Bonhams versteigert Salvador Dalís monumentales Bacchanale von 1939 in Paris

Paris bereitet sich auf eine neue Ausgabe von The Surrealist Sale vor, der jährlichen Veranstaltung von Bonhams, die dem Surrealismus gewidmet ist. Die Auktion findet am Donnerstag, den 26. März 2026, in der Avenue Hoche statt und bietet eine Auswahl an Gemälden und Arbeiten auf Papier, die von französischen, belgischen und italienischen Meistern signiert wurden. Im Mittelpunkt steht ein Werk von außergewöhnlicher Größe und Komplexität: Salvador Dalís Bacchanale aus dem Jahr 1939 mit einem Schätzwert von 200.000 bis 300.000 Euro.

“Das vierte Jahr in Folge feiert Bonhams die faszinierende Welt des Surrealismus mit einer eigenen Frühjahrsauktion in Paris”, sagt Emilie Millon, Leiterin der Abteilung für impressionistische und moderne Kunst bei Bonhams in Paris. "In der Auktion werden Werke von vielen der innovativsten und prominentesten Persönlichkeiten des Surrealismus, von Francis Picabia bis Man Ray, angeboten, die den Einfluss und das Vermächtnis der Bewegung verdeutlichen. Wir freuen uns, Bacchanale, ein Bühnenbild, aber vor allem das größte Gemälde, das Salvador Dalí für das New Yorker Opernhaus schuf, zur Versteigerung anbieten zu können - ein unbezahlbarer Traum für jeden Sammler".

Das aus einer bedeutenden Privatsammlung stammende Bacchanale ist ein aus dreizehn Tafeln bestehendes Bühnenbild, das als das größte von Dalí für das Theater geschaffene malerische Werk gilt. Der Künstler entwarf es für das New Yorker Opernhaus, wo das Ballett am 9. November 1939 uraufgeführt wurde. Dalí bezeichnete das Projekt als sein erstes paranoid-kritisches Ballett und erklärte, er habe darin seine Vorstellung von einem Gesamtkunstwerk verdichtet: Er schrieb das Libretto, entwarf das Bühnenbild und die Kostüme und überwachte persönlich die Festlegung zahlreicher Details.

An der Produktion waren führende Persönlichkeiten der internationalen Szene beteiligt. Die Choreografin und Direktorin der Ballets Russes de Monte Carlo Léonide Massine arbeitete an dem Ballett mit, während Coco Chanel für einen Teil der Kostüme und Accessoires verantwortlich zeichnete. Die Partitur basiert auf einer Adaption der Ouvertüre von Richard Wagners Tannhäuser. Dalí schuf zwischen März und Mai 1939 die Werbeskizze (auch Maquette genannt); das Bühnenbild wurde dann zwischen Ende Mai und August in den Werkstätten der Ballets Russes in Monte Carlo unter der Leitung von Alexandre Schervachidze hergestellt. Der Künstler überwachte persönlich den endgültigen Vorhang und die Kulisse, wobei er phantasievolle Elemente wie die Figur einer liegenden gesichtslosen Frau einfügte, ein Motiv, das auch in dem Gemälde L’Énigme sans fin aus demselben Jahr vorkommt. Trotz der Schwierigkeiten im Zusammenhang mit dem Ausbruch des europäischen Konflikts, der Dalí daran hinderte, bei der Premiere anwesend zu sein, und Chanel dazu veranlasste, seine eigenen Kreationen nicht zu schicken, war die Schau ein Erfolg.

Strukturell gesehen ist Bacchanale eine monumentale Konstruktion: dreizehn große Elemente, eine Kulisse und vier Leinwände mit einer Gesamtgröße von mehr als zwanzig mal dreißig Metern. Es ist das größte von Dalí gemalte Werk, das aus Leinwänden besteht, die mit fast fotografischer Präzision ausgeführt und durch dreidimensionale Elemente ergänzt wurden. Das zentrale Motiv ist der Venusberg, der von einem großen Schwan, dem Symbol der Sünde und der Begierde, überragt wird und ursprünglich auf einem heute verlorenen Holzrahmen aufgebaut war.

In den letzten Jahren ist die Szenografie wieder in den Blickpunkt der Öffentlichkeit gerückt. Im Jahr 2023 wurde sie zum ersten Mal im Salón de Arte Moderno in Madrid ausgestellt; 2024 wurde sie im Círculo de Bellas Artes in Madrid als Kulisse für zehn von Jaime Vallaure und Tania Arias kuratierte Performances präsentiert; 2025 wurde sie schließlich in der Fabbrica del Vapore in Mailand aufgestellt. Neben dem Werk Dalís werden in der Auktion auch Werke anderer Protagonisten der surrealistischen Bewegung präsentiert. Dazu gehört"Tête en l’airdella " der belgischen Malerin Jane Graverol, einer wichtigen Figur des Surrealismus nach dem Zweiten Weltkrieg, die in Brüsseler Avantgardekreisen und im Dialog mit Künstlern wie René Magritte aktiv war. Das auf 25.000 bis 35.000 Euro geschätzte Gemälde bietet ein Bild der geistigen Erhebung und des traumhaften Schwebezustands, in dem der Körper eine Verwandlung erfährt, die die Grenze zwischen Realität und Fantasie verwischt, und zwar gemäß einer kompositorischen Konstruktion, die von Symbolismus und formaler Präzision geprägt ist.

Ein wichtiger Kern betrifft auch Francis Picabia, einen Künstler mit einer heterogenen Produktion, die vor allem in den 1940er Jahren durch einen kontinuierlichen Übergang zwischen Figuration und Abstraktion gekennzeichnet ist. Der Katalog umfasst elf Gemälde und Arbeiten auf Papier, darunter La Polonaise, Öl auf Tafel, datiert 1940, geschätzt auf 200.000 bis 300.000 €, aus der Sammlung von Olga Picabia. Das Werk wurde 1984 im Kunsthaus Zürich und anschließend 1991 in Nizza ausgestellt. Ebenfalls zum Verkauf stehen Sans titre (Masque), Öl auf signiertem Karton, geschätzt auf 150.000 bis 250.000 €, und Sans titre (Femme de profile au chignon), signiert, bezeichnet und datiert “Francis Picabia Paris 19 mars 1944”, geschätzt auf 10.000 bis 12.000 €.

Bonhams versteigert Salvador Dalís monumentales Bacchanale von 1939 in Paris

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