di Redazione 10/11/2026
Categorie: Mostre / Argomenti: Intelligenza Artificiale - Arte digitale - Nuove tecnologie dell'arte
Fino al 31 gennaio 2027, la facciata della torre del Palazzo del Governatore di Parma ospita UNICHE, mostra digitale a cura di Serena Tabacchi e Cesare Biasini Selvaggi. Dodici artiste internazionali esplorano le possibilità dell’intelligenza artificiale, del codice e dei nuovi linguaggi visivi.
A Parma la facciata della torre del Palazzo del Governatore diventa una superficie di sperimentazione per l’arte digitale contemporanea. Fino al 31 gennaio 2027, tutti i giorni dalle 16 alle 24, l’edificio affacciato su piazza Garibaldi ospita UNICHE. Dodici artiste internazionali tra codice e intelligenza artificiale, mostra di video mapping che porta nello spazio pubblico le ricerche di dodici protagoniste della scena internazionale della digital art, dell’intelligenza artificiale e della new media art.
Il progetto, a cura di Serena Tabacchi e Cesare Biasini Selvaggi, è una mostra collaterale di LEI. Ritratti di donne, da Van Gogh a Modigliani e oltre. Capolavori dalla Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea, attualmente allestita nelle sale del Palazzo del Governatore. Prodotta dal Comune di Parma con il sostegno di Fondazione Cariparma e della Regione Emilia-Romagna e il contributo di Iren, UNICHE riunisce i lavori di Sasha Stiles (1980, Pasadena, Stati Uniti), Krista Kim (1976, Toronto, Canada), Sofia Crespo (1991, Buenos Aires, Argentina), Sarah Zucker (1985, Cleveland Heights, Stati Uniti), Sara Ludy (1980, Orange, Stati Uniti), Linda Dounia (1994, Mbour, Senegal), Ivona Tau (1990, Vilnius, Lituania), Anne Spalter (1965, Providence, Stati Uniti), Rosa Menkman (1983, Arnhem, Paesi Bassi), Chiara Passa (1973, Roma), Kamilia Kard (1981, Milano) e Jenni Pasanen (1993, Finlandia).
Attraverso la tecnica del projection mapping, l’architettura storica della torre viene trasformata in un supporto visivo dinamico, sul quale le opere dialogano con la storia e il contesto urbano. Il progetto propone una riflessione sui linguaggi del contemporaneo, mettendo al centro questioni come il rapporto tra intelligenza artificiale e creatività, la memoria ecologica, la biologia speculativa e l’estetica computazionale. Le ricerche delle dodici artiste compongono così un percorso collettivo sulle possibilità espressive delle tecnologie digitali e sulle trasformazioni del modo di produrre e percepire le immagini.
Il percorso si apre con Structures of Being (2024) di Sofia Crespo, che rielabora gli elementi architettonici dell’edificio attraverso forme organiche in continua metamorfosi, ispirandosi alla visione di Antoni Gaudí e alla sua capacità di tradurre le strutture della natura in architettura. Il rapporto con il mondo naturale ritorna in Once Upon A Garden (2021-2024) di Linda Dounia, un archivio speculativo realizzato con l’intelligenza artificiale che ricostruisce la memoria visiva di specie floreali estinte o a rischio.
La corporeità e il rapporto con la tecnologia sono invece al centro di La danza del sesto petalo (2026) di Kamilia Kard, mentre Continuum (2017) di Krista Kim trasforma lo schermo in uno spazio contemplativo, evocando i giardini Zen attraverso lente transizioni cromatiche. La ricerca sui paesaggi virtuali prosegue con la serie Clouds di Sara Ludy, composta da Deep Pond, Sky Lapis e Sky Ruby (2017-2018): attraverso processi generativi, l’artista simula fenomeni organici e realizza dipinti in movimento e spazi cosmici artificiali. In Horology (2026), Rosa Menkman affronta invece il tema dell’algoritmo, interpretato come un nuovo mito contemporaneo e uno strumento attraverso cui leggere la realtà.
Il dialogo tra creatività umana e digitale emerge anche in Mirror Mirror (2022) di Jenni Pasanen, opera nella quale le due dimensioni si fondono in una relazione fluida tra uomo e macchina. Le animazioni di Chiara Passa, Abstract Class e Null Void 0 (2017) e Dimensioning (2015), ripensano invece l’architettura come un’entità viva, mettendo in discussione la separazione tra spazio fisico e virtuale.
La dimensione cosmica caratterizza Meet Me in the Sun (2018) di Anne Spalter, che rielabora materiali provenienti dagli archivi della NASA in un caleidoscopio psichedelico dedicato al Sole, assunto come simbolo universale di unità. In Khutulun (2026), Sasha Stiles recupera invece la figura della leggendaria guerriera mongola, costruendo un collegamento tra poesia, tradizione e sperimentazione tecnologica.
L’identità e la rappresentazione del corpo femminile sono affrontate da Ivona Tau in UnBeautiful (2024) e Bi(t)ological Clock (2025), lavori nei quali l’artista utilizza intelligenza artificiale e blockchain per mettere in discussione i canoni estetici e riflettere sul tempo biologico. Chiudono il percorso le opere di Sarah Zucker Shadow Bodies (2019) e The Dance of the Rendered (2021), che recuperano l’estetica VHS e il glitch per indagare la presenza digitale come possibile estensione del sistema nervoso umano e delle sue ombre.
Informazioni sulla mostra
| Titolo mostra | UNICHE. Dodici artiste internazionali tra codice e intelligenza artificiale | Città | Parma | Sede | Palazzo del Governatore | Date | Fino al 31/01/2027 | Artisti | Artisti vari | Curatori | Cesare Biasini Selvaggi, Serena Tabacchi | Temi | Intelligenza Artificiale, Arte digitale, Nuove tecnologie dell'arte |
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