Eine Ausstellung von Stéphane Dubés Gemälden von Insekten und Schlangen in Venedig

Vom 8. Mai bis 30. August 2026 zeigt das Museo d’Arte Orientale in Venedig die Ausstellung MUSHI 虫. Libellen und andere Insekten in der Malerei von Stéphane Dubé, eine Ausstellung, die siebenundzwanzig Werke des Künstlers versammelt, die der Welt der Insekten gewidmet sind. Das von Marta Boscolo Marchi, Sachiko Natsume und Giulia Passante kuratierte Projekt ist das Ergebnis einer Zusammenarbeit zwischen der Regionaldirektion der Venetischen Nationalmuseen - Museum für Orientalische Kunst und der Galerie Sachiko Natsume.

Die in der Ausstellung präsentierten Werke sind in Gouache auf Papier ausgeführt und in drei Abschnitte gegliedert, die verschiedene Aspekte von Dubés Forschung behandeln. Die erste Abteilung mit dem Titel Libellen setzt die Werke des Künstlers mit einigen Objekten aus der Sammlung des Museums in Beziehung. Die Figur der Libelle taucht nämlich häufig auf verschiedenen Arten von traditionellen japanischen Artefakten in den Sammlungen auf, darunter militärische Gegenstände, Netsuke (kleine Spangen, die als Gegengewichte für an Gürteln hängende Gegenstände verwendet werden), Pfeifenhalter und kleine Möbelstücke. In diesen Kontexten wird das Insekt mit Eigenschaften wie Zähigkeit und Kampfgeist assoziiert. Die wiederkehrende Präsenz dieser Figur und die Wesentlichkeit ihrer Form regten den Künstler zu einer Serie von vier großen Kompositionen an, in denen die Wiederholung des Bildes eine rhythmische visuelle Struktur erzeugt, die an das Flugmuster von Libellen erinnert.

Ein zweiter Schwerpunkt der Ausstellung ist den Nachtfaltern gewidmet. Zwischen 2019 und 2022 schuf Stéphane Dubé eine Reihe von Bildern, die sich auf diese nächtlichen Insekten konzentrieren, die sich durch eine Morphologie auszeichnen, die eine wesentliche grafische Synthese ermöglicht. Die bewegungslose Position der Motten erlaubt es, ihre Form in eine dreieckige Struktur einzuschreiben, ein Element, das zu einem der Kompositionsprinzipien der Serie wird. Neben diesen Bildern gibt es eine Reihe von Arbeiten, die den so genannten “Augenköpfen” gewidmet sind, Darstellungen von Insektenköpfen, bei denen der Künstler die Komplexität der Oberfläche in den Mittelpunkt stellt. In diesen Arbeiten wird Gouache mit materiellen und unregelmäßigen Ablagerungen aufgetragen, die eine fragmentierte und multiple Wahrnehmung suggerieren. Die Motte, ein mit der Nacht verbundenes Insekt, wird auch symbolisch mit der Fähigkeit assoziiert, sich in der Dunkelheit zu orientieren und über das Sichtbare hinaus wahrzunehmen.

Der letzte Teil der Ausstellung zeigt eine Auswahl von Werken aus dem Zyklus, der den toten Schlangen gewidmet ist. In der japanischen Kultur ist der Begriff 蛇(hebi), der die Schlange bezeichnet, durch das Radikal 虫 mit der Welt der Insekten verbunden. In diesem symbolischen Kontext gilt die Schlange als ein glücksverheißendes Wesen, das mit Weisheit, Schutz und Fruchtbarkeit assoziiert wird, aber auch mit Vorstellungen von Wiedergeburt und Heilung, die mit der Fähigkeit, sich zu häuten, verbunden sind. Die Ausstellung umfasst acht Gemälde aus dem Zyklus der Toten Schlange, der insgesamt fünfzig Werke umfasst. Innerhalb dieser Serie ist eine fortschreitende stilistische Entwicklung zu beobachten, die von den ersten Bildern, auf denen die Schlange in Bewegung erscheint, über monumentalere und kompaktere Darstellungen bis hin zu einer späteren Phase reicht, die durch eine essentiellere und verdünnte Form gekennzeichnet ist, als ob sich die Figur auch nach dem Tod weiter verwandeln würde.

Im Rahmen der Initiativen, die mit der Ausstellung verbunden sind, wird es auch einen Termin geben, der dem Sake gewidmet ist. Am 10. Mai um 12 Uhr organisiert die Galerie Sachiko Natsume ein Treffen über die Geschichte des Getränks, seine Herstellungsmethoden und seine organoleptischen Eigenschaften. Der Meister Hoshitaro Asada, der Sake in den Dolomiten herstellt, wird an der Veranstaltung teilnehmen. Am Ende der Veranstaltung wird eine Verkostung mit einem vom Hersteller angebotenen Glas stattfinden. Die Teilnehmerzahl ist begrenzt und eine Reservierung unter der Telefonnummer 041 5241173 ist erforderlich. Die Ausstellung wird von der Regionalverwaltung der Venetischen Nationalmuseen - Museum für Orientalische Kunst mit der Unterstützung der Galerie Sachiko Natsume gefördert.

Anmerkungen zum Künstler

Stéphane Dubé wurde 1959 geboren. Zwischen 1979 und 1981 zog er nach Warschau, um dank eines Stipendiums der polnischen Regierung an der Akademie der Schönen Künste zu studieren. Später, zwischen 1989 und 1990, setzte er seine Ausbildung als Stipendiat der japanischen Regierung an der Akademie der Schönen Künste in Kyoto fort. Seit 2024 lebt der Künstler in Toyama, unweit des Japanischen Meeres, in einer von Bergen und Reisfeldern geprägten Gegend.

Eine Ausstellung von Stéphane Dubés Gemälden von Insekten und Schlangen in Venedig

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