Das Museo Alto Garda entwickelt derzeit ein Konzept für Barrierefreiheit und multisensorische Erlebnisse

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Das Museo Alto Garda in Riva del Garda (Trient) arbeitet an einem Projekt für ein barrierefreies und multisensorisches Museum, das die Art und Weise neu definieren soll, wie das Publikum mit den Sammlungen in Kontakt tritt. Direktor Matteo Rapanà hat sich zum Ziel gesetzt, ein Museum zu schaffen, in dem die Räume und Werke auf unterschiedliche Weise erkundet werden können, um verschiedene Zielgruppen anzusprechen und das kulturelle Erlebnis für jeden zu bereichern, der die Schwelle der Einrichtung überschreitet. Dabei geht es nicht darum, parallele Rundgänge speziell für Menschen mit Behinderungen einzurichten, sondern vielmehr darum, das gesamte Modell des Museumszugangs schrittweise neu zu überdenken. Die Einbeziehung mehrerer Sinne soll so zu einem weiteren Kanal der Wissensvermittlung werden: Ein Instrument, das ursprünglich zur Erfüllung eines spezifischen Bedarfs geschaffen wurde, kann sich zu einer Ressource für alle Besucher entwickeln. Dieser Ansatz zielt darauf ab, über das traditionelle Verständnis von Barrierefreiheit – verstanden als bloße Beseitigung baulicher Barrieren – hinauszugehen und sie als Möglichkeit neu zu interpretieren, das kulturelle Erbe auf vielfältige Weise zu erleben.

Die in diesem Jahr vorgestellten Projekte sind Teil einer Reflexion, die das MAG in den letzten Jahren über die Formen des Zugangs zu seinen Inhalten angestoßen hat. Bereits im Frühjahr 2025 wurden didaktische Materialien und Hilfsmittel für ein heterogenes Publikum entwickelt, das von Familien über Wissenschaftler bis hin zu Erstbesuchern des Museums reicht. Der eingeschlagene Weg ist der einer Institution, die nicht nur eine einzige Besichtigungsmöglichkeit anbietet, sondern verschiedene Formen der Auseinandersetzung mit ihren Sammlungen ermöglicht.

Der Rundgang durch das Museum erstreckt sich entlang zweier miteinander verbundener, aber dennoch unterschiedlicher Linien: Einerseits gibt es die Arbeit zum Thema Barrierefreiheit, die insbesondere durch das Projekt „Museo Alto Garda ohne Barrieren: barrierefreie, interaktive und mehrsprachige kulturelle Erlebnisse“ unterstützt wird, das dank der im Rahmen der Ausschreibung „Digitale per la Cultura 2024“ der Stiftung Caritro erhaltenen Finanzierung ermöglicht wurde. Andererseits entsteht eine Forschung zum Thema Multisensorik, die durch Kooperationen mit lokalen Einrichtungen und privaten Akteuren vorangetrieben wird und es ermöglicht, auch das Hören, den Tastsinn und den Geruchssinn in den Museumsbesuch einzubeziehen. Das von der Fondazione Caritro geförderte Projekt entstand aus einem Netzwerk von Kooperationen, das unterschiedliche Kompetenzen aus den Bereichen Technologie, Kultur und Soziales zusammengeführt hat. Zu den beteiligten Partnern zählen das MITAG, das Italienische Historische Kriegsmuseum in Rovereto, die Unternehmen Suggesto, FunnelArt und PromFacility für die technologischen und produktionstechnischen Aspekte sowie auf den Bereich Behinderung spezialisierte Einrichtungen wie ANFFAS, AbilNova und ENS, die Nationale Gehörlosenorganisation. Dieses Kompetenznetzwerk ermöglichte es, an verschiedenen Fronten tätig zu werden und dabei digitale Instrumente, neue Inhalte sowie Schulungs- und Sensibilisierungsmaßnahmen zu kombinieren. Ziel war es, das Kulturerbe des Museo Alto Garda zugänglicher zu machen, wobei nicht nur an den Methoden der Informationsvermittlung gearbeitet wurde, sondern auch an der Vorbereitung der Personen, die zur Gestaltung des Besuchererlebnisses beitragen.

Zu den umgesetzten Initiativen zählen insbesondere die Entwicklung der App „MobiCult“, die als Instrument konzipiert wurde, um Besucher bei der Entdeckung der Sammlungen und Räumlichkeiten des Museums zu begleiten, sowie die Erstellung eines virtuellen Rundgangs, der es ermöglicht, sich dem Kulturerbe des MAG auch aus der Ferne anzunähern und so eine alternative Form des Museumsbesuchs zu erleben. Von besonderer Bedeutung sind zudem die taktilen Nachbildungen von Statuen und archäologischen Fundstücken aus dem Museum, die mittels Laserscan erstellt und aus Nylonpulver gedruckt wurden – mit Abmessungen und einem Detailgrad, die darauf ausgelegt sind, mit dem Tastsinn erkundet zu werden. Das Projekt umfasste außerdem die Produktion von Videos in Gebärdensprache, die einen Teil der Inhalte für Gehörlose zugänglich machen, sowie die Erstellung eines Leitfadens in „Easy-to-Read“-Sprache, der das Verständnis für Menschen mit geistiger Behinderung erleichtern soll. Diese Maßnahmen sind Teil einer Vision von Barrierefreiheit, die sich nicht auf die Übersetzung bereits bestehender Inhalte beschränkt, sondern der Frage nachgeht, welche Instrumente es Menschen mit unterschiedlichen Bedürfnissen wirklich ermöglichen, eine authentische Beziehung zum Kulturerbe aufzubauen.

Eine zentrale Rolle in diesem Prozess spielte die Mitgestaltung, verstanden als Arbeitsmethode, bei der die betroffenen Personen direkt in die Definition der Lösungen einbezogen werden. In dieser Perspektive wird Barrierefreiheit nicht nur für bestimmte Personen konzipiert, sondern gemeinsam mit denjenigen gestaltet, die die bereitgestellten Hilfsmittel nutzen werden.

Im Rahmen des von Caritro geförderten Projekts fand auch die Zusammenarbeit mit dem naturwissenschaftlichen und klassischen Gymnasium „Andrea Maffei“ in Riva del Garda statt. Die Schüler wurden in einen Lehrgang zu Techniken des 3D-Drucks sowie in eine Sensibilisierungsarbeit zum Thema Sehbehinderung eingebunden, was zur Erstellung eines dreidimensionalen Modells der Rocca von Riva del Garda, dem Sitz des Museums, führte. Das Modell ist ein konkretes Beispiel dafür, wie Technologie zu einem Instrument der Barrierefreiheit werden kann: Die dreidimensionale Nachbildung ermöglicht es nämlich, die Form und einige architektonische Elemente der Rocca durch Berührung zu erkunden und bietet blinden und sehbehinderten Menschen so eine alternative Möglichkeit, ein Denkmal kennenzulernen, das normalerweise vor allem mit den Augen wahrgenommen wird. Der Wert der Initiative erschöpft sich jedoch nicht im Endergebnis: Der Prozess mit den Schülern hatte auch eine pädagogische Dimension, denn die Auseinandersetzung mit den Bedürfnissen blinder Menschen bedeutete für die Jugendlichen, zu lernen, ein Objekt so zu entwerfen, dass von Anfang an andere Wahrnehmungsweisen als das Sehen berücksichtigt werden.

Genau an diesem Schnittpunkt trifft die Arbeit zur Barrierefreiheit auf den zweiten großen Schwerpunkt des Museums: die multisensorische Erfahrung. Die Grundidee ist, dass das Museum nicht unbedingt ein Ort sein muss, an dem das Kulturerbe fast ausschließlich mit den Augen wahrgenommen wird: Ein Kunstwerk, ein Objekt oder ein historischer Raum können auch durch Klang, Tastsinn, Geruchssinn und die Empfindungen, die diese Elemente hervorrufen können, vermittelt werden. Die Musik ist einer der Bereiche, in denen dieser Ansatz dank der Zusammenarbeit mit dem Musikkonservatorium „Francesco Antonio Bonporti“ in Trient und Riva del Garda bereits konkrete Anwendung gefunden hat. Die von den Studierenden des Standorts Riva del Garda komponierten Stücke werden zu einem Schlüssel zum Verständnis des Kulturerbes – nicht nur als bloße Hintergrundmusik für den Rundgang, sondern als interpretatives Instrument, das eine weitere Erfahrungsebene hinzufügt. Das Hören kann nämlich dazu beitragen, Stimmungen zu schaffen, Epochen und Kontexte anzudeuten, Orte heraufzubeschwören und das Verständnis eines historischen oder künstlerischen Inhalts zu fördern.

In den historischen Sälen der Pinakothek beispielsweise erinnert das Repertoire von Tomás Luis de Victoria und Giovanni Pierluigi da Palestrina an die ursprüngliche Verbindung zwischen Bildern und Liturgie und beschwört eine Dimension herauf, in der Altarbilder, Andachtsskulpturen und andere sakrale Werke nicht nur betrachtet, sondern innerhalb einer Gemeinschaft und im Rahmen ritueller Praktiken gelebt wurden. Im Bereich, der dem 19. Jahrhundert gewidmet ist, hingegen ermöglicht die Musik von Mauro Giuliani den Einstieg in das kulturelle Klima der Kammermusik und der Hausmusik, der in den privaten Kreisen jener Zeit weit verbreiteten häuslichen Musikpraxis: Die Serenade in A-Dur, Op. 19, steht im Dialog mit der Salonkultur des 19. Jahrhunderts und mit den Beziehungen zwischen Malerei, Musik und Literatur, die die Welt der Künstler und Intellektuellen jener Zeit prägten. Diese Herangehensweise kann für Menschen, die nicht auf ihr Sehvermögen zurückgreifen können, von besonderer Bedeutung sein, ist jedoch nicht ausschließlich für dieses Publikum gedacht: Ein Museum zu „hören“ bedeutet einfach, eine weitere Erfahrungsmöglichkeit hinzuzufügen.

Das gleiche Prinzip gilt für den Tastsinn. Im Rundgang des MAG wurden dank der Zusammenarbeit mit der auf Textilien spezialisierten Restauratorin Katia Brida Nachbildungen historischer Stoffe angefertigt, mit dem Ziel, durch die taktile Wahrnehmung einige Eigenschaften der Materialien und Verarbeitungstechniken wiederzugeben. Es wurden spezielle Taststationen eingerichtet, an denen man die Stoffe berühren kann, die von den bedeutendsten Persönlichkeiten getragen wurden, die in der Gemäldegalerie des Museums porträtiert sind: Seide, Samt, Stickereien, Pelze und Wolle – Materialien, die der Besucher normalerweise nur durch ihre malerische Darstellung wahrnehmen kann. Die Künstlerin versucht, deren Weichheit, Glanz, Beschaffenheit, Gewicht oder Lichtreflexion durch Farben, Pinselstriche und Kontraste wiederzugeben; das Projekt geht noch einen Schritt weiter, indem es die malerische Darstellung mit dem realen Material verbindet. Dies ermöglicht ein besseres Verständnis nicht nur dafür, wie ein Maler einen Stoff darstellt, sondern auch dafür, was dieser Stoff in der Gesellschaft, in der er verwendet wurde, symbolisierte – er konnte von Reichtum, Macht, sozialer Zugehörigkeit, Frömmigkeit, Beruf, Eleganz oder Alltag erzählen.

Der Bezug zu Stoffen hilft, die Gesamtlogik des Projekts zu verstehen: Es gibt keine einheitliche taktile Erfahrung, da unterschiedliche Materialien unterschiedliche Empfindungen hervorrufen. Die Beschaffenheit, die Weichheit oder die größere Steifigkeit eines Stoffes, die Oberflächenstruktur und die unterschiedliche Verarbeitung werden zu Informationen, die einen Gegenstand auch über sein Bild hinaus beschreiben können. Auch in diesem Fall ist das Erlebnis nicht als ein ausschließlich für blinde Menschen bestimmter Parcours konzipiert: Die Möglichkeit, eine Nachbildung zu berühren und ihre Beschaffenheit zu erkennen, kann für jeden Besucher interessant sein, gerade weil sie eine Art des Erkennens eröffnet, die in Museumssammlungen normalerweise verschlossen bleibt.

Der Weg hin zu einem zunehmend multisensorischen Museum erschöpft sich nicht in Musik und Tastsinn. Der nächste Schritt betrifft den Geruchssinn, einen Sinn, der besonders stark dazu in der Lage ist, Umgebungen, Epochen und Erinnerungen heraufzubeschwören. Das MAG hat bereits ein diesem Aspekt gewidmetes Projekt entwickelt, das sich derzeit in der Umsetzungsphase befindet und darauf abzielt, Düfte und Geruchsreize zu identifizieren, die zur Erzählung der Sammlungen und Orte beitragen können. Der Geruchssinn kann nämlich eine andere Beziehung zur Vergangenheit herstellen als ein Bild oder ein Text: Ein Geruch kann sofort an eine Umgebung, eine alltägliche Handlung, ein Material oder eine bestimmte Atmosphäre erinnern.

Der rote Faden all dieser Erfahrungen ist der Wille des Museo Alto Garda, eine klare Trennung zwischen Hilfsmitteln für Menschen mit Behinderungen und solchen für das übrige Publikum zu vermeiden. Barrierefreiheit bleibt zweifellos eine unverzichtbare Notwendigkeit: Eine blinde Person muss Hilfsmittel vorfinden, die es ihr ermöglichen, das Kulturerbe kennenzulernen und zu verstehen; eine gehörlose Person muss über geeignete Mittel Zugang zu den Inhalten erhalten; Menschen mit motorischen Einschränkungen oder anderen spezifischen Bedürfnissen müssen das Museum ohne Barrieren erleben können. Das Ziel des MAG geht jedoch darüber hinaus und zielt darauf ab, die Hilfsmittel der Barrierefreiheit in Gelegenheiten für gemeinsame Erlebnisse zu verwandeln.

Ein dreidimensionales Modell, das entwickelt wurde, um einem Blinden die Erkundung der Rocca zu ermöglichen, kann für jeden eine interessante Möglichkeit sein, deren Struktur durch den Tastsinn zu erfassen. Eine textile Nachbildung, die geschaffen wurde, um Materialien und Verarbeitungsweisen für diejenigen wahrnehmbar zu machen, die sie nicht sehen können, bietet allen ein konkreteres Verständnis des Objekts. Musik kann Blinde begleiten, bereichert aber auch die Erfahrung der Sehenden. Ein künftiger Geruchspfad könnte sowohl ein Instrument der Barrierefreiheit als auch eine neue Art der Interpretation des Kulturerbes darstellen.

Dies ist die Richtung, in die das Museo Alto Garda arbeitet: ein barrierefreies und zugleich multisensorisches Museum, in dem die Vielfalt der Wahrnehmungsweisen kein trennendes Element darstellt, sondern einen Mehrwert für die gesamte Gemeinschaft. Das Endziel ist daher nicht die Schaffung eines speziellen Museums, das bestimmten Besuchergruppen vorbehalten ist, sondern einer Einrichtung, die vielfältige Zugänge zur Kultur bietet und jedem die Möglichkeit lässt, verschiedene Erkundungsweisen auszuwählen, zu nutzen und zu kombinieren.

Das Museo Alto Garda entwickelt derzeit ein Konzept für Barrierefreiheit und multisensorische Erlebnisse

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