Eine große Ausstellung in Bassano del Grappa zeichnet die Kunst von Giovanni Segantini nach


Die Städtischen Museen von Bassano del Grappa werden eine große, Giovanni Segantini gewidmete Ausstellung veranstalten, die darauf abzielt, die Figur des Malers durch eine noch nie dagewesene Neuinterpretation seines Werks zu rekonstruieren und es mit seiner zeitgenössischen Kunst zu vergleichen. Die Ausstellung wird als eine der umfassendsten und innovativsten der letzten Jahre vorgeschlagen.

Vom 25. Oktober 2025 bis zum 22. Februar 2026 findet in den Städtischen Museen von Bassano del Grappa die große Ausstellung Giovanni Segantini statt, die Leben und Werk eines der größten Vertreter des italienischen Divisionismus würdigt. Sie wird von Niccolò D’Agati kuratiert und von der Gemeinde und den Städtischen Museen von Bassano del Grappa unter der Schirmherrschaft der Region Venetien mit Unterstützung des Segantini-Museums von St. Moritz und der Städtischen Galerie G. Segantini organisiert und gefördert. Segantini di Arco und in Zusammenarbeit mit der Region Lombardei und Dario Cimorelli Editore zielt die Ausstellung darauf ab, die Figur des Malers durch eine noch nie dagewesene Neuinterpretation seines Werks zu rekonstruieren und es mit der Kunst seiner Zeit zu vergleichen, um eine Karriere zu erzählen, die in nur zwanzig Jahren, von den “scapigliati”-Anfängen bis zu den letzten symbolistischen Impulsen der Naturerfassung, die wichtigsten künstlerischen Bewegungen seiner Zeit beeinflussen konnte.

In der Ausstellung werden die Meilensteine der Karriere des Künstlers aus Arcense anhand von nationalen und internationalen Leihgaben aus einigen der wichtigsten Museen Europas, darunter das Musée d’Orsay in Paris, das Rijksmuseum in Amsterdam, das Kunsthaus in Zürich und die Galleria d’Arte Moderna in Mailand, in chronologischer Reihenfolge nachgezeichnet. Zu sehen sind rund einhundert Werke, darunter Gemälde, Zeichnungen, Stiche sowie Fotografien und Archivdokumente. Die Ausstellung präsentiert sich als eine der umfassendsten und innovativsten der letzten Jahreund soll dem Publikum ermöglichen, einen der außergewöhnlichsten Maler des italienischen und europäischen 19. Jahrhunderts, der die Beziehung zwischen Mensch und Naturmit außerordentlicher Sensibilität zu interpretieren verstand, neu zu entdecken.

Die Ausstellung ist Teil des offiziellen Programms derKulturolympiade Mailand-Cortina 2026, einer Initiative, die die Olympischen und Paralympischen Winterspiele mit einem reichhaltigen, über das ganze Land verteilten Kulturprogramm begleitet.

Segantini wurde in Arco geboren, zog aber 1865 nach Mailand und verbrachte in der lombardischen Hauptstadt eine schwierige Kindheit, die ihn in eine Strafanstalt zwang, aus der er mehrmals auszubrechen versuchte. Die Kunst sollte Teil seines Lebens werden, dank seiner Erfahrung als Lehrling in der Werkstatt von Luigi Tettamanzi, einem Fotografen und Maler von Bannern, Schildern und Transparenten, aber vor allem dank seines Besuchs an der Akademie der Schönen Künste in Brera ab 1875, wo er seine künstlerische Forschung beginnen konnte.

Genau mit seinem Debüt in Brera beginnt die Ausstellung mit einem chronologisch-geografischen Rundgang, der in vier Abschnitte und thematische Schwerpunkte unterteilt ist, die die wichtigsten Stationen seiner Biografie in Bezug auf seine Bewegungen zwischen Mailand, Brianza und der Schweiz verfolgen und die Entwicklung seiner Malerei hervorheben.

Die Mailänder Phase, die Gegenstand des ersten Abschnitts ist, ist durch die Begegnung mit Vittore Grubicy De Dragon sowie durch die direkte Konfrontation mit dem Erbe der Scapigliatura und des koloristischen Naturalismus gekennzeichnet. In diesem lebendigen Kontext zeigt sich Segantinis angeborene Neigung, das Ausdruckspotenzial von Licht und Farbe zu erforschen, in einer reichen Vielfalt von Themen: von Porträts bis zu Stillleben, von Genrekompositionen bis zu Landschafts- und Stadtansichten, bis hin zu experimentelleren Werken mit literarischem Charakter.

Ende 1880 verlässt Segantini Mailand und zieht nach Brianza, um sich einem Landleben zu widmen. Im Rahmen einer erneuerten Auffassung von der Verwendung der Farbe und ihrer emotionalen und sentimentalen Werte versucht er sich an mehreren Varianten derselben Themen und widmet sich einer pastoralen Malerei, die den traditionellen italienischen Generismus ablehnt. Der zweite Teil der Ausstellung, der der Brianza-Phase gewidmet ist, konzentriert sich auf Werke, die sich durch ein wachsendes Interesse an der Natur auszeichnen, das sich in der Verbindung von Mensch, Landschaft und Tier zeigt. Die Analyse dieser Phase, die eine der wichtigsten Neuerungen der Ausstellung darstellt, hängt auch mit der starken Verbindung zu dem französischen Künstler Jean-François Millet zusammen, die bedeutende Vergleiche mit der künstlerischen Kultur des späten 19. Jahrhunderts ermöglicht, die durch den Aufstieg von Millet gekennzeichnet ist, wie dies bei der Produktion von Vincent Van Gogh und, noch direkter, bei den Werken der Künstler der Haager Schule der Fall ist, die zum ersten Mal mit seiner Malerei in Beziehung gesetzt werden.

Der dritte Abschnitt ist der Schweizer Phase gewidmet, die 1886 mit der Übersiedlung Segantinis in die kleine Stadt Savognin beginnt. Während dieses Aufenthalts widmete sich der Künstler seinen großen Kompositionen des Berglebens, in denen wir seine persönliche Interpretation der pantheistischen Beziehung zwischen Mensch und Natur lesen können. Ein Experiment, das ihn ab der Mailänder Triennale der Schönen Künste 1891 zu einem der wichtigsten Protagonisten des italienischen Divisionismus machen sollte.

Das letzte Jahrzehnt von Segantinis Schaffen wird schließlich der Protagonist des vierten und letzten Abschnitts der Ausstellung sein, als Segantini ab 1894 nach Maloja zog. Er malte nun nach der Formel des “naturalistischen Symbolismus”: ein Experiment in einer symbolistischen Tonart, die in der suggestiven Kraft der ihn umgebenden Bergwelt verankert ist. Es war genau diese obsessive Forschung, die Segantini zu einem frühen Tod führte: mit dem Ziel, das zentrale Gemälde seines großen Triptychons, Natura, fertigzustellen, begab sich der Maler aus Arcense in die hohen Berge in der Nähe des Schafbergs, wo der frenetische Rhythmus seiner Arbeit zusammen mit der großen Höhe ihn an einer Bauchfellentzündung erkranken ließ und sein Leben im Alter von nur 41 Jahren beendete.

Giovanni Segantini, Rückkehr aus dem Wald (1890) © Segantini Museum St. Moritz - Depositum der Otto Fischbacher Stiftung Giovanni Segantini
Giovanni Segantini, Rückkehr aus dem Wald (1890) © Segantini Museum St. Moritz - Depositum der Otto Fischbacher Stiftung Giovanni Segantini
Giovanni Segantini, Ave Maria an der Kreuzung (1886-1888) © Segantini Museum St. Moritz - Depositum der Otto Fischbacher Stiftung Giovanni Segantini
Giovanni Segantini, Ave Maria im Wald (1886-1888) © Segantini Museum St. Moritz - Depositum der Otto Fischbacher Stiftung Giovanni Segantini

Segantinis Kunst wurde oft in einer Dimension romantischer Isolation betrachtet, die den Mythos eines heroisch einsamen Künstlers widerspiegeln sollte. Ziel dieser Ausstellung ist es vielmehr, sein Werk in den Rahmen einer breiteren Untersuchung der künstlerischen und kulturellen Kontexte zu stellen, die ihn beeinflusst haben und die daher für das Verständnis von Giovanni Segantini grundlegend sind.

Die Ausstellung wird von einem wissenschaftlichen Katalog begleitet, der von Dario Cimorelli Editore herausgegeben wird und Beiträge der wichtigsten Forscher des Werks von Giovanni Segantini enthält, mit einem umfangreichen Apparat, der der Rekonstruktion seines künstlerischen Werdegangs, seiner Maltechnik und den neuesten diagnostischen Untersuchungen gewidmet ist, die in der Ausstellung dank interaktiver technologischer Geräte dargestellt werden, zusätzlich zu den begründeten Beschreibungen der ausgestellten Werke.

“Die Ausstellung Giovanni Segantini wird einen der bedeutendsten italienischen und europäischen Maler des 19. Jahrhunderts dank einer Retrospektive voller Neuheiten und Überraschungen wieder in den Blickpunkt des Publikums und der Wissenschaft rücken, nicht zuletzt durch die Möglichkeit, einige seiner bedeutendsten Meisterwerke, die für diesen Anlass aufgespürt wurden, zum ersten Mal nach mehr als einem Jahrhundert wieder zu bewundern”, erklärt Barbara Guidi, Direktorin der Städtischen Museen von Bassano del Grappa. “Dank der Zusammenarbeit mit dem Segantini-Museum in St. Moritz und der Galleria Civica G. Segantini di Arco, räumt die Ausstellung mit dem Mythos des isolierten Genies auf, um uns einen Segantini zu zeigen, der perfekt in die figurativen Debatten seiner Zeit integriert ist, ein kühner Experimentator von Maltechniken, Erfinder einer Ikonographie des Berges, die so stark evokativ, voller Poesie und Gefühl ist, dass sie in ihrer weltlichen Heiligkeit ewig und unzerbrechlich ist. Eine Ewigkeit, die heute durch den plötzlichen Klimawandel in Frage gestellt wird, der dieses Thema übermäßig aktuell macht”.

“Wir sind sehr glücklich und auch stolz, dieses wichtige Ausstellungsprojekt unterstützen zu können, dem wir den verdienten Erfolg wünschen”, so Mirella Carbone, künstlerische Leiterin des Segantini Museums in St. Moritz. “Wir sind der Stadt und den Städtischen Museen von Bassano del Grappa dankbar für ihr Interesse an einer Ausstellung über Giovanni Segantini, auch wenn der Künstler keinen direkten Bezug zur Stadt oder Region hat. Und wir danken Dr. D’Agati für das gelungene wissenschaftliche Projekt: Dank dieser Ausstellung wird Segantini dem breiten Publikum endlich als ein Künstler vorgestellt, der eng mit den zeitgenössischen europäischen Kunstströmungen verbunden ist und so mit dem Mythos des einsamen Heiligen auf den Alpengipfeln aufräumt”.

“Die Stadt Arco und ihre Städtische Galerie pflegen mit Hingabe das Andenken an den in Arco geborenen Maler Giovanni Segantini”, so Giancarla Tognoni, Direktorin der Städtischen Galerie G. Segantini. Segantini der Stadtverwaltung von Arco. “Wir freuen uns daher sehr, zur Verwirklichung dieses wirklich außergewöhnlichen Projekts der Städtischen Museen von Bassano del Grappa beizutragen, da wir der Meinung sind, dass die Figur des Segantini für das gesamte Alpengebiet von großer Bedeutung ist und somit eine kulturübergreifende Identifikation ermöglicht. Wir danken der Gemeinde Bassano del Grappa und ihren Städtischen Museen sowie dem Kurator Niccolò D’Agati aufrichtig dafür, dass sie uns in diese Erfahrung einbezogen haben, an der auch das Segantini-Museum in St. Moritz, mit dem wir in den letzten Jahren zahlreiche Studien und Forschungsprojekte gemeinsam durchgeführt haben, hochqualifiziert beteiligt ist”.

Giovanni Segantini, Herbstsonne (1887) © Stadtverwaltung von Arco, Galleria Civica G.. Segantini
Giovanni Segantini, Sole d’Autunno (1887) © Gemeinde Arco, Galleria Civica G. Segantini
Giovanni Segantini, Letztes Selbstporträt (um 1898) © Stadt Mailand, Castello Sforzesco, Zeichnungskabinett
Giovanni Segantini, Letztes Selbstporträt (um 1898) © Stadt Mailand, Castello Sforzesco, Zeichnungskabinett

Eine große Ausstellung in Bassano del Grappa zeichnet die Kunst von Giovanni Segantini nach
Eine große Ausstellung in Bassano del Grappa zeichnet die Kunst von Giovanni Segantini nach


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