两幅罕见的甘巴希盲人肖像在马斯特里赫特 TEFAF 展出

by Redazione , 发布于 13/03/2026
分类: 古代艺术 / 免责声明

Rob Smeets 画廊在马斯特里赫特 TEFAF 展览会上展出了托斯卡纳雕塑家、被称为 "Cieco di Gambassi "的乔瓦尼-贡内利（Giovanni Gonnelli）创作的两尊重要而罕见的半身陶俑，分别描绘了费尔迪南多二世-美第奇（Ferdinando II de' Medici）和弗朗索瓦-克莱蒙-通纳尔（François de Clermont-Tonnerre）。

托斯卡纳雕塑家乔瓦尼-贡内利 （Giovanni Gonnelli ）的两幅罕见的赤陶肖像画，即 Cieco di Gambassi（1603-1656 年，罗马），由Rob Smeets Gallery 在2026 年马斯特里赫特 TEFAF（最负盛名的国际艺术品和古董博览会之一）上展出。这位托斯卡纳艺术家（以下是对他的详细深入介绍）的作品描绘的是托斯卡纳第五任大公费迪南德二世-德-美第奇和诺永伯爵-主教、法国贵族、路易十四的国务委员弗朗索瓦-德-克莱蒙-通纳尔。这些半身雕像出现在荷兰博览会上是一个重要的机会，让人们重新关注一位现存作品极为稀少的雕塑家。乔瓦尼-贡内利（Giovanni Gonnelli）生于 1603 年，卒于 1656 年，是皮埃特罗-塔卡（Pietro Tacca）的学生，在十七世纪的佛罗伦萨和罗马声名显赫，尽管他在二十七岁时双目失明，但却拥有非凡的肖像造型能力。

失明并没有阻碍他的职业生涯，反而使这位雕塑家声名鹊起。事实上，贡内利以其 “无光工作 ”的能力而闻名，他完全依靠触觉将模型的特征转化为粘土。他的双手通过直接接触被雕刻对象的脸部或中间模型，能够以惊人的直接性呈现出被雕刻对象的身体和心理状态。在他的创作过程中，贡内利收到了来自王子、红衣主教和大公的著名委托，成为佛罗伦萨和罗马之间最受欢迎的肖像画家之一。瑞士画廊在马斯特里赫特展出的这两幅作品是他创作中最重要的作品之一，由艺术史学家杰拉尔多-莫斯卡里罗（Gerardo Moscariello）编写了专门的画册，并由曼德拉戈拉在博览会期间出版。第一座半身雕像描绘的是托斯卡纳第五代大公费迪南德二世-德-美第奇（佛罗伦萨，1610 - 1670 年）。这件作品的年代在 1640 年至 1645 年之间，由陶土制成，尺寸为 51 x 40 x 26 厘米。画中的君主身着现代盔甲，戴着宽大的星形衣领，衣领露出肩膀。

罗布-斯梅兹在 TEFAF 2026 上展示的两幅甘巴锡盲人肖像画 — 罗布-斯梅兹在 2026 年 TEFAF 展览会上展示的两幅甘巴西盲人肖像画

过去，人们有时会将这幅肖像与其父亲科西莫二世-德-美第奇（Cosimo II de’ Medici）的肖像相混淆，但通过与年轻大公的肖像画进行比较，我们可以更准确地辨认出斐迪南二世。尤其重要的是，这幅画与维也纳艺术史博物馆保存的一幅八角形画作并列，这幅画出自贾斯图斯-萨特曼斯（Justus Suttermans）之手，可追溯到同一时期。萨特曼斯的这幅作品是该画家或其工作室制作的众多复制品的原型，其面部特征与贡内利的半身像非常相似。与众不同的是，大公年轻时梳着精致的发型，这在当时的其他雕塑和钱币肖像中也能看到。有助于理解费迪南德二世肖像的比较对象包括加斯佩罗-莫拉制作的奖牌上的金属轮廓、皮特罗-塔卡（Pietro Tacca）于 1627 年左右制作的半身陶俑模型以及安东尼奥-诺维利（Antonio Novelli）于 1640 年左右为佛罗伦萨传教宫（Palazzo della Missione）圣特里尼塔桥正面的一个壁龛制作的大理石肖像。通过这些参考资料，我们可以将贡内利半身雕像的制作时间推定为1640年代早期，在这一时期，雕塑家在1636年开始在罗马逗留之后，又回到了佛罗伦萨。在接下来的几年中，他一直在教皇之城游历，直到在罗马去世。

从风格上看，这幅肖像呈现出甘巴希盲人作品的典型特征。肖像的头部居于构图的中心位置，其造型与半身雕像保持一致，但半身雕像的长度并不突出，底座呈卷轴状。这种构图结构与人物严谨的正面形象相结合，暗示了雕塑家为其作品所设想的观察点。 肤色的柔和渲染、面部平面的简化 以及胡须和头发的生动造型 ，都显示出艺术家的巧手和对雕刻粘土表面的棍棒的娴熟使用。

贡内利肖像画中经常出现的一个特点是眼睛的构造。瞳孔不是刻上去的，而是在粘土上压出一个小凹洞，这可能是用一种类似于资料中提到的 “某种稻草 ”的工具的凸端制作的。这样就形成了一种略微错位的凝视，赋予人物一种特殊的表现力。

Giovanni Gonnelli，又名 Gambassi 的盲人，费尔迪南多二世-美第奇肖像（1640-1645 年；赤陶，51 × 40 × 26 厘米） — Giovanni Gonnelli，又名 Gambassi 的盲人，*费迪南多二世-美第奇肖像*（1640-1645 年；陶土，51 × 40 × 26 厘米）

TEFAF 展出的第二座半身雕像描绘的是弗朗索瓦-德-克莱蒙-通纳尔（François de Clermont-Tonnerre ），可追溯到 1655 年左右。该雕塑也是赤陶材质，尺寸为 50 x 34 x 28 厘米。这位人物是诺永伯爵-主教、法国贵族和路易十四的国务委员。弗朗索瓦-德-克莱蒙-通纳尔（François de Clermont-Tonnerre）可能出生于 1629 年，1661 年在亚历山大七世-奇吉（Alexander VII Chigi）担任教皇期间被任命为主教，他以个性鲜明和虚荣而闻名，同时代人认为他的虚荣心不可动摇。编年史还提到了他住宅的奢华以及他与教皇宫廷公开竞争的生活方式。此人的身份是通过与罗伯特-南特伊（Robert Nanteuil）于 1655 年创作的雕刻肖像进行相貌对比而确定的（雕刻肖像与半身陶俑之间的相似性表明这两幅作品描绘的可能是同一个人）。在一幅归功于佛兰德画家扬-凡-拉维斯泰恩（Jan van Ravesteyn）的画作中也发现了更多相似之处，该画作现藏于法兰克福施塔德尔博物馆（Städel Museum）。

虽然没有克莱蒙-通纳尔在 1750 年代前往意大利的记录，但考虑到这位法国贵族的社会地位，与贡内利接触的假设并非不可能。无论如何，众所周知，雕刻家至少有一次是在不直接了解被雕刻者的情况下创作肖像的。1637 年去世的法国学者兼收藏家尼古拉斯-克洛德-法布里-德-佩雷尔斯克（Nicolas-Claude Fabri de Peiresc）的半身像就属于这种情况。这件作品是古董商弗朗切斯科-瓜尔迪（Francesco Gualdi）委托制作的，他组织了一个 复杂的过程 来获得他朋友的肖像。事实上，佩雷斯克的脸部图像首先由一位匿名艺术家翻译成雕塑，然后寄给了贡内利，贡内利将其作为模型制作了陶俑版本。这种方法证明了甘巴西-盲人的作品在 17 世纪收藏家中的声望。他的雕塑被视为非凡之物，因其艺术品质和 特殊的制作环境而令人惊叹。

被称为甘巴希盲人的乔瓦尼-贡内利，弗朗索瓦-德-克莱蒙-通纳尔（约 1655 年；赤陶，50 × 34 × 28 厘米） — 被称为甘巴西盲人的乔瓦尼-贡内利，*弗朗索瓦-德-克莱蒙-通纳尔*（约 1655 年；赤陶，50 × 34 × 28 厘米）

历史资料，包括艺术史学家菲利波-巴尔迪努奇（Filippo Baldinucci）的证词，也提供了有关贡内利采用的工作技术的宝贵细节。这位雕塑家习惯于清空陶土的内部 ，然后用碎布暂时填满空隙，在烧制前再将碎布取走（事实上，陶土在烧制前必须清空，否则内部湿气会滞留，找不到出口，有可能导致作品爆炸）。这种使用碎布的精明做法有利于陶土的干燥，降低了在窑中破碎的风险，从而使获得空心和轻质的雕塑成为可能。一旦烧制完成并冷却，肖像就不会以陶土的自然外观交付给客户。根据巴尔迪努奇的说法，贡内利实际上在他的作品上涂抹了一种特殊的绿色，类似于古代青铜雕像的铜绿。作品表面微微发亮，让人联想到当时画家所称的紫色。

因此，在马斯特里赫特 TEFAF 展出的这两件雕塑作品是一位能够将失明状况转化为其独特艺术元素的雕塑家作品的珍贵证据。乔瓦尼-贡内利完全通过触摸来创作，他成功地创作出了具有非凡生命力的肖像，不仅能够捕捉到模特的特征，还能捕捉到模特的心理状态。