Großbritannien startet die Museumssaison 2026 mit großen Ausstellungen von London bis Liverpool

Da die Biennale von Venedig weiterhin eine wachsende Zahl von Anhängern anzieht, konzentriert sich das Vereinigte Königreich 2026 auf eine vielseitige und breit gefächerte Ausstellungssaison, an der sowohl große Londoner Institutionen als auch zahlreiche regionale Ausstellungsorte beteiligt sind. Von großen Retrospektiven bis hin zu historischen Ausstellungen, von Multimedia-Installationen bis hin zu einer der japanischen Kunst gewidmeten Übersicht präsentiert das britische Programm eine Reihe von Terminen, die verschiedene Epochen und Sprachen abdecken.

Frida Kahlo ist der Star in der LondonerTate Modern

London bleibt das wichtigste Zentrum des britischen Kulturprogramms. Die Tate Modern präsentiert vom 25. Juni 2026 bis zum 3. Januar 2027 die Ausstellung Frida: The Making of an Icon, die vom Museum of Fine Arts, Houston, in Zusammenarbeit mit dem Londoner Museum organisiert und von der Bank of America als führendem globalen Förderer unterstützt wird, mit Beiträgen von John J. Studzinski CBE, der Dyers’ Company, dem Frida: Making of an Icon Supporters Circle und den Tate-Mitgliedern. Die Ausstellung bietet eine umfassende Rekonstruktion der Figur Frida Kahlos, indem sie über 30 ihrer bekanntesten Werke mit der Konstruktion ihrer multiplen Identitäten in Verbindung bringt: die hingebungsvolle Ehefrau, die Intellektuelle, die moderne Künstlerin und die politische Aktivistin.

Neben den Gemälden und Archivmaterialien werden Kleidung, Schmuck, Fotografien und persönliche Gegenstände sowie mehr als 200 Werke zeitgenössischer Künstler und nachfolgender Generationen, die von ihrem Schaffen beeinflusst wurden, präsentiert. Die Ausstellung schließt mit einem Abschnitt, der der “Fridamania” gewidmet ist und die Verwandlung der Künstlerin in eine globale Ikone und ein kommerzielles Phänomen anhand von mehr als 200 Objekten analysiert, die ihr Image, ihren Stil und ihre visuelle Produktion neu interpretieren.

Tracey Emin und die 1990er Jahre in der Tate Modern

Ebenfalls in der Tate Modern ist vom 27. Februar bis zum 31. August 2026 die Ausstellung A Second Life zu sehen, die Tracey Emin gewidmet ist. Sie zeichnet vierzig Jahre ihres künstlerischen Schaffens nach, indem sie Werke, die entscheidende Momente ihrer Karriere markieren, mit noch nie gezeigten Arbeiten verbindet. Durch Malerei, Video, Textilien, Neon, Schrift, Skulptur und Installation stellt Emin weiterhin die Grenzen der künstlerischen Sprache in Frage und nutzt den weiblichen Körper als Werkzeug, um Themen wie Leidenschaft, Schmerz und Heilungsprozesse zu behandeln. Die Künstlerin, die als eine der wichtigsten Persönlichkeiten der zeitgenössischen Kunst ihrer Generation gilt, etablierte sich in den 1990er Jahren in der Öffentlichkeit mit Werken wie My Bed, das für den Turner Prize nominiert wurde und im Mittelpunkt einer hitzigen kritischen und medialen Debatte über die Bedeutung der Kunst selbst stand.

Seine Praxis, die durch die Überschneidung von privaten und öffentlichen Dimensionen und durch eine starke autobiografische Komponente gekennzeichnet ist, trug dazu bei, einen entscheidenden Moment in der britischen Kultur und der internationalen Kunst zu definieren. Die Ausstellung erforscht auch die bildnerische Dimension seines Werks und unterstreicht die Kontinuität seiner Forschung bis hin zu seinen jüngsten Werken, in denen das persönliche Leben in künstlerisches Material umgesetzt wird. Die Ausstellung findet in den Eyal Ofer Galleries statt und wird in Zusammenarbeit mit Gucci, mit der Unterstützung des Tracey Emin Exhibition Supporters Circle, des Tate International Council, der Tate Members, der Tate Americas Foundation und mit der technischen Unterstützung von Farrow & Ball für die Lieferung von Farben realisiert.

Die Grafiken von Hokusai und Hiroshige in Manchester

Die Whitworth Gallery an der University of Manchester zeigt vom 14. März bis zum 15. November 2026 die Ausstellung Beneath the Great Wave: Hokusai and Hiroshige, die Katsushika Hokusai und Utagawa Hiroshige, zwei der wichtigsten Protagonisten desUkiyo-e, gewidmet ist. Das Ausstellungsprojekt lädt dazu ein, in die so genannte schwebende Welt der japanischen Kultur der Edo-Zeit einzutauchen, und präsentiert eine Auswahl von Holzschnitten, die Reiseszenen, Landschaften, die Natur und das tägliche Leben in einer Ära des relativen Friedens und der intensiven künstlerischen Produktion dokumentieren. DasUkiyo-e, ein Begriff, der genau die “Bilder der schwimmenden Welt” bezeichnet, behauptet sich als eine Sprache, die in der Lage ist, Momente von großer visueller Vielfalt, von stürmischen Meeren über rauschende Wasserfälle bis hin zu stillen Straßen und fernen Landschaften, mit einer Sensibilität darzustellen, die immer noch aktuell ist.

Im Mittelpunkt der Ausstellung steht Under the Wave off Kanagawa, bekannt als The Great Wave, eines der bekanntesten Bilder der japanischen Kunst und eines der bekanntesten weltweit, das im Laufe der Zeit zu einer kulturellen Ikone wurde, die Mode, Design, Kino und die zeitgenössische visuelle Kultur beeinflusst hat. Neben diesem Werk wirft die Ausstellung einen eingehenden Blick auf die Ukiyo-e-Produktion als Ganzes und setzt die Forschungen von Hokusai und Hiroshige in Beziehung zum historischen und kulturellen Kontext Japans in der Edo-Periode, die von sozialen Veränderungen und einem starken Innovationsschub in der figurativen Kunst geprägt war.

John Akomfrah in der Walker Art Gallery , Liverpool

In der Walker Art Gallery in Liverpool wird vom 16. Mai bis zum 31. August 2026 John Akomfrahs Listening All Night To The Rain gezeigt, eine Installation, die ursprünglich vom British Council für die 60. Internationale Kunstausstellung der Biennale von Venedig 2024 in Auftrag gegeben und für den britischen Pavillon geschaffen wurde. Das Werk hat die Form eines Zyklus von Mehrkanal-Videoinstallationen und ist einem Gedicht des chinesischen Dichters Su Dongpo (1037-1101) entnommen, das er während einer Zeit des politischen Exils schrieb. Das Projekt thematisiert die Erfahrungen der Diaspora im Vereinigten Königreich und verwebt Reflexionen über koloniale und postkoloniale Geschichte, Erinnerung, Migration, Rassenungerechtigkeit und Klimawandel.

Die Arbeit kombiniert speziell angefertigtes Filmmaterial mit Archivmaterial, Audio- und Videofragmenten aus verschiedenen Regionen der Welt und konstruiert so eine vielschichtige Erzählung. Akomfrahs Recherchen zeichnen sich durch eine filmische Sprache aus, die verschiedene Orte und Zeiten miteinander in Beziehung setzt und zu einer kritischen Neubetrachtung des Sehens und Hörens als Formen der Interpretation und des Bewusstseins einlädt. Der Ton spielt in der Ausstellung eine zentrale Rolle, er artikuliert sich in politischen Diskursen, populärer Musik und Naturaufnahmen und trägt dazu bei, eine gemeinsame und globale kulturelle Dimension zu definieren. Ein weiteres wiederkehrendes Element ist das Wasser, das als Metapher für diasporische Bewegungen und als verbindendes Prinzip zwischen den verschiedenen visuellen und klanglichen Komponenten verwendet wird.

Nützliche Informationen für die Planung einer Reise in das Vereinigte Königreich

Vor der Planung eines Besuchs müssen die Bestimmungen berücksichtigt werden, die nach dem Austritt des Vereinigten Königreichs aus der Europäischen Union eingeführt wurden. Die Personalausweise der Mitgliedsländer sind für die Einreise nicht mehr gültig, und für die Dauer des Aufenthalts ist ein gültiger Reisepass erforderlich. Auch die Konnektivität muss berücksichtigt werden, da die britischen Mobilfunknetze von den europäischen getrennt sind und die Roaming-Gebühren je nach Betreiber stark variieren können. Mit einer speziellen britischen eSIM können Sie bereits vor Ihrer Ankunft einen lokalen Datentarif aktivieren und sicherstellen, dass Navigationsdienste, Apps für Museumsbuchungen und QR-Codes für den Zugang zu Veranstaltungen funktionieren. Eine sorgfältige Planung der bürokratischen und logistischen Aspekte ermöglicht eine reibungslose Reise in das Vereinigte Königreich und optimiert das Erlebnis des Besuchs der wichtigsten Kultureinrichtungen des Landes.

Großbritannien startet die Museumssaison 2026 mit großen Ausstellungen von London bis Liverpool

Achtung: Die Übersetzung des italienischen Originalartikels ins Deutsche wurde mit Hilfe automatischer Tools erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, aber wir garantieren nicht die völlige Abwesenheit von Ungenauigkeiten in der Übersetzung aufgrund des Programms. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.