Finestre sull’Arte邀请我们讨论艺术批评的命运，这值得我们做出 “批评性的回应”。艺术批评是一项实质性的工作，需要准备和专业知识；因此，这项工作需要经验的磨练，也需要直觉，更需要好奇心。好奇心可以理解、深化、论证和分析已经完成和（暂时）停滞的艺术进程。批评话语总是对艺术家的作品进行进一步的补充和衍生，所产生的文本是创造性和感性实践的结果，与艺术作品是横向和切入的。批评产生于对话，根据对话是近距离的还是远距离的、沉默的、孤独的，抑或是共享的、互惠的，批评的内涵不同，模式也各异。艺术家与批评家之间的对话对艺术和艺术家都至关重要。
在意大利，尽管当代艺术评论被稀释在网络和线下出版物及平台上源源不断的文字之河中，但它依然存在和存在着，以至于无法立即将其分离出来并加以利用。然而，我必须承认，有时，我偶然会与在该领域杂志编辑部工作的朋友和同事分享这样一种看法，即某种艺术批评越来越罕见，如果我们将批评话语从积极的信号判断和鉴赏的单向方向中解脱出来理解为一种应有的行为的话（还必须指出的是，它甚至常常达不到品位判断，而只是停留在一种更加不完整的评论阶段）。一个最可信的假设是，在某些报纸的编辑部中，负面批评已被一种更公平 、更投机的 冷漠所取代：一种对被认为不值得注意和评论的东西一笔带过、不屑一顾、视而不见的态度。其结果就是对正面批评文章的评论（因此应该是精选）。撇开这种 “实证主义 ”态度的某些直接和附带后果不谈--例如，对 “服务 ”批评的某种不可否认的同质化--人们仍然怀疑，至少从统计数字上看，并非所有受到关注的东西都是成功的、有效的和可以在批评话语中消耗掉的。阿方索-贝拉尔迪内利（Alfonso Berardinelli）关于文化新闻的论述（《共和报》，2021年12月3日）也可以部分地反映在当代艺术中：某些艺术家、项目、组织或主题也会因为累积的社会信用而获得更高的知名度，从而对杂志本身的重要功能产生不同的潜在影响，这是市场逻辑的一部分，而艺术和主流杂志在很大程度上（尽管不是全部）上也对这一逻辑做出了回应。
在画册中发表的评论值得单独讨论。恩里科-克里斯波蒂（Enrico Crispolti）近年来经常说：“谁还会阅读目录中的文字呢？”他接着说：“如果我们自欺欺人地认为我们是在为当代人写作，那就大错特错了，我们是在为未来的记忆写作......只要它井然有序”。我们的职业道德意识还应该包括这样一种认识，即我们今天所写的东西可能会在不久的将来或遥远的将来有利于进一步的分析，有利于批评话语的绿化。事实上，批评总是在现有的基础上增添新的内容，产生一种话语和一系列话语，这些话语将继续下去并不断丰富。提出质疑、争论、粉碎（如果认为有用的话），是批判性话语的构成部分。事实上，越是围绕作品展开复杂的批评话语，作品在想象中和批评话语中的存在感就越强。
由于家庭原因，我经常与电影学者打交道，我很羡慕这个系统性群体的批判活力；对他们来说，负面批评与热情洋溢的辩护和赞赏话语一起出现的频率要高得多。批判也成为例行公事，但几乎总是在对分析对象给予应有和适当尊重的范围内进行。事实上，即使是从批判和负面批评中也会产生一种意义论述，从而在丰富思想的辩论中得到放大。因此，我经常思考电影体系与当代艺术体系之间的差异。首先，影评人（以及观众）几乎可以在第一时间接触到国际上产生的或大或小的作品，尽管这似乎是一种修辞或多余的提法，但在我看来，这是一种简单的、非理论性的证明，即从历史的角度来看，电影仍然是 “新 ”的媒介。如果我们将同样可以在小屏幕上欣赏的网络艺术或视频作品排除在外，那么对于我们这些视觉艺术和造型艺术的爱好者来说，在欣赏我们想要分析或更新的作品时就会更加繁琐和复杂，很多时候我们只能依靠复制品、再中介、故事、或多或少有效的文献资料。这就在一定程度上解释了为什么会有大量的艺术编年史（因此没有评判或批评话语）被误认为是批评。与电影在银幕上的可复制性相比，艺术作品在空间和时间上的必要固定性是一个不小的区别。因此，对在场作品的艺术批评是在可承受的范围内进行的，这取决于个人可支配的手段、可用于旅行和旅行的时间以及最终做出的唯一选择。也正因如此，与电影评论的国际性相比，艺术评论具有绝对明显的国家甚至地区特征。事实上，我们可以看到，在当代艺术中，某种批评--甚至是负面批评--首先是针对那些具有国际或全球知名度和影响力的艺术家的作品和活动而出现的，这是因为这些艺术家与大部分激进的批评家之间建立了距离。另一方面，当一个人在一个较小的网络中活动时，这个群体会合作、对话、交换恩惠和作品，因此，人的本性有时会倾向于平静的生活和职业机会，而不是批评话语的完整性和深度。在这种情况下，矛盾的是，最真实的批评是在口头上进行的，在交流意见和印象时，有时甚至是无情的，但就我的经验而言，总是严肃的、积极的，因此也是尊重的。在许多情况下，当一个人不愿（如开头所说）忽视、无视、继续前进时，书面批评会使判断更有说服力。
文字和语言是批评话语的工具和丰富内涵，它们可以用来扩展叙述，也可以用来提供分析，以检验、发掘艺术家所做的或认为他所做的。如果艺术与批评之间能够重新建立起这种理智上真诚的互惠关系，那么即使是沉默也会获得应有的分量，从某种意义上说，也会获得批评的意义。
本文最初发表于我们的印刷 杂志 Finestre sull’Arte Magazine第 13 期 。点击此处订阅。
免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。
IT
EN
FR
DE
ES