1985 rief die Region Toskana ein Kulturprojekt ins Leben, das die Vermittlung der antiken etruskischen Zivilisation an die breite Öffentlichkeit revolutionieren sollte: das Etruskerprojekt. Mit Ausstellungen, Veranstaltungen, Konferenzen und Veröffentlichungen markierte diese Initiative einen Wendepunkt in der italienischen Museumskommunikation und machte die Archäologie zugänglich, modern und ansprechend. Vierzig Jahre später wird die Ausstellung Anima Etrusca / Etruscan Soul. La fortuna del Progetto Etruschi, die vom 4. Juli 2025 bis zum 11. Januar 2026 im Complesso museale di Santa Chiara in San Gimignano zu sehen ist, eine tiefgreifende Neuinterpretation dieser einzigartigen kulturellen Epoche, die historische Materialien, Kunstwerke, Dokumente und Installationen umfasst.
Das von der Region Toskana geförderte und von der Gemeinde San Gimignano, der Fondazione Musei Senesi, den Städtischen Museen und Opera Laboratori organisierte Etruskerprojekt stellt einen Durchbruch in der Archäologie und Kulturvermittlung dar. Die Initiative, die von Präsident Sandro Pertini mit dem Slogan “Buongiorno Etruschi!” eröffnet wurde, brachte ein frisches und poppiges Bild der antiken Zivilisation und verbreitete archäologisches Wissen in einer zeitgenössischen Sprache, die Florenz und die gesamte Region eroberte.
Die aktuelle Ausstellung, die von Anna Mazzanti und Giulio Paolucci kuratiert und von Valerio Bartoloni mit einer Sektion versehen wurde, hat zum Ziel, diesen innovativen Weg zu rekonstruieren. Anhand von Originalmaterialien wie Katalogen, Fotos und Werbeartikeln dokumentiert sie die große Kommunikationskampagne und die acht über die gesamte Toskana verteilten Ausstellungen und unterstreicht den Wert dieser Saison als Sprungbrett für eine neue archäologische Kultur.
Der Aufbau der Ausstellung ist in mehrere thematische Abschnitte unterteilt. Der erste Raum stellt den historischen und kulturellen Kontext des Projekts vor und zeigt ikonische Werbematerialien wie das Leitbild von Fernando Farulli, das von einer etruskischen Bronzestatuette inspiriert ist, sowie Merchandising-Objekte, die dem Publikum die Archäologie zum ersten Mal auf populäre und zeitgenössische Weise näher brachten.
Der zweite Saal ist den Installationen gewidmet, die 1985 die Ausstellungen zu einem immersiven und innovativen Erlebnis machten. Architekten wie Adolfo Natalini und David Palterer revolutionierten die Präsentation der Artefakte mit avantgardistischen szenografischen Lösungen, die heute durch Zeichnungen, Archivfotos und Grundrisse dokumentiert sind. Zu sehen ist auch eine schöne Sammlung von Richard-Ginori-Keramiken, die von etruskischen Bronzestatuen inspiriert sind und den Dialog zwischen Antike und Design bezeugen.
Ein zentrales Thema der Ausstellung ist die Beziehung zwischen etruskischer und zeitgenössischer Kunst. Präsentiert werden Werke von Künstlern, die an dem ursprünglichen Projekt beteiligt waren, wie Michelangelo Pistoletto mit seiner Skulptur L’Etrusco, Fausto Melotti und Arnaldo Pomodoro, deren Werke mit den archäologischen Funden der Villa Giulia in Dialog treten. Dokumentiert wird auch die Performance Amare Chimere von Mario Schifano, ein Höhepunkt des Jahres 1985 auf der Piazza della Santissima Annunziata in Florenz, dokumentiert durch Fotografien von Marcello Gianvenuti und ein unveröffentlichtes Video von Giacomo Verde. Diese Sektion ist auch eine Hommage an Omar Calabrese, den Semiologen, der die Sektion “Etrusco immaginario” der ursprünglichen Ausstellung realisierte, die die Verbindung zwischen hoher Kunst und Popkultur untersuchte und nun durch Fotografien und Aufzeichnungen wieder ins Gedächtnis gerufen wird.
Die Ausstellung enthält auch eine kleine Schatztruhe mit Design- und Modegegenständen. Granulierter Goldschmuck von Unoaerre und Stücke aus der etruskischen Linie von Alunno-Stendardi interpretieren die Motive der etruskischen Goldschmiedekunst neu und modern. Parfümflaschen aus Terrakotta und ein postmodernes Kleid von Cinzia Ruggeri, das von der etruskischen Welt inspiriert ist und für das Cover des Musikhits “Aristocratica” von Matia Bazar verwendet wurde, zeugen vom Einfluss der etruskischen Kultur in den 1980er Jahren.
Zusammen mit den raffinierten Zeichnungen von Maddalena Sisto erzählen diese Objekte von einer Zeit, in der die Archäologie die Museen verließ und in den Alltag eintrat, um Ästhetik und Konsum zu beeinflussen.
Das Projekt von 1985 erreichte ein beispielloses Medienecho: Die Ausstellungen und Veranstaltungen erschienen auf den Seiten wichtiger Zeitschriften wie Domus, Casa Vogue, FMR, Archeo und Panorama, mit besonderem Schwerpunkt auf der Zeitschrift Archeologia Viva. Die aktuelle Ausstellung dokumentiert diesen Aspekt auch mit redaktionellem Material, Zeitungen der damaligen Zeit wie La Nazione und von der RAI und dem Istituto LUCE produzierten Videos.
Ein Schwerpunkt ist der Entstehung des etruskischen Museumsnetzes in der Toskana gewidmet, ein kulturelles System, das noch heute für die italienische Exzellenz steht, ein Symbol für die Aufwertung des Territoriums und den Dialog zwischen Archäologie, Kunst und Gemeinschaft. Zwei Abschnitte der Ausstellung wagen einen weiteren Sprung in die Vergangenheit und erforschen die Wurzeln und Vorläufer des Etruskerprojekts. Die erste untersucht die Verbindung zwischen Gabriele d’Annunzio und der etruskischen Antike und konzentriert sich auf die Inspiration, die der Schriftsteller aus der Landschaft und den Städten Volterra und San Gimignano zog, als er Forse che sì, forse che no schrieb . Der zweite Teil erinnert an die Nationale Etruskerkonferenz von 1926, die in Florenz und teilweise in Volterra und San Gimignano stattfand und eine grundlegende Etappe in der Wiederentdeckung der etruskischen Zivilisation im 20. Jahrhunderts. Dieses Ereignis war ein Schlüsselmoment, der die innovative Wende von 1985 vorbereitete und vorwegnahm, die nun im Jahr 2025 gelesen und gefeiert wird. Schließlich fügt der junge Künstler Gabriele Ermini, geboren 1996, mit seinem Werk Ohne Titel (La corsa sul crinale), das Teil des Projekts VIS-À-VIS für visuelle Kunst ist und zu diesem Anlass geschaffen wurde, dieser Erzählung eine neue zeitgenössische Perspektive hinzu und bestätigt die zeitlose Vitalität und Inspiration der antiken etruskischen Zivilisation.
Anima Etrusca / Etruscan Soul ist, kurz gesagt, eine Reise, die Archäologie, zeitgenössische Kunst, Design und Kommunikation miteinander verbindet, um das außergewöhnliche Glück und die Bedeutung der Etrusker zu erzählen. Durch die kritische Neuinterpretation des “Etruskerprojekts” von 1985 schlägt die Ausstellung in San Gimignano eine Brücke, die Vergangenheit und Gegenwart miteinander verbindet und kraftvoll in die Zukunft weist.
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| Anima Etrusca: eine Ausstellung anlässlich des 40-jährigen Bestehens des Etruskerprojekts in San Gimignano |
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