贝林佐纳 Villa dei Cedri 的两场展览：展览季的中心是家庭和自然

位于贝林佐纳（瑞士提契诺州）的Villa dei Cedri 博物馆2026 年春夏展览季将举办两场关于瑞士当代艺术人物的展览。从 3 月 14 日至 8 月 2 日，该博物馆将举办Zilla Leutenegger.我的家和亚历克斯-哈尼曼。我的家"（Zilla Leutenegger. MyHome）和 "人性"（Alex Hanimann.Human Nature）这两个平行展览探讨了个人与环境之间的关系，重点关注人类的经历以及居住或观察的空间如何促进记忆、身份和想象力的构建。

这两个展览对贝林佐纳博物馆的研究传统领域进行了反思：家庭空间和自然景观。在别墅的房间里，这些空间成为投射和转换的场所，参观者受邀在其中面对自己的经历，重新思考私人记忆和集体经历之间的关系。

Zilla Leutenegger（苏黎世，1968 年）的项目 "Casa mia"直接融入了现在作为博物馆所在的历史性住宅的房间。随着时间的推移，塞德里别墅经历了数次改造，这些改造与历任主人的生活需求息息相关。每一次改造都反映了那个时代的代表性需求，记录了社会和文化的变迁。艺术家正是从这种分层中构建了他的特定场地干预，重新连接了别墅作为家庭空间的原始功能。

通过墙绘、视频投影和现代主义家具的组合，Leutenegger 重新定义了博物馆的房间，仿佛它们仍然是日常生活中的房间。展览路线还原了房屋的结构，空间具有明确的功能：浴室、卧室、书房、起居室和厨房。这种干预让人联想到二战后的图像和社会模式，而二战后正是此次展览的核心参照物之一。

展厅入口将观众带入一个以女性为主的世界，时间跨度从 20 世纪 50 年代到当代。在这一背景下，女房东的形象出现了，她的存在与阿里戈-斯托费尔形成了鲜明对比，后者是与 19 世纪末的价值观和社会规范相联系的一家之主。这两个象征性人物之间的对话有助于勾勒出不同时代和文化模式之间的对抗。从斯托费尔一家之主的住所到勒坦纳格提出的重新诠释，博物馆建筑因此成为社会变革、家庭关系变化以及随着时间推移社会中新愿望的一面镜子。

该项目还邀请我们观察绘画的多种可能性，绘画技术是贯穿整个展览的主线。图形符号以不同的形式出现在作品中：直接描绘在墙壁上、通过投影动画或转化为三维物体。决定使用素描作为核心元素并不仅仅是出于形式上的偏好。事实上，绘画可以勾勒出作品的基本轮廓，并为参观者的视线留出解释的空间，从而让参观者参与到图像意义的构建中。

现场特定方法是 Leutenegger 作品的特色元素之一。他的装置作品构建了悬浮的环境，在这种几乎无声的环境中，作品如同时间结晶的图像。在这些环境中，每一位参观者都被邀请进行自己的解读和想象。多年来，这位艺术家的作品也与意大利公众发生了各种交锋。其中最重要的经历包括参加 2006 年在罗马 Istituto Svizzero 举办的展览 "Visions of Paradise"，2021 年在米兰 Galleria Monica De Cardenas举办的个展 "Ariel and His Cats"，以及 2022 年参加在 Assab One 举办的第六届1+1+1展览项目，并在那里展出装置作品 "The Dncr"。

与该项目同时展出的还有亚历克斯 -哈尼曼（Alex Hanimann，1955 年生于莫尔施维尔）的作品《人性》（Human Nature），该作品对景观的表现以及自然、记忆和图像之间的关系进行了反思。这位艺术家所处的时代经历了深刻的变革，社会环境日益变化和复杂。在这种情况下，艺术语言和视觉技术逐渐交织在一起，产生了结合不同媒介的表现形式，并对技术和意义之间的传统界限提出了质疑。

展览项目以黑白摄影为主，从边缘或荒凉的自然环境图像入手。缠绕的树枝、灌木、树木和野生植被构成了作品的主体。通过这些元素，哈尼曼构建出的风景唤起了人们对未受破坏的、近乎神话般的大自然的想象。然而，在这些图像中，人类干预的痕迹依然清晰可见，这些迹象表明，即使在看似最荒凉的环境中，也有人类的存在。

所拍摄的自然空间的排列和结构具有象征功能，激发参观者与图像建立个人联系。展览邀请参观者将照片与自己的记忆和经历联系起来，为不同的诠释提供了可能性。通过这种方式，哈尼曼的作品以反思的形式展现了记忆的功能以及记录和重新处理经验的机制。通过不断改变个人视觉遗产的诠释和再创作过程，对生活中观察到的图像进行选择、组织和重新组合。展览中展出的照片正是反映了这一转变过程。

艺术家的许多作品都是在旅行途中通过汽车、火车、公共汽车或自行车等不同交通工具拍摄的。这种情况在照片中引入了随机元素，与构图意图相辅相成。随后，艺术家对这些图像进行重新加工，包括剪切、减法和重新组合。通过这些操作，艺术家构建了具有强烈矛盾特征的景观，这一元素构成了整个项目的解释关键之一。

展出的作品使用了不同的工具。一些照片源于智能手机的使用，摄影师的视线通过这一设备与算法的操作选择发生关系。就我所见，这种动态在《驾驶》系列中尤为明显。与这些图片同时出现的还有使用高精度专业相机拍摄的照片，这些照片被用于创作属于荒野系列的双连画，这也是本次展览的压轴作品。

贝林佐纳 Villa dei Cedri 的两场展览：展览季的中心是家庭和自然

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