Cremona Contemporanea 2026: Gio' Pomodoro im Mittelpunkt der vierten Ausgabe

Vom 23. bis 31. Mai 2026 findet in Cremona die vierte Ausgabe von Cremona Contemporanea statt, einem Projekt, das der bildenden Kunst gewidmet ist und das städtische Gefüge in ein umfassendes Ausstellungssystem verwandelt. Die Initiative sieht einen gegliederten Kalender mit Installationen, Ausstellungen, Performances, Begegnungen und Veranstaltungen vor, mit dem Ziel, eine direkte Beziehung zwischen der zeitgenössischen künstlerischen Produktion und dem historisch-künstlerischen Erbe der Stadt herzustellen.

Die von NOT Titled YET realisierte und von derAbteilung für Tourismus und Veranstaltungen der Stadtverwaltung Cremona geförderte Ausstellung steht unter der Schirmherrschaft der Region Lombardei und der Handelskammer Cremona-Mantova-Pavia sowie in Zusammenarbeit mit Confcommercio Provincia di Cremona. Das Projekt ist Teil der Politik zur kulturellen Aufwertung des Gebiets und wird als Instrument zur Beobachtung der Stadt durch zeitgenössische künstlerische Sprachen vorgeschlagen.

Die künstlerische Leitung liegt in den Händen von Rossella Farinotti, die für diese Ausgabe von einem Kuratorenteam unterstützt wird, das aus Valeria Mancinelli, Gioele Melandri, Gianluca Ranzi und Saverio Verini besteht. Die kuratorische Struktur erweitert das Lesesystem der Werke und führt ein plurales System ein, das sich auf den Aufbau des Ausstellungsparcours und die Beziehung zwischen den künstlerischen Werken und den Veranstaltungsorten auswirkt.

Die Auswahl der Künstler umfasst zwanzig Autoren und Kollektive, die sich in Generation, Sprache und Herangehensweise unterscheiden. Zu den Teilnehmern gehören Davide Allieri, Aubrit und Beillard, Miriam Cahn, Roberto de Pinto, Linda Fregni Nagler, Francesca Grilli, Jelena Jureša, Lina Lapelyte, Emma Masut, Jimmy Milani, Valerio Nicolai, Mattia Pajé, Albert Pinya, Gio’ Pomodoro, Giulia Poppi, Sara Ravelli, Martina Rota, Marinella Senatore, Lorenzo Scotto di Luzio und Federico Tosi. Das Projekt baut einen Weg durch verschiedene Medien auf, von Umweltinstallationen und Skulpturen bis hin zu Videos, Performances und partizipatorischen Praktiken.

Einige der Werke entstehen in direkter Beziehung zu den Orten in der Stadt, mit Interventionen, die speziell für die gastgebenden Räume konzipiert wurden. Die Ausstellung bringt heterogene Materialien und Techniken in einen Dialog, von Harzen über industrielle Komponenten bis hin zu unkonventionellen Elementen, die als plastische und konzeptionelle Mittel eingesetzt werden. Das Projekt umfasst auch Werke, die das Publikum aktiv einbeziehen, mit Interventionen, die über die Beobachtungsdimension hinausgehen und eine partizipatorische Dynamik einführen. Zum ersten Mal nimmt mit Gio’ Pomodoro ein italienischer Künstler der Kunstgeschichte an dem Programm teil. Die ausgewählten Werke, die zwischen den späten 1950er und den 1960er Jahren entstanden sind, werden an drei Orten der Stadt präsentiert: im Palazzo del Comune, im Palazzo Vescovile und im Politecnico di Milano - Cremona Territorial Pole. Die aus Fiberglas und Polyester gefertigten Skulpturen stellen eine experimentelle Phase der Forschung des Künstlers dar, die sich auf die Beziehung zwischen Raum, Bewegung und Materie konzentriert und deren Formen durch plastische Spannungen und strukturelle Dynamik gekennzeichnet sind.

“Für das erste Jahr von Cremona Contemporanea gibt es einen Kern von Werken eines italienischen Meisters der Kunstgeschichte. Mit dem Bildhauer Gio’ Pomodoro begeben wir uns auf einen Weg, auf dem die moderne Kunst mit zeitgenössischen Künstlern und den Orten der Stadt in Dialog tritt”, sagt die künstlerische Leiterin Rossella Farinotti. “Bei der zweiten Ausgabe von Cremona Contemporanea war Jonas Mekas mit dabei und nahm damit den Fokus auf die Kunstgeschichte der Vergangenheit vorweg, der bei der vierten Ausgabe durch die Verbreitung von skulpturalen Werken mit einer besonderen Geschichte umgesetzt wird. So werden Skulpturen aus Fiberglas ausgestellt, ein experimentelles Material für die historische Periode, in der Gio’ Pomodoro begann, es zu verwenden. Werke aus den Jahren 1957 bis 1968 werden die Protagonisten von Cremona Contemporanea an drei verschiedenen Orten der Stadt sein, von denen zwei noch nie zuvor ausgestellt wurden. Gio’ Pomodoro wird mit dem Inneren und dem Äußeren, mit der mittelalterlichen Geschichte und der lebendigen Geschichte des neueren Bauwesens in einen Dialog treten, und zwar durch bedeutende Werke in verschiedenen Größen und leuchtenden Farben (gelb, rot, silber), die sich mit der Ästhetik jüngerer Zeitgenossen vermischen.”

Das Ausstellungsprojekt wird durch ein diffuses System entwickelt, das etablierte Orte und neue Räume einbezieht. Neben den Orten, die bereits Teil des Rundgangs sind, wie Palazzo del Comune, RobolottiSei, Palazzo Fodri, FasArchitetti und Palazzo Raimondi, erweitert die Ausstellung ihre Landkarte um Räume, die bisher nicht oder nur selten für die Öffentlichkeit zugänglich waren. Dazu gehören ein Bunker, das verlassene Kloster Corpus Domini, ein verstecktes Theater, der Bischofspalast und verschiedene religiöse Stätten, darunter die Kathedrale Santa Maria Assunta, die ehemalige Kirche San Benedetto und die Kirche der Heiligen Marcellino und Petrus. Die Route umfasst auch den Palazzo Stanga Trecco und den Politecnico di Milano - Cremona Territorial Pole. Die Einbeziehung dieser Räume führt zu einer geschichteten Lesart des städtischen Gefüges, das durch eine nicht-lineare Geographie konstruiert wird. Die Stadt wird zu einem System von Kreuzungen, in dem die Beziehung zwischen Werken und historischer Architektur neue Wege der Beobachtung und Interpretation des Kontextes definiert.

Neben dem Hauptprogramm gibt es die Faville-Projekte, die eine Reihe von Veranstaltungen für die Öffentlichkeit vorsehen. Der Kalender umfasst Ausstellungen, Vorträge, Verlagsinitiativen, partizipatorische Installationen und Performances mit dem Ziel, die Wege des Ausstellungsprojekts zu erweitern und weitere Interaktionsebenen zu aktivieren. Zu den Initiativen gehört BAR Cremona, ein Projekt von Giorgio Galotti mit den Künstlern Diego Perrone und Daniele Milvio. Das Programm umfasst auch eine Zusammenarbeit zwischen Flavio Favelli, Agata Ferrari Bravo und Thomas Michael Saccuman, die ein während eines Aufenthalts in Apulien entstandenes Werk präsentieren. Die Ausstellung beherbergt auch eine Gruppenausstellung, die den italienischen Akademien gewidmet ist, mit der Beteiligung des Politecnico delle Arti von Bergamo, kuratiert von Nicola Ricciardi, in den Räumlichkeiten des Palazzo Fodri und der Galleria PQV. Die Anwesenheit von Institutionen, Galerien und lokalen Einrichtungen trägt zur Ausweitung des Projekts durch die Sektion Progetti OFF bei, die bereits seit zwei Ausgaben aktiv ist.

Cremona Contemporanea 2026: Gio' Pomodoro im Mittelpunkt der vierten Ausgabe

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