgenden politischen und sozialen Mobilisierungen geprägt ist. In diesem Kontext hat sich der städtische Raum nach und nach in einen Ort der Konfrontation und Intervention verwandelt, an dem die öffentliche Kunst die Rolle eines kritischen Instruments übernommen hat, das Macht, historische Erinnerung und Ungleichheiten in Frage stellen kann.
In den 1980er und 1990er Jahren wurde Bristol auch zu einem der fruchtbarsten Zentren der britischen Graffiti-Szene. Künstler wie Tom “Inkie” Bingle, einer der engsten Mitarbeiter von Banksy, Felix “Flx” Braun und Kyron “Soker” Thomas von der DBZ Crew entwickelten eine visuelle Sprache, die viele der späteren Lösungen des Künstlers vorwegnahm, insbesondere die Verwendung der Schablone als schnelle und prägnante Synthese der visuellen Botschaft. Die DBZ Crew, eine der einflussreichsten Gruppen der britischen Graffiti-Szene in der zweiten Hälfte der 1990er Jahre, bestand aus Kato, Tes, Soker und Lokey und entwickelte sich aus früheren Kollektiven. Der Name DBZ, ein Akronym für DryBreadZ, koexistierte mit dem Akronym Bad Applez, das für legale Aktivitäten verwendet wurde, während DBZ hauptsächlich für die klandestinen und radikaleren Aktionen der Gruppe stand. Figuren wie Robert Del Naja, Frontmann von Massive Attack, und Nick Walker bewegten sich ebenfalls in diesem kollektiven Umfeld und trugen dazu bei, eine Szene zu definieren, in der die Straße zu einer narrativen Oberfläche und einem Raum für direkte Interventionen in die soziale Realität wurde.
Genau in diesem Kontext entwickelt sich das Werk von Banksy. Zum ersten Mal werden alle Werke, die der Künstler zusammen mit der DBZ-Crew geschaffen hat, ausgestellt. Zu den wichtigsten Dokumenten der Ausstellung gehört ein von Banksy mit dem Namen “Robin Banks” unterzeichneter Brief aus dem Jahr 1998, in dem der Künstler den Schriftsteller Soker zur Teilnahme an Walls on Fire! einlud, einer in Bristol gemeinsam mit Inkie organisierten Veranstaltung, die der Virtuosität des wilden Stils gewidmet war. Die Initiative brachte einige der wichtigsten Protagonisten der britischen Graffiti-Szene zusammen und ist ein direktes Zeugnis der Beziehungen und der Zusammenarbeit, die sich durch dieses Umfeld zogen. Die Ausstellung rekonstruiert so in ihren verschiedenen thematischen Abschnitten eine komplexe kulturelle Genealogie, in der Banksy als Ergebnis einer langen Schichtung von Erfahrungen, Einflüssen und gemeinsamen Praktiken erscheint. Der künstlerische Untergrund, die Tradition des städtischen Protests und das radikale visuelle Experimentieren bilden die drei Hauptachsen, um die sich die Geschichte entfaltet.
Parallel zur Ausstellung ist ein Programm mit Aktivitäten zur Bildung und kulturellen Integration geplant. In Zusammenarbeit mit ASP Città di Bologna werden Initiativen gefördert, die den Zugang zur Kultur und die Integration durch die Erfahrung des Museums zum Ziel haben. Gleichzeitig werden das Liceo Galvani und das Liceo Artistico Arcangeli in Bologna an kulturellen Vermittlungsaktivitäten im Rahmen der Ausstellung beteiligt sein, an denen die Schüler direkt teilnehmen. Geplant sind auch pädagogische Aktivitäten für Schulen, Familien und die erwachsene Öffentlichkeit. Der aktualisierte Kalender und Informationen über Nebenveranstaltungen sind auf der Website von Genus Bononiae zu finden.
Für das erwachsene Publikum gibt es Führungen zur Ausstellung Banksy Archive 01 - The School of Bristol (1983-2005), die den historischen und künstlerischen Kontext der Bristoler Szene und die Beziehungen, die zur Entstehung von Banksys Sprache beigetragen haben, erkunden. Die Veranstaltungen finden statt am Samstag, den 25. April um 16.30 Uhr, Sonntag, den 26. April um 16.30 Uhr, Freitag, den 1. Mai um 16.30 Uhr, Samstag, den 2. Mai um 16.30 Uhr, Sonntag, den 3. Mai um 16.30 Uhr und Sonntag, den 10. Mai um 16.30 Uhr.
Für Familien mit Kindern von 0 bis 5 Jahren in Begleitung eines Erwachsenen gibt es die Aktivität A piccoli passi... con Banksy (In kleinen Schritten... mit Banksy), eine Führung mit Workshop, die am Sonntag, den 3. Mai 2026 um 10.15 Uhr stattfindet. Die Führung entwickelt sich als eine Art spielerische Untersuchung der Identität des Künstlers, ausgehend von dem Geheimnis, das Banksys Gesicht noch immer umgibt.
Anhand von kleinen Hinweisen, die in den Museumsräumen verstreut sind, werden die Teilnehmer begleitet, um die Herkunft des Künstlers, die Stadt, in der er entstanden ist, sowie die Freundschaften und Kollaborationen, die seinen Weg geprägt haben, zu entdecken. Der Besuch konzentriert sich auch auf die wiederkehrenden Elemente seiner Bildsprache, wie Mäuse, Affen, die Natur und vor allem Kinder, die als Symbole für Freiheit und das Recht auf Glück oft die Protagonisten seiner Werke sind. Der abschließende Workshop begleitet diese Erkundung in einer Form, die auch für Kinder geeignet ist, wobei der erzählerische und partizipatorische Ton beibehalten wird, der das gesamte Bildungsprojekt kennzeichnet.
“Bevor Banksy ein globaler Name, eine kulturelle Marke und ein Instrument wurde, das in der Lage war, Museen und Märkte zu durchqueren, war er ein Autor, der in einem bestimmten Kontext verwurzelt war”, betonen Antonelli und Marziani.
"Mit Banksy Archive 01 - The School of Bristol wollten wir ein Ausstellungsprojekt fördern, das der Öffentlichkeit nicht nur die Bildsprache eines globalen Künstlers, sondern vor allem den kulturellen, sozialen und urbanen Kontext, in dem diese Sprache entstanden ist, zurückgeben will", kommentieren die Präsidentin der Fondazione Carisbo, Patrizia Pasini, und der alleinige Direktorvon Genus Bononiae, Renzo Servadei. “Die Initiative ist Teil des umfassenderen Engagements der Stiftung für die Aufwertung des kulturellen Erbes und die Realisierung wichtiger Ausstellungsprojekte, die auch dank der qualifizierten Partnerschaft von Opera Laboratori entwickelt wurden. Einmal mehr wird der Palazzo Fava zu einem lebendigen Raum, der in der Lage ist, Impulse für Reflexion und Wissen zu geben, in Kontinuität mit der großen neuen Ausstellung, die in Bologna Ai Weiwei gewidmet ist. In einer Zeit, in der die internationale Debatte erneut die Identität des Künstlers in Frage stellt, wobei jüngste Hypothesen seine Figur mit Robin Gunningham in Verbindung bringen, lädt dieses Projekt dazu ein, den Blick vom individuellen Mythos auf den Reichtum einer kulturellen Szene und einer gemeinsamen Geschichte zu richten. Gerade unter diesem Gesichtspunkt erhält die Ausstellung einen zusätzlichen Wert: Sie erzählt nicht nur von Banksy, sondern gibt dem Publikum die kollektiven Wurzeln einer Sprache zurück, die auch heute noch kraftvoll zu unserer Zeit spricht”.
“Banksy zu verstehen”, erklärt Giuseppe Costa, Präsident und CEO von Opera Laboratori, “bedeutet auch, diese chorische Dimension zu erkennen. Vielleicht ist das auch der Grund, warum sein Werk immer noch mit solcher Kraft spricht: weil man hinter der Unmittelbarkeit der Bilder die Tiefe eines kulturellen und menschlichen Kontextes spüren kann. Mit dieser Ausstellung setzt Opera Laboratori sein Engagement für die Entwicklung von Projekten fort, die Forschung, Erzählung und Öffnung für das Publikum miteinander verbinden und dazu beitragen, den Palazzo Fava zu einem Raum zu machen, in dem die Kunst weiterhin die Gegenwart hinterfragen kann, ohne die Verbindung zu den Geschichten zu verlieren, denen sie entspringt”.
Öffnungszeiten: Dienstag-Sonntag, 10 bis 19 Uhr Montag geschlossen
Eintrittspreise: Vollpreis 14 €, ermäßigt 10 €, ermäßigt 7
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| In Bologna erzählen über 300 Werke von den Ursprüngen von Banksy und der School of Bristol |
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