Vom 25. September bis zum 15. November 2026 beherbergt der Palazzo Poli, Sitzdes Istituto Centrale per la Grafica in Rom, die Ausstellung „Capricci romani“, die Adrian Ghenie (1977, Baia Mare, Rumänien) gewidmet ist. Das von Alessandra Borghese konzipierte Projekt wird von der Stiftung Ghenie Chapels – Mecenatismo per l’Arte und dem Istituto Centrale per la Grafica gefördert und von Fabio De Chirico und Pier Paolo Pancotto kuratiert. Die Ausstellung vereint bisher unveröffentlichte Arbeiten auf Papier und Karton, die eigens für das Projekt geschaffen wurden und sich auf die Beziehung des Künstlers zu Rom, seiner Landschaft und seiner Erinnerung konzentrieren.
Ghenie lebt und arbeitet ebenfalls in der Hauptstadt, wo er sein Atelier an der Via Appia hat. Der Kontext, in dem er wirkt – geprägt von Aquädukten, antiken Ruinen und der römischen Landschaft neben der modernen Stadt – bildet den Ausgangspunkt für eine Auseinandersetzung mit der erfundenen Landschaft. Die Arbeit setzt sich mit einer langen Genealogie der europäischen Kunstgeschichte auseinander, von der idealen und klassischen Landschaft des 17. Jahrhunderts bis hin zu den späteren romantischen und modernen Interpretationen von Natur und Ruinen.
Insbesondere greift die Künstlerin auf die Tradition des „Capriccio“ und das Erbe von Giovanni Battista Piranesi zurück, ein Genre, in dem reale und imaginäre Elemente miteinander kombiniert werden, um erkennbare Szenarien zu schaffen, ohne dabei streng beschreibend zu sein. Rom wird so als Stoff der Erinnerung und der Neuerfindung genutzt, zugleich als realer Ort und als mentaler Raum. Die Auseinandersetzung mit der klassischen Schönheit und dem Römischen erzeugt einen Kurzschluss zwischen Vergangenheit und Gegenwart: Das Ziel besteht nicht darin, den antiken Kanon nostalgisch wiederzubeleben, sondern ihn in eine zeitgenössische Sprache zu übertragen. Die „Capricci romani“ entstehen gerade aus dieser Spannung, mit einer persönlichen und ironischen Neuinterpretation des Genres.
Auch Ruinen spielen eine zentrale Rolle. In einer von Technologie und der unaufhörlichen Produktion von Bildern geprägten Gegenwart werden sie für Ghenie zu einer Art Memento mori: Spuren einer vergangenen Zeit, die die Gegenwart immer wieder hinterfragen. Die Zeichnungen sind bevölkert von erfundenen Architekturen, antiken Fragmenten und fantastischen Erscheinungen; der Künstler selbst taucht manchmal in den Werken als Protagonist und Führer einer imaginären Reise durch die Stadt auf.
„Rom und seine Landschaft sind für Adrian Ghenie zu einem Ort der Beobachtung und Forschung geworden: von der Via Appia, die er täglich entlanggeht, über die Ruinen und die römische Landschaft bis hin zu jenen Fragmenten der antiken Stadt, die in seine Vorstellungswelt einfließen, um in etwas Neues verwandelt zu werden“, erklärt Alessandra Borghese, Präsidentin der Stiftung Ghenie Chapels – Mecenatismo per l’Arte. „Seine Forschung steht somit in einer langen Tradition der europäischen Landschaftsmalerei: Man denke nur an die ideale und klassische Landschaft des 17. Jahrhunderts von Nicolas Poussin und Claude Lorrain bis hin zur malerischen und melancholischen Romantik von Jean-Baptiste Camille Corot. Die Arbeiten auf Papier und Karton, die vor allem mit Kohle durch Ausradierungen und ständige Überarbeitungen entstanden sind, zeugen zudem von der außergewöhnlichen Qualität seiner Zeichnung und verleihen ihr eine fast malerische Dichte. Aus diesem Schaffensweg entstand auch der Künstleraufenthalt in der historischen Druckerei des Istituto Centrale per la Grafica, wo Ghenie gemeinsam mit den Kupferstechern Fabio Ascenzi und Matteo Maria Borsoi an der Realisierung einer neuen Radierung arbeitete: ein Werk, das in der Ausstellung präsentiert wird und anschließend in die ständigen Sammlungen des Instituts aufgenommen wird.“
Das neue Werk geht auf ein Detail des großen Gemäldes zurück, das Ghenie in der Kirche Madonna della Mazza in Palermo geschaffen hat und das dem Martyrium von Pater Pino Puglisi gewidmet ist. Der Aufenthalt in der Druckerei bot zudem die Gelegenheit, sich mit der Geschichte und den Techniken der Grafik auseinanderzusetzen, wodurch die künstlerische Suche des Künstlers in ein Werk umgesetzt wurde, das mittels Radierung und einer Trockenzeichnung mit Kohle entstanden ist.
„Capricci romani“ reiht sich in die Forschungs-, Konservierungs- und Verwertungsaktivitäten des Istituto Centrale per la Grafica ein, das sich der Erforschung des grafischen Erbes und insbesondere der Ikonografie Roms und seines Umlands widmet. Zu seinen Sammlungen gehört der weltweit bedeutendste Bestand an Kupferstichplatten mit fast 24.000 Metall- und Holzplatten, etwa 45.000 historischen Drucken sowie besonders bedeutenden Beständen, darunter der Piranesi-Bestand und der Barberini-Bestand. Es handelt sich um ein Kulturerbe, das über die Jahrhunderte hinweg die Entstehung und den Wandel des Stadtbildes dokumentiert.
In den letzten Jahren hat das Institut zudem verschiedene Projekte zur Darstellung Roms entwickelt, die auf der Ausstellung „Roma veduta. Zeichnungen und Panoramadrucke der Stadt vom 5. bis zum 19. Jahrhundert“ basieren, die im Jahr 2000 von M. Gori Sassoli kuratiert wurde. Zu den jüngsten Veranstaltungen zählen „Regina Viarum. Die Via Appia in der Grafik vom 16. bis zum 20. Jahrhundert“, kuratiert von Gabriella Bocconi und realisiert in den Jahren 2023–2024, sowie „Maarten van Heemskerck und der Charme Roms. Visuelle Wege durch die Ewige Stadt“, kuratiert von Tatjana Bartsch, Rita Bernini und Giorgio Marini im Jahr 2026. In diesen Kontext fügt sich die Ausstellung von Adrian Ghenie ein, als weitere Reflexion über die Wandlungen des Bildes von Rom und darüber, wie die Stadt von zeitgenössischen Künstlern betrachtet, interpretiert und neu erfunden wird.
„Wenn ich die Via Appia entlanggehe, sehe ich die Details eines Steins mit einer antiken Inschrift; ich studiere ihn und denke darüber nach, wie ich ihn darstellen könnte“, sagt Adrian Ghenie. „Ich betrachte ihn oft voller Staunen und mit dem Wunsch, zu verstehen, wie ich ihn in ein zeitgenössisches Kunstwerk einbringen kann – fernab von jeder Vorstellung von klassischer, hedonistischer oder musealer Römischkeit. Für mich ist er ein Geheimnis.“
„Mit ‚Capricci romani‘ bekräftigt das Istituto Centrale per la Grafica seine Berufung als Ort, an dem das Wissen und die Bewahrung des Kulturerbes mit der zeitgenössischen künstlerischen Forschung in Dialog treten“, erklärt Fabio De Chirico, Direktor des Istituto Centrale per la Grafica. „Adrian Ghenie setzt sich mit Rom auseinander, mit seiner Erinnerung und mit einer Bildtradition, die in den Sammlungen des Instituts und im Werk Piranesis einen ihrer bedeutendsten Bezugspunkte findet. Besonders wichtig war die Möglichkeit, den Künstler in unserer Druckerei willkommen zu heißen, wo die Zusammenarbeit mit den Kupferstechern des Instituts zur Entstehung einer neuen Radierung geführt hat, die in die Sammlungen des ICG aufgenommen wird. Dieses Ergebnis bringt den Auftrag des Instituts voll und ganz zum Ausdruck: die Geschichte der Grafik zu bewahren und zu erforschen und gleichzeitig dazu beizutragen, ihre Gegenwart mitzugestalten.“
Adrian Ghenie wurde 1977 in Baia Mare, Rumänien, geboren und ist heute sowohl in Rom als auch in Berlin tätig. Im Jahr 2015 vertrat er Rumänien auf der 56. Biennale von Venedig. Zu seinen jüngsten Ausstellungsprojekten zählen Einzelausstellungen in der Galerie Judin in Berlin in den Jahren 2025 und 2021, im Albertina-Museum in Wien und im Kupferstich-Kabinett in Dresden im Jahr 2024, in der Tim Van Laere Gallery in Antwerpen in den Jahren 2023 und 2020 sowie im Staatlichen Eremitage-Museum in Sankt Petersburg und im Palazzo Cini in Venedig im Jahr 2019.
Im Jahr 2022 wurden zwei ortsspezifische Gemälde der Künstlerin im Rahmen eines von Alessandra Borghese kuratierten unabhängigen Projekts dauerhaft in der historischen Kirche Madonna della Mazza in Palermo installiert. Ghenies künstlerische Arbeit beschränkt sich nicht auf die Malerei. Die Künstlerin hat zudem Installationen entwickelt, die nach dem Modell des „Raums im Raum“ konzipiert sind, wie beispielsweise „The Dada Room“ (2010), das heute Teil der ständigen Sammlung des S.M.A.K. in Gent ist, und „The Darwin Room“ (2013–2014), das in der Sammlung des Centre Pompidou aufbewahrt wird.
Im Laufe ihrer Karriere präsentierte sie zudem Einzelausstellungen in der Villa Medici in Rom im Jahr 2017, im CAC Málaga in Spanien im Jahr 2014, im Museum of Contemporary Art in Denver im Jahr 2012, im Stedelijk Museum voor Actuele Kunst in Gent im Jahr 2010 und im Nationalmuseum für zeitgenössische Kunst in Bukarest im Jahr 2009 Einzelausstellungen. Zahlreich sind auch ihre Teilnahmen an Gruppenausstellungen, darunter jene, die von der Tim Van Laere Gallery in Antwerpen 2016, 2019 und 2020, vom Centre Pompidou in Paris und von der Fondation Vincent van Gogh in Arles im Jahr 2016, vom San Francisco Museum of Modern Art im Jahr 2012, vom Palazzo Grassi im Jahr 2011 und von der Tate Liverpool im Jahr 2008.
Ghenies Werke befinden sich heute in verschiedenen internationalen öffentlichen Sammlungen, darunter im Centre Pompidou in Paris, in der Tate in London, im San Francisco Museum of Modern Art und im Long Museum in Shanghai.
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| Adrian Ghenie betrachtet Rom aus einer launischen Perspektive: Im Palazzo Poli sind bisher unveröffentlichte Werke zu sehen |
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