Die Palazzina di Caccia di Stupinigi erweitert ihren Rundgang mit der Eröffnung des Verkaufs Crivelli und Principini, zwei neuen Räumen, die einem weniger bekannten Teil der Sammlungen des Möbelmuseums gewidmet sind. Der Eingriff ist Teil der Feierlichkeiten zum 100-jährigen Bestehen des Museums, das in den 1920er Jahren gegründet wurde, als ein beträchtlicher Kern von Werken in die Savoyer-Residenz verlegt wurde, um eine Ausstellung zu schaffen, die der historischen Funktion des Gebäudes entspricht.
Die neuen Säle widmen sich insbesondere dem malerischen Erbe der Palazzina, die neben der berühmten Sammlung von Möbeln aus dem 18. Jahrhundert eine Sammlung von über zweihundert Gemälden aus dem 17. bis 19. Es handelt sich um ein heterogenes Ensemble, das Stillleben, Jagdszenen, Tierbilder und Hofporträts umfasst, die nach dekorativen und thematischen Kriterien geordnet sind, die die savoyische Sammlungspraxis widerspiegeln.
Die Öffnung des Crivelli-Saals und des Principini-Saals ermöglicht es, diesen Kern als ein kohärentes System von Gemäldegalerien zu lesen, in dem die dekorative Funktion mit der Darstellung des Hoflebens und der Konstruktion einer dynastischen Bilderwelt verwoben ist. Einerseits geben die Gemälde von Angelo Maria Crivelli und seinem Sohn Giovanni ein naturalistisches Repertoire wieder, das mit der Jagd und der Darstellung des Wildes verbunden ist; andererseits dokumentieren die Porträts der kleinen savoyischen Prinzen und der mit der Dynastie verbundenen Familien die Rolle der Kindheit bei der Vermittlung von Macht und dynastischer Kontinuität.
Der Crivelli-Saal vervollständigt den Rundgang durch das Appartement des Königs und befindet sich in einem Raum, der in der savoyischen Zeit als kleines Schlafzimmer genutzt wurde. Der restaurierte Raum ist heute einem Kern von fünfzehn Gemälden von Angelo Maria Crivelli, genannt il Crivellone, und seinem Sohn Giovanni, genannt il Crivellino, gewidmet, die beide zwischen dem Ende des 17. und der Mitte des 18. Jahrhunderts tätig waren und zu den wichtigsten lombardischen Interpreten der Tier- und Stilllebenmalerei zählen.
Die beiden Künstler arbeiteten oft zusammen und entwickelten eine ähnliche Bildsprache, die sich durch ihre Aufmerksamkeit für die naturalistische Wiedergabe und den Aufbau von Kompositionen mit starker dekorativer Wirkung auszeichnete. Giovanni Crivelli wurde 1733 von Filippo Juvarra beauftragt, die acht Paracamini für den Mittelsaal der Palazzina zu schaffen, die noch heute in der Residenz erhalten sind und die zentrale Rolle der Familie Crivelli im Dekorationsapparat Savoyens bestätigen.
Die heute ausgestellten Werke stammen aus dem Schloss Moncalieri und wurden im Laufe des 20. Jahrhunderts im Rahmen des Musealisierungsprojekts der Residenz in die Sammlungen der Stupinigi aufgenommen. Der Bilderzyklus dokumentiert ein in den aristokratischen Residenzen Savoyens besonders verbreitetes Genre, das sich durch Hofszenen, Darstellungen von Wild, Fischen, Waldszenen und Blumenkompositionen auszeichnet, die nach einer Logik aufgebaut sind, in der sich naturalistische Beobachtung und szenografische Konstruktion abwechseln.
Zu den Werken, die Crivellone zugeschrieben werden, gehören Themen wie Fasan , Hühner und Küken, Fasane und andere Wildvögel mit Elster, Pfau, Kaninchen und Blumen, Pfau, Kaninchen und Wachteln sowie Geflügel und Kaninchen. In diesen Gemälden werden die Tiere in einer ruhigen Umgebung dargestellt, wobei der Wiedergabe anatomischer Details, des Gefieders und des Fells besondere Aufmerksamkeit gewidmet wird, in Kompositionen, die die beschreibende und dekorative Dimension bevorzugen. In Enten in einem Teich, die von zwei Hunden angegriffen werden, zeigt sich ein anderes Bild, in dem sich die Szene für eine dynamischere und erzählerische Konstruktion öffnet. Die Tiere werden im Augenblick vor der Aktion eingefangen: Die Enten werden von den jagenden Hunden überrascht, während der Hintergrund eine Wasserlandschaft und einen wolkenverhangenen Himmel zeigt, in einer Komposition, die Elemente der visuellen Spannung und Bewegung einführt.
Crivellinos Werke konzentrieren sich stattdessen auf Stillleben mit Fischen und natürlichen Materialien. In Pesci all’aperto con cesto di verdure e mastello con rete e lumaca (Fisch im Freien mit Gemüsekorb und Wanne mit Netz und Schnecke) sind in der Komposition Fische, Muscheln und Gemüse neben einem umgedrehten Korb arrangiert, wobei eine Schnecke auf dem Korb platziert ist. Im Hintergrund ist eine von der Dämmerung geprägte Meereslandschaft zu sehen. Ähnliche kompositorische Lösungen finden sich in Fish in the Open with Shells and Mushrooms und in Fish in the Open with Bucket of Shrimp, wo der Schwerpunkt auf den Materialeffekten und der leuchtenden Wiedergabe der natürlichen Elemente liegt. Zu dieser Serie gehört auch Peacock mit Fasanen, Enten und anderen Vögeln inmitten von Blumen, ein Werk, das an Crivellones typische Kompositionen erinnert. Der Pfau steht mit ausgebreitetem Schwanz im Zentrum des Bildes, während die anderen Vögel um ihn herum in einem kompositorischen Gleichgewicht angeordnet sind, das auf entgegengesetzten Richtungen und Bewegungen beruht.
Der ausgestellte Zyklus wurde zwischen 2024 und 2025 dank des Beitrags von AON spa und der Betreuung durch Open Care in Mailand teilweise restauriert . Ein früherer Eingriff wurde 2008 von Nicola Restauri aus Aramengo mit Mitteln der piemontesischen Superintendentur durchgeführt, während eine kürzliche außerordentliche Instandsetzung vom Zentrum für Konservierung und Restaurierung “La Venaria Reale” vorgenommen wurde.
Die Toilettenräume des Appartements der Königin und der nächste Raum beherbergen den Principini-Saal, der einer Sammlung von 23 Porträts von Kindern und Kleinkindern gewidmet ist, die dem Haus Savoyen gehörten oder mit ihm verbunden waren. Die Sammlung stellt ein wichtiges Repertoire für das Studium der Kinderporträts zwischen dem 17. und 18. Jahrhundert sowie für die Analyse der Mode und der dynastischen Ikonographie dar.
Die Werke stellen Autoren vor, die am savoyischen Hof und im französischen Umfeld tätig waren, darunter Francesco Cairo, Maria Giovanna Battista Clementi, genannt La Clementina, Giuseppe Duprà, sowie Maler aus dem Umkreis von Nicolas de Largillière und Pierre Gobert, die auch für den lothringischen Hof tätig waren. Die malerische Qualität und die ikonografische Vielfalt machen die Sammlung zu einem kohärenten Ensemble für die Interpretation der Strategien der dynastischen Repräsentation. Unter den ausgestellten Werken befindet sich das große Porträt von Francesco Giacinto und Carlo Emanuele II. mit Tennisschläger, das 1636 datiert und Francesco Cairo zugeschrieben wird und nach zahlreichen nationalen und internationalen Leihgaben nun dauerhaft in die Ausstellung aufgenommen wurde.
Der Kern umfasst auch zwei Hauptserien. Die erste betrifft die Kinder von Karl Emanuel III. von Savoyen mit seinen Ehefrauen Anna Christine von der Pfalz-Sulzbach und Polissena von Hessen. Zu den Porträts gehören Victor Amadeus Theodore, der mit symbolischen Elementen der männlichen Rolle wie einer Peitsche und einem kleinen Hund dargestellt ist, der zukünftige Victor Amadeus III, der mit einem kleinen Vogel spielt, und seine Schwestern Eleanor, Louise Gabriella und Felicita sowie Emanuel Philibert, Herzog von Aosta, der mit ikonografischen Attributen im Zusammenhang mit der dynastischen Nachfolge dargestellt ist. Außerdem gibt es drei Porträts von Victor Amadeus III. in verschiedenen Altersstufen, die in feierlichen und repräsentativen Zusammenhängen dargestellt sind und Elemente der savoyischen Ritterorden enthalten.
Die zweite Serie betrifft die Kinder von Viktor Amadeus III. und Maria Antonia Ferdinanda von Bourbon-Spanien, gemalt von Giuseppe Duprà. Dazu gehören Karl Emanuel IV., Viktor Emanuel I., Karl Felix und der Herzog von Monferrato Maurizio Giuseppe, die alle nach ikonografischen Konventionen dargestellt sind, die den Rang, die dynastische Rolle und die symbolischen Attribute hervorheben, oft begleitet von der Anwesenheit von Hunden, einem wiederkehrenden Element in den Kompositionen. Diese Werke waren Gegenstand einer systematischen Studie, die von Angela Griseri und Elisabetta Ballaira zusammen mit Federico Zeri initiiert und 1995 veröffentlicht wurde.
Die Planung der neuen Räume wurde von Officina delle Idee und Diego Giachello betreut und von Paschetto s.a.s. realisiert . Die historischen Untersuchungen wurden von Stefania De Blasi vom Zentrum für Konservierung und Restaurierung “La Venaria Reale” durchgeführt.
Die Ausstellung zeigt auch die kürzlich erfolgte Restaurierung des Porträts der Königin Maria Antonia Ferdinanda von Savoyen, die vom Rotary Club Distrikt 2031 unterstützt wurde. Das Werk stellt die erste systematische Wiederherstellung von Bildern von Hofdamen im Zusammenhang mit dem Kernbestand an Fürstenporträts dar und erweitert die Interpretation der Darstellung der königlichen Familie zwischen dem 17. und 18.
Maria Antonia Ferdinanda von Bourbon-Spanien, Tochter von Philipp V. von Spanien und Isabella Farnese, heiratete 1750 Prinz Victor Amadeus, den späteren Victor Amadeus III. und trat in einer Phase des politischen und kulturellen Wandels an den savoyischen Hof ein. Von 1773 bis 1796 war sie Königin von Sardinien und hielt sich häufig in der Palazzina di Caccia di Stupinigi auf, die im Sommer zum Schauplatz von Veranstaltungen, Festen und Jagdgesellschaften wurde.
 |
| Stupinigi, neue Crivelli- und Principini-Säle im Einrichtungsmuseum |
Achtung: Die Übersetzung des italienischen Originalartikels ins Deutsche wurde mit Hilfe automatischer Tools erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, aber wir garantieren nicht die völlige Abwesenheit von Ungenauigkeiten in der Übersetzung aufgrund des Programms. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.
IT
EN
FR
ES
CN