乌菲齐美术馆收藏的艺术家肖像 在一个世纪后重新展出:佛罗伦萨 美术馆的收藏是世界上同类 收藏中最丰富的 ,从明天起将向公众展出一个特别的新展览 ,通过主人公的肖像讲述至少六百年的艺术史。总共255 件作品 分布在一楼的12 个展厅 中,展示 15 世纪至 21 世纪艺术家的自画像和肖像,其中包括录像艺术家和漫画家。
17 世纪,红衣主教莱奥波尔多-德-美第奇(Leopoldo de’ Medici)发起了这一收藏活动,至今从未间断,仍在全面运作。它不仅是最大的收藏(约两千件作品:因此,展出的只是一小部分),也是最古老和最重要的收藏。
位于画廊一楼的新展厅以亮粉色为主色调,暗指红衣主教利奥波德的长袍(他的雕像由伟大的巴洛克雕塑家乔瓦尼-巴蒂斯塔-福吉尼(Giovanni Battista Foggini)创作,在第一展厅欢迎参观者)。从最古老的肖像画--15 世纪画家Gaddo、Agnolo 和 Taddeo Gaddi 的肖像画--到最后一个展厅,我们可以看到安东尼-戈姆雷(Antony Gormley)的铸铁雕塑、米开朗基罗-皮斯托莱托(Michelangelo Pistoletto)在镜子上的自画像以及艾未未用塑料砖制作的肖像画。The exhibition is an opportunity to meet alarge number of protagonists of the history of art: among themAndrea del Sarto, Federico Barocci, Luca Giordano, Rubens, Rembrandt, the great Neapolitans De Mura and Solimena, but alsoFrancesco Hayez, Eugène Delacroix, Arnold Böcklin, Giuseppe Pellizza da Volpedo, Elisabeth Chaplin, Adolfo Wildt, Marino Marini.每个世纪、每个地区都有自己的态度:意大利人更加亲近他人,北方人以自己的手艺和社会地位为荣,法国人沉溺于蕾丝和假发,女画家们致力于展现自己的才华,同时又不放弃时尚的优雅。在安东尼奥-卡诺瓦(Antonio Canova)旁边,是第一幅女雕塑家 安妮-西摩-达默(Anne Seymour Damer)的自画像,1778 年,她甚至在自己的肖像上用希腊字母签名,以肯定一种通常被排除在女性世界之外的文化。录像艺术家比尔-维奥拉(Bill Viola)带来了一件水上装置作品,他沉浸在波涛之中,就像法布里齐奥-普莱西(Fabrizio Plessi)从水中浮现的专注的面孔一样,永垂不朽。此外,来自伦敦的街头艺术家 Endless 的自画像也是首次展出。
一个多世纪后,艺术家们的自画像首次在乌菲齐美术馆的正常参观路线上展出。从 1973 年到 2016 年,其中的一些作品一直陈列在瓦萨里走廊(Vasari Corridor),但它们只能在该空间有限的偶尔参观范围内展出,而且该空间缺乏空调。
许多作品都经过了重要的保护工作,现在可以欣赏到它们最好的一面(其中包括由 Opificio delle Pietre Dure 刚刚修复的鲁本斯的精彩自画像,以及由美国捐赠者戴安娜-贝尔(Diana Bell)资助的伦勃朗的作品)。许多作品并不在瓦萨里走廊,而是从博物馆的储藏室中取出的,在那里,它们以前是少数学者的特权。为了突出这一巨大藏品的多面性,乌菲齐美术馆将遵循轮流展览的原则,尤其是在世艺术家的作品,但不仅仅是在世艺术家的作品。类似的标准--但在这种情况下也与基本的保护要求相关--也将适用于所有的平面作品,这些作品将陈列在由路易吉-阿德莫洛(Luigi Ademollo)于 19 世纪装饰的两间华丽房间中。
在新的布局中,自画像以一种新的叙事方式呈现,其中按时间顺序的叙事通过主题和具象的离题而变得生动:艺术家与家人在一起,或在展示自己的作品时,或倚在窗外,或将作者的脸放在画架上。在红衣主教利奥波德-德-美第奇(Leopold de’ Medici)大型雕像周围的老画作中,可以看到更古典的肖像风格(只有作者的脸);但一路上也有许多惊喜在等待着参观者:艺术家们在画室里忙碌的身影、许多北欧艺术家的自画像(这些画作一直保存在仓库里,但却是科西莫三世大公的最爱,此外还有一系列 新 发现 和 新 收藏):仅在过去几个月里,乌菲兹美术馆之友(乌菲兹美术馆之友的美国分部)最近赠送的藏品--扬-索恩斯 (Jan Soens)在两个孩子搀扶下 的崇高自画像 ,以及 约翰-弗朗西斯-里戈(John Francis Rigaud)与妻子和年幼子女的自画像--就在几天前刚刚到货,还有波兰艺术家泰迪斯-昆泽(Thaddeus Kunze,1786 年)的大幅讽刺自画像,以及著名中国艺术家潘玉良的自画像。中国艺术家潘玉良,在她的祖国很有名气,由她的大师翁贝托-科罗马尔迪(Umberto Coromaldi)创作(1927 年),当时她正在罗马专攻艺术。
另一个新颖之处,也是国际大型博物馆中独一无二的,是一个临时专为连环画艺术家而设的展区:由于文化部的 “博物馆中的漫画 ”项目以及美术馆和卢卡漫画游戏公司于 2021 年开始的合作,乌菲齐现在可以在两个由路易吉-阿德莫洛(Luigi Ademollo)于 19 世纪绘制壁画的展厅中向公众展示54 位意大利漫画大师的自画像,其中包括米洛-马纳拉(Milo Manara)、洛伦佐-马托蒂(Lorenzo Mattotti)和阿尔坦(Altan),以及美国漫画之父威尔-艾斯纳(Will Eisner)的自画像。两个纸上作品展厅还将轮流展出照片、古代和现代素描、版画以及新购入的纸上作品,由于纸上材料对光线的敏感性,这些作品每年只能展出几个月。
最后,乌菲齐美术馆还为公众带来了另一个惊喜:这一次,又有一个新展厅落成,专门展出16 世纪伦巴第人的绘画作品。灰色的展厅与毗邻的其他展厅一样,专门展出这一时期的绘画作品,展厅内有 11 幅绘画作品,包括博物馆最近购入的乔瓦尼-皮埃特罗-格诺奇(Giovanni Pietro Gnocchi)和佩莱格里诺-蒂巴尔迪(Pellegrino Tibaldi)创作的雄伟的《 圣保罗》、莱昂纳多的学生弗朗切斯科-梅尔齐(Francesco Melzi)创作的《莱达与天鹅》、乔瓦尼-巴蒂斯塔-莫罗尼(Giovanni Battista Moroni)创作的华丽而高傲的《骑士皮埃特罗-塞科-苏阿多肖像》以及吉罗拉莫-菲吉诺(Girolamo Figino)创作的大型《圣玛尔大与圣母玛利亚之间的圣母与 圣婴》。
"乌菲齐美术馆馆长艾克-施密特(Eike Schmidt)说:“我们非常感谢慷慨的赞助人普利兹克家族,他们捐赠了一百五十万欧元,使许多作品的修复和新的布局成为可能。乌菲兹美术馆馆长艾克-施密特(Eike Schmidt)说,”在此之前,还将出版藏品目录,目录的前两卷将在年内出版。这次,世界顶级专家对作品进行了研究,为许多画作提出了新的归属,就 17 世纪的作品而言,也有许多作品被否认:事实上,红衣主教利奥波德的代理人经常被骗子骗走画作,这些画作都是复制品,甚至是伪造的自画像。不过,这也保证了藏品的精挑细选,使参观者能够了解到藏品在各个世纪的强烈国际使命感,以及所有赞助人的浓厚兴趣。因为从这些自画像中不仅可以看出艺术家的个性,从最富有同情心的到最爱恶作剧的,从独来独往的到有伴或专注于工作的(罕见的),还可以看出每个时代的品味,甚至是几个世纪以来反复出现的发现:我们发现,20 世纪的心理反省早在 16 世纪就已出现;奥地利人约翰内斯-古姆普(Johannes Gumpp,1646 年)从背后看到的自画像预示着 2000 年后不久纳诺-坎佩吉(Nano Campeggi)画布两侧的自画像;每一个世纪都对应着一种在家庭中描绘自己的方式;一个人对自己作品的自豪感可以通过展示交易工具、珍贵项链和华丽服饰来体现,也可以通过展示一幅画作或客户肖像以及画家的肖像来体现。但最重要的是,在一楼的房间里,艺术家和工匠们在历史上工作过的地方进行新的展示,让乌菲齐和皮蒂宫的房间里可以欣赏到的同一种艺术的众多主角栩栩如生"。
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| 乌菲兹百年后的艺术家肖像:新展览,255 件作品,12 个展厅 |
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