Italienischer Expressionismus aus der Sammlung Iannaccone wird in Vercelli ausgestellt. Startschuss für eine wichtige Zusammenarbeit


In Vercelli, in der Kirche San Marco - Spazio ARCA, wird die Ausstellung Guttuso, De Pisis, Fontana... Italienischer Expressionismus gezeigt, die ein fünfjähriges Ausstellungsprojekt einleitet, das aus der Zusammenarbeit zwischen Arca Arte Vercelli und der Stiftung Giuseppe Iannaccone entstanden ist.

Vom 11. September 2025 bis zum 11. Januar 2026 findet in Vercelliin der Kirche San Marco - Spazio ARCA die Ausstellung Guttuso, De Pisis, Fontana... Italienischer Expressionismus statt. Die von Arthemisia geförderte und von Daniele Fenaroli kuratierte Ausstellung eröffnet ein fünfjähriges Ausstellungsprojekt, das aus der Zusammenarbeit zwischen Arca Arte Vercelli und der Stiftung Giuseppe Iannaccone entstanden ist.

Zum ersten Mal werden 34 bedeutende Werke, die zwischen 1920 und 1945 entstanden sind und zum historischen Kern der Sammlung Giuseppe Iannaccone gehören, in einer einzigen Ausstellung präsentiert. Ziel ist es, schlummernde Erinnerungen zu wecken, die Vergangenheit neu zu lesen und bewusst zu jenen Momenten zurückzukehren, die einen tiefen Eindruck in der kollektiven Vorstellung hinterlassen haben.

Unter den ausgestellten Künstlern befinden sich so bekannte Namen wie Renato Birolli, Renato Guttuso, Lucio Fontana, Fausto Pirandello, Aligi Sassu und Emilio Vedova. Künstler, die sich zusammen mit anderen dadurch auszeichneten, dass sie eine expressive Autonomie bewahrten und sich den vorherrschenden kulturellen Richtlinien widersetzten. Durch persönliche künstlerische Recherchen, die oft mutig und unkonventionell waren, entschieden sie sich dafür, die Zerbrechlichkeit, die Einsamkeit und die existenzielle Spannung des Menschen darzustellen, und stellten sich damit gegen die offiziellen und feierlichen Sprachen der Zeit. Ihre Werke bilden eine alternative Erzählung, bevölkert von unausgeglichenen Körpern, beunruhigenden Stillleben, traumhaften urbanen Szenarien und Randfiguren, die in einen entwaffnenden Alltag eintauchen, fernab der vorherrschenden Rhetorik.

Unter den ausgestellten Werken stechen einige emblematische Werke desitalienischen Expressionismus hervor: Stehender Akt von Lucio Fontana (1939), Komposition (Siesta Rustica) von Fausto Pirandello (1924-1926), Il Caffeuccio Veneziano von Emilio Vedova (1942), Die Dichter von Renato Birolli (1935), Der Fechter von Angelo Del Bon (1934) und Porträt von Antonino Santangelo von Renato Guttuso (1942).

Das Gemeinschaftsprojekt zielt darauf ab, einen multidisziplinären Dialog zu schaffen, indem die Werke der Sammlung Giuseppe Iannaccone mit denen eines jungen, aufstrebenden Künstlers (einer für jede Ausgabe) und mit dem suggestiven Raum der Ex Chiesa di San Marco degli Eremiti verwoben werden. Jede Veranstaltung befasst sich mit einem anderen Thema, von der Literatur bis zum Kino, von der Musik bis zur bildenden Kunst, und bezieht Experten und Künstler aus verschiedenen Bereichen ein. Ziel ist es zu erforschen, wie sich die Kreativität zwischen verschiedenen Sprachen entwickelt und wie die Kunst durch den Vergleich von Vergangenheit, Zeitgenossenschaft und vielfältigen Ausdrucksformen bereichert werden kann.

In dieser ersten Ausgabe wird die große italienische Kunst des frühen 20. Jahrhunderts drei Werken des jungen Künstlers Norberto Spina (Mailand, 1995) gegenübergestellt, darunter eine Leihgabe der Royal Academy in London sowie unveröffentlichte und ortsspezifische Werke, die speziell für diesen Anlass konzipiert wurden. Sein von einer Neuinterpretation der Geschichte inspirierter Ansatz deutet auf eine Kontinuität in der Art und Weise hin, wie die Kunst eine persönliche und tiefgreifende Vision der Realität bieten kann. So wie die Künstler der 1930er Jahre die feierliche Ästhetik der Macht ablehnten, bewegt sich Spina an den Rändern des kollektiven Gedächtnisses und interpretiert Gesichter, Gesten und Atmosphären neu, die aus einem vergessenen Archiv aufzutauchen scheinen.

Bilder aus der Vergangenheit wiederzugewinnen und sie ans Licht zu bringen, bedeutet nicht, in Nostalgie zu schwelgen: Es ist vielmehr ein bewusster Akt, eine Rückkehr zu entscheidenden Momenten, die unser kollektives Bewusstsein geprägt haben. Spina fordert uns auf, angesichts der intensiven Gesichter von Benito Albino Dassler (Mussolinis unerkannter Sohn) und Edda Mussolini nicht passiv zu bleiben. Ersterer wird mit einem verlorenen, düsteren Blick porträtiert, der von der offiziellen Erzählung fast ausgelöscht wurde und mit einer stummen Kraft in die Gegenwart zurückkehrt, die Fragen stellt, ohne zu sprechen. Die zweite taucht mit vollem Bewusstsein ihrer Rolle auf, aber Spina stellt ihre zweideutige Kraft wieder her und vermeidet jede Rhetorik. Die Künstlerin untersucht nicht ihre Biografie, sondern die Art und Weise, wie sich das Bild der Macht in unserem heutigen Blick fortsetzt. Es ist eine Einladung, Geschichte nicht als geschlossenes Archiv zu lesen, sondern als einen lebendigen, komplexen Organismus, der von Spannungen durchzogen ist, die auch heute noch relevant sind. Kunst kann heute wie gestern zu einer Stimme für das werden, was ungehört bleibt: ein Werkzeug zum Hinterfragen, Erinnern und bewussten Entscheiden.

Zu den Werken, die einen Dialog mit der Vergangenheit herstellen, gehört Aligi Sassus La battaglia dei tre cavalieri (1941), dem Norberto Spinas Presente (2024) gegenübergestellt wird, das ein Detail des 1938 von Mussolini in Auftrag gegebenen Heiligtums von Redipuglia überarbeitet. Während Sassu nach seiner Gefangenschaft und inmitten des Weltkonflikts auf ein episches Gemälde zurückgreift, um die Absurdität des Krieges anzuprangern, ohne Blutvergießen zu zeigen, isoliert Spina mit einer konzeptuellen und minimalen Sprache ein in Stein gemeißeltes Wort, um es mit unserer Zeit zu konfrontieren. Einerseits drücken die Körper der Ritter den Verlust des Individuums und die Vernichtung des menschlichen Geistes aus, andererseits stellt uns die stumme Monumentalität der Macht weiterhin in Frage.

Öffnungszeiten: Mittwoch bis Sonntag von 10 Uhr bis 19.30 Uhr

Bild: Renato Guttuso, Porträt von Mimise, Detail (1938; Öl auf Leinwand, 70,6 x 50 cm). Mit freundlicher Genehmigung der Sammlung Giuseppe Iannaccone © Renato Guttuso, by SIAE 2025. Foto: Studio Vandrasch

Italienischer Expressionismus aus der Sammlung Iannaccone wird in Vercelli ausgestellt. Startschuss für eine wichtige Zusammenarbeit
Italienischer Expressionismus aus der Sammlung Iannaccone wird in Vercelli ausgestellt. Startschuss für eine wichtige Zusammenarbeit


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