In Mailand, , beginnt im September 2025 die neue große Brera-Ausstellungssaison mit einem reichhaltigen Programm, das bis zum Sommer 2026 reicht. Eine Route, die die vielen Seelen der Mailänder Institution umfasst, die sich zwischen der Pinacoteca di Brera, dem Palazzo Citterio und der Biblioteca Nazionale Braidense aufspannt, symbolische Orte, die, jeder mit seiner eigenen Berufung, eine Reihe von Ausstellungen und Projekten beherbergen, die die Meister der Vergangenheit, die zeitgenössische Kunst, die digitalen Technologien und die kulturelle Reflexion in einen Dialog bringen.
“Wir stehen kurz vor der Eröffnung einer neuen Ausstellungssaison”, sagt Angelo Crespi, Generaldirektor der Pinacoteca di Brera und der Biblioteca Nazionale Braidense, “in der sich die Grande Brera als kulturelles Zentrum mit Angeboten von außergewöhnlichem Wert und Qualität präsentiert. Die Pinacoteca di Brera, der Palazzo Citterio und die Biblioteca Nazionale Braidense sind verschiedene Seelen, die den Komplex Grande Brera bilden, ein einzigartiger Ort, der Ausstellungen und Initiativen beherbergen soll, um die Neugierde eines möglichst heterogenen Publikums zu befriedigen. Die Untersuchung des Palimpsests von Ausstellungen, die zwischen Ende 2025 und dem ersten Halbjahr 2026 stattfinden werden, geht in diese Richtung, d.h. die Erforschung von Themen und Fragestellungen, die mit einem idealen roten Faden die antike Kunst mit der zeitgenössischen Kunst verbinden, durch digitale Sprachen und bibliographische Ausstellungen”.
Im Mittelpunkt des Ausstellungsangebots der Pinacoteca di Brera steht die Giovanni Agostino da Lodi gewidmete Ausstellung, die vom 14. Mai bis zum 30. August 2026 zu sehen sein wird. Es handelt sich um die erste monografische Ausstellung, die diesem Künstler gewidmet ist, der zwischen dem Ende des 15. und dem Beginn des 16. Jahrhunderts tätig war. Jahrhunderts tätig war. Ein Maler, dessen Figur aufgrund der spärlichen biografischen Quellen geheimnisumwittert ist, dessen Werk jedoch eine originelle Persönlichkeit offenbart, die in der Lage ist, die Einflüsse der Mailänder und Venezianischen Malerei zu synthetisieren und neu zu interpretieren.
Die von Maria Cristina Passoni und Cristina Quattrini kuratierte Ausstellung, an der ein wissenschaftliches Komitee mit Wissenschaftlern wie Alessandro Ballarin, Francesco Frangi, Mauro Natale, Edoardo Rossetti und Marco Tanzi beteiligt war, vergleicht die Werke von Giovanni Agostino da Lodi mit denen von Meistern wie Bramantino und Leonardo da Vinci einerseits und Alvise Vivarini, Giovanni Bellini, Boccaccio Boccaccino, Giorgione und Albrecht Dürer andererseits. Die aus italienischen und ausländischen Sammlungen stammenden Werke ermöglichen es, einen faszinierenden stilistischen Weg zu rekonstruieren, der den Künstler zu den interessantesten Figuren seiner Zeit zählt.
Im Palazzo Citterio hingegen wird die Saison am 16. Oktober 2025 mit einer großen Retrospektive über Bice Lazzari eröffnet, die von Renato Miracco in Zusammenarbeit mit dem Archivio Bice Lazzari und der GNAMC in Rom kuratiert wurde. Zu sehen sind über 110 Werke aus der gesamten Karriere der venezianischen Künstlerin, einer zentralen Figur des italienischen 20. Jahrhunderts, die für ihre einsame und konsequente Forschung bekannt ist, vom Textildesign und der angewandten Kunst der 1930er und 1940er Jahre bis zum strengen Minimalismus ihrer letzten Jahre. Die Ausstellung umfasst Leihgaben aus italienischen und internationalen Institutionen, darunter die Galleria Nazionale d’Arte Moderna in Rom, Ca’ Pesaro in Venedig, das Guggenheim Museum in New York und die Phillips Collection in Washington.
Vom 30. Oktober 2025 bis zum 18. Januar 2026 folgt Nobu at Elba Redux, eine beeindruckende Installation von Giovanni Frangi, die erstmals 2005 in der Villa Panza in Varese zu sehen war. Das Werk, das aus vier großen Leinwänden mit einer Gesamtlänge von vierzig Metern und zwanzig Skulpturen aus verbranntem Schaumgummi besteht, wird im Stirling Room in einer neuen, von Francesco Librizzi kuratierten Version aufgestellt, die darauf abzielt, die Intensität der ursprünglichen Erfahrung der Installation zu erhalten.
Das Programm wird im Jahr 2026 mit drei Protagonisten der zeitgenössischen Kunstszene fortgesetzt. Vom 30. Januar bis zum 26. Juli ist eine große Ausstellung dem 2021 verstorbenen Mailänder Fotografen Giovanni Gastel gewidmet, der es verstand, Mode, Kunst und Werbung zu verbinden und einen raffinierten und persönlichen Stil zu entwickeln. Der Rundgang wird seine gesamte Karriere nachzeichnen, von den ersten Titelseiten über Stillleben bis hin zu seinen berühmtesten Kampagnen.
Im Rahmen der von Vincenzo Trione kuratierten Ausstellung Metafisica & Metafisiche wird im Palazzo Citterio ein Werk des südafrikanischen Künstlers William Kentridge zu sehen sein, das sich mit dem Erbe von Giorgio Morandi, einer zentralen Figur der italienischen Metaphysik, auseinandersetzt. Schließlich kehrt Mimmo Paladino mit einer neuen Ausstellung seiner berühmten Dormienti von Mai bis Juli 2026 nach Mailand zurück: Dreißig liegende Figuren und Skulpturen von Krokodilen werden in einem von Lorenzo Madaro kuratierten Projekt die Sala Stirling bevölkern.
Draußen wird die Stirnwand des Palazzo Citterio zu einer Fläche für visuelle Experimente, die sich mit der Beziehung zwischen Kunst und Technologie befassen. Vom 18. September 2025 bis zum 11. Januar 2026 wird Strata #1 von Quayola zu sehen sein, eine Videoinstallation, die das Gewölbe der Chiesa del Gesù in Rom nach einem algorithmischen Schlüssel überarbeitet und in einen abstrakten und schillernden visuellen Fluss verwandelt. Das Werk, das kürzlich vom National Museum of Digital Art erworben wurde, reflektiert über die Beziehung zwischen Erinnerung, Erbe und Berechnung.
Von Januar bis April 2026 wird Debora Hirschs Vanishing Trees, ein ortsspezifisches Werk, das sich mit der ökologischen Krise befasst, auf dasselbe Medium projiziert. Im Dialog mit der Bibliothek von Braidense, dem Botanischen Garten von Brera und dem New Yorker Botanischen Garten verwendet Hirsch Bilder von drei bedrohten Bäumen für eine visuelle Reflexion über den Verlust der Artenvielfalt und das kollektive Gedächtnis.
Im Tempietto des Palazzo Citterio, einem von Mario Cucinella Architects entworfenen Rundbau, wird Alice Zanins Candy Eaters von November 2025 bis Februar 2026 zu sehen sein. Die aus Pappmaché gefertigte Installation stellt eine imaginäre Voliere dar, die von Spatole Rosate bevölkert wird, deren Gefieder - in der Fiktion - aus rosa Bonbons besteht. Eine Einladung, das Wunder der Natur wiederzuentdecken und über die Schönheit nachzudenken, die das Ökosystem spontan hervorbringt, durch ein Projekt, das auch an die Themen der Kreislaufwirtschaft erinnert.
In der Nationalbibliothek Braidense wird die Saison am 10. Oktober 2025 mit Modeschmuck eröffnet. Die Sammlung von Patrizia Sandretto Re Rebaudengo, eine Ausstellung von unedlem Schmuck aus den 1930er Jahren bis heute. Die Ausstellung wird von einem bei TASCHEN erschienenen Band mit Texten von Carol Woolton und Maria Luisa Frisa und einer Fotokampagne von Luciano Romano begleitet. Die Kollektion, bestehend aus Halsketten, Broschen und exzentrischen Armbändern, dokumentiert eine Entwicklung, die das Bijou von einem wirtschaftlichen Surrogat zu einer echten künstlerischen Sprache machte.
Vom 13. November 2025 bis zum 11. Januar 2026 würdigt das Braidense Edoarda Masi, Bibliothekarin, Sinologin und Übersetzerin, mit der Ausstellung Edoarda Masi und China. Pensiero, letteratura e traduzione", die in Zusammenarbeit mit der Universität Mailand realisiert wird. Die Ausstellung präsentiert zum ersten Mal das von Masi hinterlassene Erbe, das mehr als zweitausend Bände umfasst und in drei thematische Abschnitte unterteilt ist, die ihre Arbeit als Kulturvermittlerin zwischen Italien und China beleuchten.
2026 wird mit einer Ausstellung fortgesetzt, die zwei bedeutende Persönlichkeiten des 20. Jahrhunderts zusammenbringt: Pier Paolo Pasolini und Yukio Mishima. Vom 29. Januar bis zum 28. März ist die Bibliothek Schauplatz eines von Marco Minuz kuratierten Projekts, das diese beiden Intellektuellen in einen Dialog bringt und ihre Gemeinsamkeiten, ihre Unterschiede und ihren gemeinsamen Weg erforscht.
Vom 7. April bis zum 6. Juni 2026 schließlich würdigt das Braidense Umberto Eco zehn Jahre nach seinem Tod mit einer Ausstellung in Zusammenarbeit mit der Fondazione Umberto Eco und der Universität Mailand. Eine Initiative, die darauf abzielt, die Komplexität
 |
| Mailand, das Grande Brera präsentiert die Ausstellungssaison: Alte Meister, digitale Kunst und Erinnerung |
Achtung: Die Übersetzung des italienischen Originalartikels ins Deutsche wurde mit Hilfe automatischer Tools erstellt. Wir verpflichten uns, alle Artikel zu überprüfen, aber wir garantieren nicht die völlige Abwesenheit von Ungenauigkeiten in der Übersetzung aufgrund des Programms. Sie können das Original finden, indem Sie auf die ITA-Schaltfläche klicken. Wenn Sie einen Fehler finden, kontaktieren Sie uns bitte.
