“在西西里,我们做不到,因为西西里是一片艰苦的土地”。在巴勒莫齐托别墅举办的帕特里夏-穆萨(Patrizia Mussa)摄影展 "Teatralità - Architetture per la meraviglia“(展期至 9 月 6 日,目录为 Silvana Editoriale & Studio Livio)的策展人安东尼奥-卡尔比(Antonio Calbi)的这句话中,充满了这位几年前还在锡拉库扎的英达(Inda)公司担任主管时经历过这片 ”艰难土地 "的人的史诗般的感慨。
卡尔比的 “回归 ”是连续性的,在同一片土地上,印象派、沃霍尔和卡拉瓦乔的大展却显得 “轻松”。目前正在西西里岛举办的两场展览相距仅几公里,分别是在诺托举办的 "卡拉瓦乔的西西里 " 展览和在卡塔尼亚举办的 "卡拉瓦乔:光的真相"展览。重要的是将他放在云雀的标题镜中。路易吉-菲卡奇(Luigi Ficacci),罗马国际当代艺术博物馆前馆长,同时也是该馆的馆长,但他并不参与第二次展览。如果能在齐托宫(Palazzo Zito)找到他,在卡拉瓦乔(Caravaggio)的猩红色窗帘和聚光灯的斜射下,会更有说服力。
结束语:在博物馆空间(齐托宫是西西里基金会图片展的所在地)中通过图片再现剧院建筑,在这里也意味着在一个合适的环境中恢复剧院作为博物馆原型的维度。仅在这一概念前提下,展览(西西里最伟大的艺术史学家之一玛丽亚-康塞塔-迪-纳塔莱首次以西西里基金会主席的身份参加展览)就令我们信服。博物馆和剧院一样,是参与表演的场所。如何 “参与 ”的理念在希腊世界已经非常成熟。在雅典,建筑物的分布遵循精确的光学规律:雅典卫城内神庙和次要建筑之间的错位关系并非随意而为,相反,人们研究了先知神庙和帕台农神庙之间、帕台农神庙和伊瑞克提翁神庙之间的人物/背景场景效果。1991 年,翁贝托-阿尔比尼(Umberto Albini)回顾说,希腊人发明了几乎所有的戏剧。他正确地指出,希腊戏剧代表了现代西方精神空间的第一次有组织、连贯的实现。
博物馆和剧院之间的纠葛延续了几个世纪,在 16 和 17 世纪成为一种常态,当时它们都被视为向人们展示事物的场所。塞缪尔-德-基切伯格(Samuel de Quiccheberg)撰写的第一本博物馆学著作《博物馆与剧院》(Museum sive theatrum)于 1565 年出版,这绝非巧合。
Di Natale 强调了展览的文献性质,“它追溯了剧院的历史和变迁,同时也不忘西西里岛的奇迹”。事实上,有一个部分专门介绍 “西西里基金会收藏的版画和素描中的西西里古代剧院”,由艺术史学家塞尔吉奥-特洛伊西(Sergio Troisi)策划。这些版画、素描和游记在 18 世纪末至 19 世纪初的大旅游黄金时代,为重新发现卡塔尼亚、卡拉塔菲米、塞盖斯塔、锡拉库萨和陶尔米纳等西西里考古遗址做出了决定性的贡献。除了乌埃尔(Houel)和斯宾塞-康普顿(Spencer Compton)等著名旅行家的旅行笔记外,还有贝诺伊斯(Benoist)、贝尔托(Berthault)、沙特莱(Chatelet)、科尼-德布里斯(Coiny Debris)、德-莫罗格斯(De Morogues)、吉甘特(Gigante)、莱希特(Leicht)和马里诺尼(Marinoni)等 18 和 19 世纪画家、风景画家和石版画家从未展出过的版画作品。
另一方面,展览的核心部分由七十多幅大幅图片组成,这些图片通过帕特里夏-穆萨的个人敏感度,对意大利各地剧院的建筑装饰和场景构造进行了分析:策展人卡尔比写道,这些地方是 “发挥想象力 ”的地方,首先是艺术家兼摄影师的想象力。
因此,在参观者眼前流淌的是塞盖斯塔希腊剧院、维琴察、萨比奥内塔(曼图亚)和帕尔马的第一批非临时剧院(标志着从宫廷剧院向实际建筑的过渡)、米兰斯卡拉剧院、那不勒斯圣卡罗剧院、威尼斯威尼斯剧院、都灵里吉奥剧院、罗马阿根廷剧院、佛罗伦萨佩尔戈拉剧院和巴勒莫马西莫剧院的照片。还有一些建筑或纪念性建筑群证明了意大利某些民用建筑的 “戏剧 ”使命,如威尼斯的维纳里亚宫、斯图皮尼基宫、卡塞塔宫、格里马尼宫;以及一些宗教建筑,如巴勒莫的格苏教堂。
在这些房间中漫步,几乎就是在玩佛兰德式的参照游戏,在这种游戏中,戏剧活动的两个主要元素--演员和观众(事实上,演员的缺席更多的是唤起而不是表现)--之间的关系因第三个元素的存在而变得复杂:观察者,即展览的参观者。
对于不再年轻的人来说,照片修饰中的复古味道是无法逃脱的。帕特里齐亚-穆索在棉纸上定格景物并进行打印后,又用彩色粉笔对细节进行了处理。因此,这些照片几乎成了展出的基金会收藏的蛋彩画的陪衬。我们不禁联想到从一开始为了改善效果而对摄影进行的大量(而且不乏侵入性)干预。这些技术主要应用于肖像摄影,但不仅限于此。其目的是使图像看起来更自然,更易于观看。修图是由一位名叫汉普斯坦的德国摄影师发明的,他在 1855 年的巴黎展览会上进行了演示。在这种情况下,修图采用的是黑白照片,目的是柔化拍摄对象。另一方面,穆萨的目的并不是冷冰冰地改善,而是以一种创造性的姿态介入照片,将图像限制在一个近乎形而上抽象的维度中,由于没有人物,给人一种永恒寂静的感觉。现有的同时也是理想的剧院,如乌尔比诺马尔凯国家美术馆的理想城市。
Teatralità - 奇观建筑 "是一个巡回展览项目(将在罗马、维琴察以及 2025 年春季在巴黎的意大利文化研究所所在地、18 世纪的加里费特酒店的房间内继续展出),该展览项目仍在 “进行中”。事实上,这位建筑摄影师正计划与意大利其他著名剧院一起完成该展览。与去年 12 月在米兰王宫首次展出的作品相比,齐托别墅的展览已经增加了新的作品:除了前面提到的塞盖斯塔希腊剧院和格苏教堂外,人们还可以欣赏到巴勒莫的波利塔马剧院、巴盖利亚的 18 世纪巴拉戈尼亚别墅以及奥塔维奥-兰扎-布兰卡在 20 世纪初建造的 18 世纪剧院。20 世纪初,特拉比亚王子奥塔维奥-兰扎-迪-布兰奇福尔特从布特拉宫拆除了这座剧院,并将其带到了巴黎,现在这座剧院位于意大利驻法国大使馆巴黎总部。
在众多入选的 “奇迹建筑 ”中,人们注意到没有 “意大利最小的剧院 ”这块瑰宝,它拥有 100 个座位,是 “隐藏 ”在拉古萨-伊布拉 18 世纪的唐纳富加塔宫(Palazzo Donnafugata)中的一颗精致的宝石。谁知道呢,这是进一步丰富这一 “渐入佳境 ”的原创项目的线索。
本文作者 : Silvia Mazza
Storica dell’arte e giornalista, scrive su “Il Giornale dell’Arte”, “Il Giornale dell’Architettura” e “The Art Newspaper”. Le sue inchieste sono state citate dal “Corriere della Sera” e dal compianto Folco Quilici nel suo ultimo libro Tutt'attorno la Sicilia: Un'avventura di mare (Utet, Torino 2017). Come opinionista specializzata interviene spesso sulla stampa siciliana (“Gazzetta del Sud”, “Il Giornale di Sicilia”, “La Sicilia”, etc.). Dal 2006 al 2012 è stata corrispondente per il quotidiano “America Oggi” (New Jersey), titolare della rubrica di “Arte e Cultura” del magazine domenicale “Oggi 7”. Con un diploma di Specializzazione in Storia dell’Arte Medievale e Moderna, ha una formazione specifica nel campo della conservazione del patrimonio culturale (Carta del Rischio).免责声明:本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核,但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误,请联系我们。