比较 20 世纪的艺术家:在鲁比亚纳展出的恩里科-阿里曼迪和塞尔吉奥-阿尔巴诺


7 月 2 日至 24 日,Pinacoteca Comunale di Rubiana(都灵)将在名为 "灵魂的面孔和奇妙的几何图形 "的展览中对两位 20 世纪的艺术家 Enrico Allimandi 和 Sergio Albano 进行比较。

Francesco Tabusso di Rubiana Comunale Pinacoteca (都灵)将于 7 月 2 日至 24 日举办 "I volti dell’anima e le geometrie fantastiche"展览,这是为画家恩里科-阿利曼迪(Enrico Allimandi)和塞尔吉奥-阿尔巴诺(Sergio Albano)举办的双重回顾展,由斯特凡诺-莫拉比托Stefano Morabito)和弗朗切斯科-阿尔巴诺(Francesco Albano)策划。

"记者兼艺术评论家莫妮卡-科尔(Monica Col)解释说:“这两位艺术家几乎是同一时代的孩子(1906 年,阿利曼迪;1934 年,阿尔巴诺),他们无疑是同一种内省式绘画的代表,而这种内省式绘画在他们每个人身上都有不同的表达方式。在这两位艺术家的画作中,我们可以看到同样的完全焕然一新的具象元素结构。同样是利用现实来表达自己的个性,他们的画作就像是自传体的浮雕。阿利曼迪和阿尔巴诺 ”进入 “了他们的作品。他们让我们 ”走进 “他们的生活,”走进 “他们的情感,”走进 “他们的经历,却又让我们出人意料地 ”置身事外",无法将其纳入单一视角的视野。

阿利曼迪的画作沐浴在冰川般的蓝色、温暖的灰色、强烈而热情的红色之中,这些色彩似乎融合成了一个影子和一种温暖的假象。阿利曼迪是一个梦幻般的未来主义者,一个梦幻般的幻想家:很难给他下一个定义。他从真实的图像出发,但窗户打开后,映入眼帘的却是近乎虚幻的光线。它们是虚幻的、神秘的面孔,但又深深地扎根于现实之中。灵魂的两张面孔,被深深的神秘感过滤。

阿尔巴诺还在经验与梦境、真实与虚幻之间进行创作。他的画作也投射出一种自传式的体验,但方式完全不同。在阿利曼迪那里,经验成为阴影的力量,而在阿尔巴诺那里,力量则来自光线和几何。阿尔巴诺是通往几何学的皇家之路。他的绘画是表面、直线和实体的连续绝对化,但从这种绝对化的面具中透出的是一种穿透力、无情、冷酷和神秘的目光。阿尔巴诺成功地将最强烈的情感、自传式记忆和几何表达的力量结合在一起,向着绝对的方向不断探索。从 “奇幻几何 ”展览开始,艺术家一跃将我们推向对人和事物的反思。

因此,阿尔巴诺和阿利曼迪是一枚硬币的两面。奖章是人:他的光和影;他的绝对定义和理性图式。非理性和无意识思想的结晶,赋予灵魂的面孔和梦幻般的几何图形以生命"。

如需了解更多信息,请致电 +39 342 979 36 73 或发送电子邮件至 pinacotecatabusso@gmail.com。

图:恩里科-阿里曼迪的作品

比较 20 世纪的艺术家:在鲁比亚纳展出的恩里科-阿里曼迪和塞尔吉奥-阿尔巴诺
比较 20 世纪的艺术家:在鲁比亚纳展出的恩里科-阿里曼迪和塞尔吉奥-阿尔巴诺



免责声明:本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核,但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误,请联系我们