西班牙，修复文艺复兴时期艺术家佩德罗-贝鲁圭特的杰作《圣母领报

by Redazione , 发布于 29/05/2025
分类: 古代艺术 / 免责声明

在西班牙，文艺复兴时期伟大的西班牙艺术家佩德罗-贝鲁圭特（Pedro Berruguete）也曾在意大利乌尔比诺学习，他的罕见杰作《圣母领报》的修复工作已经完成。该作品在毕尔巴鄂的贝拉斯艺术博物馆展出。

西班牙文艺复兴时期最伟大的画家之一佩德罗-贝鲁圭特的一幅杰作经过精心修复后重见天日。这幅作品是《圣母领报》，目前保存在毕尔巴鄂 （西班牙巴斯克地区）的贝拉 斯艺术博物馆 ，由阿尔布鲁亚（Arburua）私人收藏，已在那里存放了五年之久。这项行动由西班牙电力龙头企业伊比利亚-德罗拉公司（Iberdrola）资助，是该公司年度行动计划的一部分。该计划还旨在公开宣传博物馆这项基础工作的成果。

佩德罗-贝鲁圭特（Pedro Berruguete）的作品《圣母领报 》创作于 1485-1490 年左右，一直由私人收藏，因此鲜为人知。修复工作由埃莉萨-莫拉-桑切斯（Elisa Mora Sánchez）和梅特-卡米诺-马丁（Mayte Camino Martín）负责，埃莉萨-莫拉-桑切斯是普拉多博物馆 2021 年之前的修复师，负责处理作品的图像元素，梅特-卡米诺-马丁是普拉多博物馆的画框修复师，负责处理镀金背景。皮拉尔-席尔瓦-马罗托（Pilar Silva Maroto）是一位专门研究西班牙-佛兰德斯和文艺复兴早期绘画的历史学家，2017 年之前一直担任普拉多博物馆馆长，她从历史和风格的角度，结合该艺术家描绘相同圣像的其他绘画作品，对该作品进行了研究。分析结果已在学术界发表。该项目由毕尔巴鄂美术馆古代艺术策展人何塞-路易斯-梅里诺-戈罗斯佩（José Luis Merino Gorospe）负责协调。

贝鲁圭特的《圣母领报

贝鲁圭特的《圣母领报图》来历不明，仅有一张 1916 年的照片，这表明它在整个历史中都经过了修复，可能在 20 世纪 50 年代才被收藏。这幅《圣母领报图》的风格具有贝鲁圭特从 意大利归来时的特点，与画家的其他画作风格相似，因此被认为是 1485-1490 年左右绘制的圣母生活场景祭坛画的一部分，可能是为帕伦西亚的一座教堂绘制的。

作品采用了传统的圣像画法：场景设置在奢华的室内，通过建筑的消失线，尤其是占据房间下半部分的地砖，以经验主义的手法构建了场景的深度。最重要的元素是悬挂在后墙上的金色挂毯，凸显了此刻的庄严肃穆。圣母玛利亚身着红色外衣和蓝色斗篷，打断了圣书的诵读，接受天使长加百列的信息。天使长悬浮在空中，左手拿着向玛利亚致意的法器权杖，向她宣布她将成为耶稣的母亲。圣灵鸽在他们头顶飞翔。

在构图中，光线主要来自右侧，形成了木制讲台、花瓶和悬浮在空中的天使投下的阴影。左侧的拱门通向柱廊，柱廊上的风景一览无余。

叙事元素的简洁是当时意大利艺术的特点，而大量使用金色（背景的帷幔、光环、圣母跪着的垫子和天使的斗篷）则弥补了这一不足，这是典型的卡斯蒂利亚绘画风格。布料上丰富的装饰让人想起扬-凡-艾克（Jan van Eyck）的一些画作，贝鲁圭特在乌尔比诺逗留期间曾学习过他的作品。左边的廊柱让人联想到意大利风格的建筑，而右边的长凳上则有典型的卡斯蒂利亚哥特式装饰。所有这些元素使这幅《圣母领报图》成为贝鲁圭特艺术的典范，他是一位能够通过直接了解当时的主要流派来创造自己风格的画家。

修复

这幅油画是在 2024 年 9 月至 2025 年 3 月期间完成的，其保护和修复工作旨在恢复其视觉平衡，因为在其五个多世纪的生命历程中，视觉平衡受到了各种因素的影响。这项工作需要两位不同专家的参与，一位负责图像层，另一位负责镀金部分。

初步研究，包括 X 射线、红外线和紫外线测试，证实了表面裂缝、色差、木头腐蚀孔、划痕和小凹陷的存在。还可以观察到裂缝，其中一些裂缝可能是由蜡烛的热量造成的。在油漆层中可以看到各种损失和颜色变化，以及氧化的清漆和一层厚厚的环境污垢，这些都使作品呈现出暗淡不透明的色调。

修复工作首先是对裂缝和有需要的地方进行固色，然后清洁油漆表面，去除氧化的清漆。对油漆层的缝隙进行了修补，修平后，在此基础上使用可逆材料重新上色，使作品在视觉上更加统一。最后，再上一层清漆，使光泽和色彩更加均匀。

作品的镀金部分（天使的斗篷、圣母休息的垫子、光环和挂毯）沿用了贝鲁盖特镀金图案的特点：暖色调，使用淡红色和棕色珐琅来增加体积感，并使用錾子、模具和冲孔来制作边框和其他装饰，这些装饰通常来自植物。

与人物、建筑和风景油画一样，镀金也因各种原因而发生了变化：随着时间的推移，材料流失，镀金层与支撑物之间的粘合力减弱；使用随着时间推移颜色变深的刷子进行旧的修复；以及使用质量不如原作的錾子进行修复。所有这些都造成了视觉上的混乱，使人无法理解 Berruguete 镀金作品的精湛技艺和均衡之美。

保护和修复工作首先从恢复材料的附着力和加固木质支撑层开始。随后，清理了积累的污垢，抚平了以前在原金上的重绘和修饰，以便了解需要处理的表面。然后用毛刷对材料和錾刻装饰的损失进行灌浆和重新整合。在重新整合镀金时，主要使用了金色水彩。至于图像层，则使用了最后的保护性清漆。

除了恢复建筑群的华丽视觉效果，修复工作还恢复了圣母的光环或圣灵鸽的光线等细节，同时恢复了西班牙文艺复兴时期最伟大的画家之一所特有的空间深度和优雅的色调。

关于佩德罗-贝鲁圭特的新闻

佩德罗-贝鲁圭特（Pedro Berruguete，约 1450 年出生于帕雷德斯-德-纳瓦，1503 年出生于马德里）出身于一个贵族家庭，原籍是拉斯恩卡塔西奥内斯地区（巴斯克地区比斯开省），他的祖父于 1430 年左右随刚被任命为帕雷德斯伯爵的贵族罗德里戈-曼里克来到帕雷德斯-德-纳瓦。他在卡斯蒂利亚跟随一位西班牙佛兰德画家完成了最初的培训。毫无疑问，是他的家庭关系让他得以在意大利完成学业（约 1472-1473 年），要么是在曼里克家族，要么是在门多萨家族，因为门多萨红衣主教的侄子迭戈-乌尔塔多-德-门多萨当时是帕伦西亚的主教，并且已经跟随他的父亲坦迪拉伯爵去过意大利。他的叔叔佩德罗-冈萨雷斯-贝鲁古埃特（Pedro González Berruguete）是多明我会的重要成员，他可能从中斡旋，这一点也不能排除。

来到意大利后，他在乌尔比诺为公爵工作，他在《Federico da Montefeltro 与其子 Guidobaldo 的双人肖像》（1476-1477 年，收藏于乌尔比诺的马尔凯国家美术馆）中描绘了公爵。在乌尔比诺逗留期间，贝鲁圭特得以将他曾接受过训练的佛兰德斯艺术与意大利艺术相融合，并接触到古典艺术。因此，他学会了表现裸体和运动中的人物，使其更具体积感和纪念性。

回到卡斯蒂利亚后，贝鲁圭特从 1483 年（托莱多大教堂有他的记录）到 1503 年底（他去世的那一年）一直在进行创作。他在这些年里创作的作品与意大利的作品有所不同，因此他必须适应客户的品味和委托作品的性质，其中大部分是祭坛画，他必须以更低的价格更快地完成这些作品。此外，我们还必须补充一点，那就是他的赞助人欣赏的是他的祭坛画中大量的金子，他们更看重的是金子而不是艺术家的手。在这一时期的独立作品中，Berruguete 几乎没有展现出自己的原创风格，他对佛兰德斯和意大利艺术的了解以及当时卡斯蒂利亚环境对他的影响显而易见。由天主教伊莎贝拉王后资助的布尔戈斯米拉弗洛雷斯 Carthusian 修道院的《圣母领报》（1495-1500 年）就是一个很好的证明。