Rimini feiert 100 Jahre Marcello Mastroianni mit einer Ausstellung im Kino Fulgor


Anlässlich des hundertsten Geburtstags von Marcello Mastroianni eröffnet die Stadt Rimini die Ausstellung "Simply Marcello. Un antidivo di successo" im Palazzo del Fulgor eröffnet und die Verbindung des Schauspielers mit Fellini mit Vorführungen und Begegnungen gewürdigt.

Rimini leuchtet im Gedenken an Marcello Mastroianni, den Schauspieler mit dem unbestrittenen Charme, der die Welt mit seiner Authentizität erobern konnte. Am 31. Oktober, dem Todestag seines Freundes und Mentors Federico Fellini, eröffnete Rimini die Ausstellung Semplicemente Marcello. Un antidivo di successo im Palazzo del Fulgor eröffnet, die eine Hommage an eine zeitlose Ikone und einen Star des italienischen Kinos darstellt. Die von Laura Delli Colli kuratierte Ausstellung feiert den 100. Geburtstag von Mastroianni, der am 28. September 1924 geboren wurde, und ist bis zum 20. Januar, dem Geburtstag Fellinis, zu sehen. Rimini, die Stadt, die Fellini unsterblich gemacht hat, widmet der besonderen Beziehung zwischen dem Regisseur und dem Schauspieler eine Reihe von Veranstaltungen, die sowohl die Freundschaft zwischen den beiden als auch Mastroiannis Talent feiern.

Mit über 120 Bildern bietet die Ausstellung Simply Marcello ein intimes und öffentliches Porträt des Schauspielers. Jede Aufnahme, von seltenen Backstage-Momenten bis zu ikonischen Szenen am Set, erzählt eine Geschichte. Die Ausstellung wird mit einem unveröffentlichten Foto von Mastroianni am Strand von Rimini während des historischen EuropaCinema84 eröffnet, das durch die Linse von Flavio Marchetti verewigt wurde. Die Ausstellung ist in fünf Abschnitte unterteilt, die jeweils ein Thema behandeln, das einer anderen Seite des Schauspielers gewidmet ist.



Ausstellungslayouts
Layouts der Ausstellung
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Sektionen der Ausstellung

Die erste Abteilung, Marcello!, beschäftigt sich mit dem glänzenden, internationalen Star-Image des Schauspielers, dessen Gesicht zum Symbol des Italienischen geworden ist. Zwischen der Piazza Duomo, der Rennstrecke von Monza und den venezianischen Gondeln posiert Mastroianni für eine Reihe von Aufnahmen, die ihn als Ikone zeigen, die oft die Aura eines Stars trägt, wenn auch nicht ohne Ironie. Es folgt L’altro Marcello (Der andere Marcello), in dem sich der Schauspieler von seiner authentischsten Seite zeigt: ein einfacher Mann, der sich in der Rolle des “lateinischen Liebhabers”, die ihm das Kino aufgedrückt hatte, nie ganz wohl fühlte. Bisher unveröffentlichte Aufnahmen zeigen Mastroianni in den Drehpausen, die sein entwaffnendes Lächeln und seinen zurückhaltenden Charakter offenbaren, weit entfernt von glamourösen Posen.

Der dritte Teil, Marcello auf der Bühne, versammelt ikonische Bilder aus seinen Filmen und bietet einen Exkurs über die Filmkarriere des Schauspielers. Zu den denkwürdigsten Sequenzen gehören die Bilder aus La dolce vita und 8½, den Meisterwerken Fellinis, die Mastroianni international bekannt machten. Die vierte Abteilung, Il dolce cinema, ist den Liebesgeschichten am Set mit einigen der größten Schauspielerinnen der damaligen Zeit gewidmet, von der unvergesslichen Anita Ekberg bis zur talentierten Claudia Cardinale. Die Bilder erzählen von Mastroiannis Fähigkeit, Rollen zu spielen, die das Publikum so sehr verzauberten, dass er zu einer Ikone der Verführung wurde. Doch Marcello lehnte es stets ab, als “Latin Lover” bezeichnet zu werden. Er zog es vor, ein “Anti-Star” zu bleiben, weit entfernt von der Medienrolle, die ihm von den Zeitschriften oft zugeschrieben wurde. Die Ausstellung endet mit der Sektion Caro Marcellino..., einer Hommage an die Beziehung der Wertschätzung und Freundschaft, die Mastroianni mit Fellini verband. Der Regisseur sah in ihm nicht nur einen großen Schauspieler, sondern auch ein Alter Ego auf der Leinwand, eine Figur, die den Italianismus in all seinen Facetten verkörpern konnte. Für Fellini war Mastroianni mehr als nur ein Schauspieler; er war seine Inspiration, ein Vertrauter, ein Freund. Und dieser Abschnitt mit den intimsten und persönlichsten Bildern ist eine Hommage an die menschliche und freundschaftliche Seite, die die beiden teilten.

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Marcello Mastroianni: Der Antigent, der die Welt eroberte

Marcello Mastroianni, eine Ikone des italienischen und internationalen Kinos, bleibt eine der faszinierendsten Persönlichkeiten des 20. Jahrhunderts in unserem Land. Jahrhunderts. 1924 in einem Dorf in Ciociaria, Fontana Liri, geboren und in Rom aufgewachsen, repräsentierte Mastroianni eine Generation von Schauspielern, die zwischen den 1950er und 1980er Jahren das Bild Italiens in der Welt neu definierten. Aber seine Einzigartigkeit lag nicht nur in seinem außergewöhnlichen Talent oder seiner angeborenen Eleganz; Marcello war eine “Anti-Berühmtheit” par excellence, eine Figur, die sich vor Klischees drückte und zwar bereitwillig Berühmtheit annahm, aber das blendende Licht des Starsystems vermied.

Mastroiannis Karriere begann in einem schwierigen Umfeld. Es sind die Jahre des Zweiten Weltkriegs, und der junge Marcello widmet sich nach seinem Schauspielstudium dem Theater. Seine Bühnenpräsenz und sein natürlicher Charme ziehen die Aufmerksamkeit mehrerer Regisseure auf sich, aber es ist das Kino, das ihn schnell ins Rampenlicht rückt. Dank immer bedeutenderer Rollen beweist Marcello ein Chamäleon-Talent, das mit entwaffnender Natürlichkeit vom Drama zur Komödie wechseln kann. Den Durchbruch schaffte er mit Federico Fellinis Film La dolce vita (1960), in dem er einen desillusionierten Journalisten spielt , der sich in den Versuchungen des dekadenten Roms bewegt. Die Szene, in der er sich mit Anita Ekberg in den Trevi-Brunnen stürzt, ist heute ein unsterbliches Bild der Weltkinematographie.

Die Beziehung zwischen Mastroianni und Fellini hinterließ bei beiden tiefe Spuren. Fellini, der als einer der größten Regisseure in der Geschichte des Kinos gilt, fand in Marcello eine Art Alter Ego, einen Darsteller, der seine gequälten und komplexen Figuren zum Leben erwecken konnte. Die beiden arbeiteten erneut in (1963) zusammen, einem der absoluten Meisterwerke Fellinis. Hier spielt Mastroianni Guido Anselmi, einen Regisseur in einer kreativen Krise, der die gleiche Unruhe widerspiegelt wie Fellini und zum Teil auch Mastroianni selbst. In dieser Rolle ist der Schauspieler nicht nur ein Darsteller, sondern wird zum Symbol des modernen Menschen im ständigen Konflikt mit sich selbst. Diese künstlerische Verbindung, die auf Wertschätzung und Freundschaft beruht, schuf einige der intensivsten und denkwürdigsten Szenen des italienischen Kinos.

Im Gegensatz zu vielen anderen Stars seiner Zeit ließ sich Mastroianni trotz zahlreicher Angebote nie von den Verlockungen Hollywoods locken. Auch bei den Dreharbeiten mit Schauspielerinnen wie Sophia Loren, Brigitte Bardot und Catherine Deneuve bewahrte Mastroianni stets seine authentische Schlichtheit. Er wurde oft als italienischer “Latin Lover” bezeichnet, ein Etikett, das er selbst ironisch zurückwies, weil er sich nicht in der Rolle des Verführers wiedererkannte: Mastroianni war ein Mann, der sich auf die Qualität der Arbeit und die Wahrheit der Schauspielerei konzentrierte.

Diese Einstellung spiegelte sich auch in seinen persönlichen Entscheidungen wider: Trotz seiner zahlreichen Beziehungen war Marcello nie Teil von Skandalen und Klatsch, sondern bewahrte stets ein zurückhaltendes und diskretes Image. Seine Beziehung zu Catherine Deneuve, aus der seine Tochter Chiara hervorging, ist einer der seltenen Fälle, in denen sein Privatleben auf den Titelseiten der Zeitungen erschien. Doch auch in dieser Situation gelang es Mastroianni, seine charakteristische Anmut und Würde zu bewahren.

In den 1970er und 1980er Jahren spielte Mastroianni weiterhin sehr komplexe Rollen. Er arbeitete mit Regisseuren wie Ettore Scola zusammen und spielte in Filmen wie Una giornata particolare (1977) an der Seite von Sophia Loren eine Figur, die seiner üblichen Rolle des Liebhabers und Verführers diametral entgegengesetzt ist: hier ist er ein zerbrechlicher, sensibler Mann, der während des faschistischen Regimes eine Randexistenz führt. Einmal mehr beweist Mastroianni seine Fähigkeit, sich in verschiedene Rollen zu versetzen, und beweist damit eine Vielseitigkeit, die ihn von den Hochglanzstars unterscheidet.

Die Zusammenarbeit mit Scola stellt für Mastroianni einen Wendepunkt dar, denn der Regisseur versteht es, seine dramatischen Fähigkeiten optimal zu nutzen. Ein weiteres wichtiges Beispiel ist Il mondo nuovo (1982), in dem Mastroianni den König Ludwig XVI. spielt und ein intimes und menschliches Porträt eines Herrschers bietet, der von der Geschichte überrollt zu werden droht.

Das Vermächtnis von Marcello Mastroianni

Marcello Mastroianni wurde dreimal für einen Oscar nominiert, ein Rekord für einen italienischen Schauspieler. Obwohl er die Statuette nie erhielt, wurde sein Beitrag zum Kino weltweit anerkannt und geschätzt. Im Jahr 1996, kurz vor seinem Tod, verlieh ihm das Filmfestival von Venedig den Goldenen Löwen für sein Lebenswerk, eine Auszeichnung, mit der eine außergewöhnliche künstlerische Karriere und die absolute Hingabe an das Schauspielhandwerk gewürdigt wurden.

Mastroianni verkörperte ein Italien voller Ironie und Melancholie, ein Land, das sowohl lachen als auch weinen kann. Seine Rollen verkörperten die Nostalgie einer verschwindenden Epoche, spiegelten aber gleichzeitig den Wandel eines sich entwickelnden Italiens wider. Ihm verdanken wir Interpretationen, die die komplexesten Seiten der menschlichen Seele erforschten, von den existenziellen Dilemmas eines Regisseurs in der Krise bis zu den Dramen des einfachen Mannes, über historische Rollen und surreale Charaktere.

Marcello Mastroianni zeichnete sich stets durch seine Einfachheit und Bescheidenheit aus, Eigenschaften, die ihn beim Publikum beliebt und bei seinen Kollegen respektiert machten. Bis zu seinem Lebensende blieb er ein Schauspieler “von Beruf”, der seiner Kunst treu blieb, ohne sich jemals dem Protagonismus hinzugeben. Als er am 19. Dezember 1996 verstarb, verlor die Filmwelt nicht nur einen großen Schauspieler, sondern auch einen Mann, der es verstand, in einer oft künstlichen Welt seine Authentizität zu bewahren. Und auch heute, Jahre nach seinem Tod, bleibt Mastroianni ein Symbol für das beste italienische Kino.

Rimini feiert 100 Jahre Marcello Mastroianni mit einer Ausstellung im Kino Fulgor
Rimini feiert 100 Jahre Marcello Mastroianni mit einer Ausstellung im Kino Fulgor


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