TEFAF 2024 世界古董博览会落下帷幕。以下是主要拍卖品的价格和照片


2024 年的马斯特里赫特 TEFAF 展览会即将结束,这是国际高端古董的盛会,在科维德展(Covid)之后又获得了新生。以下是主要的销售情况、价格和作品照片。

第 37 届马斯特里赫特艺术博览会(TEFAF Maastricht)于昨晚闭幕,参展商们取得了巨大成功:该博览会在经历了科维德时期(Covid years)之后重获新生,在为期八天的开幕期间(3 月 8 日至 14 日:请点击此处阅读我们的报道),近 50,000 名参观者齐聚一堂,欣赏并购买了由来自 22 个国家的 270 家参展商展示的 7,000 多年的艺术史作品。

国际收藏家们在展会上大显身手,作品销售火爆,丰富了世界各地的收藏。300 名博物馆馆长、650 名策展人和 40 组赞助人在博览会的精美走廊中寻找新的藏品。

作为一个基金会,TEFAF 非常重视通过文化活动讲座开展教育,今年有 1000 多名参观者参加了讲座。此外,十位年轻的博物馆专业人士有机会在为期五天的 策展课程 丰富自己的知识并建立宝贵的人际关系

TEFAF 总裁Hidde van Seggelen 这样总结此次博览会:"2024 年马斯特里赫特 TEFAF 展览会展示了艺术将各个社区和各个年龄段的艺术爱好者团结在一起的惊人能力。我们对今年的热烈反响感到荣幸,并对赞助商、合作伙伴和参展商的持续支持表示衷心感谢。我们尤其要感谢 AXA XL,它在过去 20 年里一直是博览会坚定不移的支持者,我们期待着 2025 年的到来。

展会期间形成了几个主题和趋势,首先是新旧并置。阿伦森代尔夫特瓷器公司委托安娜-沃尔科娃(Anna Volkova)创作了作品《时间的私语》(Whispers of Time),她创作了两件精美的雕塑作品,精致的瓷花镶嵌在 17 世纪代尔夫特陶瓷碎片中。这两件作品都以六位数的价格卖给了私人收藏家。查尔斯-艾德(Charles Ede)和他的同事肖恩-凯利(Sean Kelly)在博览会新设的 “聚焦 ”展区展出了格洛丽亚-科尔蒂纳(Gloria Cortina)设计的当代家具上的古董艺术品。这种古今并置的方式不仅强调了艺术跨世纪的连续性,而且还让人们了解到艺术作品是如何超越时间和风格的界限,相互对话、相互丰富的。

正如我们的报告所指出的那样,我们用了大量篇幅介绍女艺术家。考虑到国际妇女节恰逢博览会预展,在许多画廊看到女艺术家的身影也就不足为奇了。例如,Rob Smeets 画廊就选择了以女艺术家为主的展品,这些作品将被私人收藏和北美博物馆收藏。保罗-斯梅茨评论说:"对画廊来说,这是有史以来最好的博览会之一。对女性艺术的重视旨在强调对她们的作品给予关注和认可的必要性。毕竟,通过展示女性艺术家的艺术作品,画廊可以促进艺术界的多样性和包容性,为打破性别陈规定型观念做出贡献。

TEFAF 以价值连城的大师级作品而闻名,因此也以销售火爆而闻名,今年也不例外,有多件作品的销售额达到了七位数。然而,TEFAF 最著名的还是艺术品的质量和卓越的出处,这些艺术品也可以以更实惠的价格买到,从而吸引新的收藏家。今年的TEFAF 内幕人士收藏指南首次强调了这一点,并提请人们关注价格低于 20,000 欧元的作品。亚历山德拉-迪-卡斯特罗(Alessandra di Castro)是参加这一活动的 56 位参展商之一,她将一个最初在 1934 年威尼斯双年展上展出的穆拉诺玻璃花瓶卖给了一位美国收藏家。因此,这种鼓励可能会为新一代收藏家打开一扇门,让他们有机会以更容易接受的方式接触艺术并进行收藏。

最后,鉴于地缘政治事件, 文化保护成为讨论的中心,今年首次举办的TEFAF 峰会上,博物馆专业人员在危机时刻为保护本国丰富的文化遗产所做的努力令观众感动。这提醒在场的所有人,保护文化遗产仅次于保护人类生命。

与预展时一样,销售的成功也得到了肯定。下面是一个内容丰富的图库 ,其中有售出的主要作品的图片,并注明了售价。

Andrea Bonaiuti,《耶稣受难》(约 1360 年;画板上的钢笔画,金色底,130 x 59.5 厘米)。
Andrea Bonaiuti,《耶稣受难》(约 1360 年;钢笔画,镶板,金色底,130 x 59.5 厘米)。

Matteo Salamon 以五位数的价格将意大利画家 Andrea Bonaiuti 创作于 1360 年左右的作品《耶稣受难与两个天使》卖给了一位来自瑞士的新私人收藏家,这位收藏家正在建立自己的博物馆。
Pieter Coecke van Aelst,《基督变容三联画》(约 1530 年;油画,114 x 87 厘米)。
Pieter Coecke van Aelst,《基督变容三联画》(约 1530 年;油画,114 x 87 厘米)。

Caretto & Occhinegro 以大约 85 万欧元的价格将比利时画家兼雕塑家 Pieter Coecke Van Aelst 创作的一幅 16 世纪描绘基督变容的三联画卖给了一位荷兰收藏家。Van Aelst 的灵感被认为来自贝利尼的《耶稣变容》,他在从拜占庭返回荷兰的途中可能在威尼斯看到过这幅画。
Gerrit Pietersz.,《飞往埃及途中的休息》(1593 年;钢笔和红棕色墨水,黑色铅笔淡彩初稿,红棕色水彩)。
Gerrit Pietersz,《飞往埃及途中的休息》(1593 年;钢笔和红棕色墨水,黑色铅笔淡彩初稿,红棕色水彩)。

Nicolaas Teeuwisse 向 Rjiksmuseum 出售了一幅极为罕见的荷兰画家 Gerrit Pietersz 的绘画作品《飞往埃及途中的休息》。
Cecco del Caravaggio,《耶稣受难》(油画,58 x 39 厘米)。
Cecco del Caravaggio,《十字架上的基督》(油画,58 x 39 厘米)。

马德里的 Caylus 画廊(364 号展台)售出了几件五位数和六位数的作品,其中包括 Francesco Buoneri(又名 Cecco del Caravaggio)创作的《十字架上的基督》,被一家美国大型博物馆以 28 万欧元购得。
格西娜-特尔博尔赫,她的弟弟摩西-特尔博尔赫两岁时的肖像(1667 年;布面油画)。
Gesina ter Borch,她两岁时的弟弟 Moses ter Borch 的肖像(1667 年;布面油画)。

Zebregs&Röell Fine Art 以 300 万欧元的价格将 Gesina ter Borch 唯一的签名画作《两岁时的摩西-特-博尔赫肖像》卖给了阿姆斯特丹的 Rijksmuseum,并得到了 “Rijksmuseum 女性 ”基金的支持。
约翰-迈克尔-赖特,爱德华-透纳爵士(布面油画,126.7 x 101.6 厘米)。
约翰-迈克尔-赖特,《爱德华-透纳爵士》(布面油画,126.7 x 101.6 厘米)。

魏斯画廊将其核心作品--17 世纪英国画家约翰-迈克尔-赖特(John Michael Wright)为爱德华-特纳(Edward Turner)爵士创作的华丽肖像画,以六位数的高价卖给了一位私人收藏家,具体价格不详。
多明戈斯-安东尼奥-德-塞凯拉,《十字架上的沉思》(1827-1830 年)。
多明戈斯-安东尼奥-德-塞凯拉,《十字架上的沉思》(1827-1830 年)。

科尔纳吉宣布出售葡萄牙画家多明戈斯-安东尼奥-德-塞凯拉(Domingos António de Sequeira)的作品《十字架下的沉思》(Deposition from theCross)。据说这幅作品是由一位私人收藏家买下的,并打算向公众展出。
文森特-梵高,Tête de paysanne à la coiffe blanche(约 1884 年;布面油画,33.6 x 26.04 厘米)
文森特-梵高,《Tête de paysanne à la coiffe blanche》(约创作于 1884 年;布面油画,33.6 x 26.04 厘米)

新奥尔良 S. Rau 画廊首次参加 TEFAF,除了以 450 万欧元的高价拍出梵高的《Tête de Paysanne à la Coiffe Blanche》之外,还拍出了法国画家克劳德-莫奈、贝尔特-莫里索和亨利-马丁的一些重要作品。
Jan Toorop,泽兰省 Veere 景观(纸板油画,38 x 50 厘米)。
Jan Toorop,《View on Veere, Zeeland》(纸板油画,38 x 50 厘米)。

Kunstgalerij Albricht 拍卖行以 375,000 欧元的高价将 Jan Toorop 的作品《View on Veere, Zeeland》出售给一对年轻的荷兰收藏家夫妇。
Ferdinand Hodler,Landschaft mit Baum(约 1893 年;布面油画,32 x 24 厘米)。
Ferdinand Hodler,Landschaft mit Baum(约 1893 年;布面油画,32 x 24 厘米)。

位于瑞士的 Karsten Grève 画廊专营当代和战后艺术,该画廊以 20 万欧元的价格将美国艺术家凯瑟琳-雅各布斯的作品以及瑞士画家费迪南德-霍德勒的作品Landschaft mit Baum(约 1893 年;油画,32 x 24 厘米)出售给了一位拥有公共空间的欧洲大收藏家。
爱德华-蒙克,《圣母》(1896 年;绿卡手绘彩色石版画,541 x 349 毫米)。
爱德华-蒙克,《圣母》(1896 年;绿卡手绘彩色石版画,541 x 349 毫米)。

大卫-图尼克公司售出了多幅作品,其中包括挪威画家爱德华-蒙克的三幅作品,另有两幅作品正在审批中,售给了私人收藏家和一家博物馆。
古斯塔夫-克里姆特,《穿蟒蛇皮草的年轻女子肖像》(1904-1905 年;纸面上有黑色铅笔和红色蜡笔,白色铅笔套色,540 x 344 毫米)。
古斯塔夫-克里姆特Gustav Klimt)的《穿蟒蛇皮草的年轻女子肖像》(1904-1905 年;黑色铅笔和红色蜡笔,纸上覆白色铅笔,540 x 344 毫米)。

维也纳工作室 Wienerroither & Kohlbacher 售出了几件奥地利艺术家的作品,包括古斯塔夫-克里姆特之前遗失的Fur Boa作品,成交价为 29 万欧元,以及 Koloman Moser 的Female Allegory with Laurel Branch作品,成交价为 3.6 万欧元,这两件作品都被瑞士收藏家购得。
阿梅迪奥-莫迪里阿尼,《Femme nue s'appuyant sur l'avant-bras gauche》(约 1910 年;纸上铅笔画,430 x 267 毫米)。
阿米迪奥-莫迪里阿尼,《Femme nue s’appuyant sur l’avant-bras gauche》(约1910年;纸上铅笔,430 x 267毫米)。

Agnews Works on Paper 已售出多件意大利画家和雕塑家阿梅迪奥-莫迪里阿尼的作品,包括《Tête et épaules de face》、《Homme nu de face, bras écartés》和《Tête et épaules de face avec frange》,全部售给了私人收藏家。
Kees van Dongen,Nu au chapeau(1908 年;布面油画,189.5 x 100.3 厘米)。
Kees van Dongen,《Nu au chapeau》(1908 年;布面油画,189.5 x 100.3 厘米)。

总部位于日内瓦的 Bailly 画廊售出了多幅作品,其中最重要的一幅是荷兰裔法国画家 Kees van Dongen 的作品 "Femme au Chapeau",以七位数的高价售给了一位欧洲私人收藏家,另外还有六幅作品售给了比利时、德国、意大利和美国的私人收藏家。
Kees van Dongen,《L'Ânier de Scheveningen》(1912 年;布面油画,73 x 91 厘米)。
Kees van Dongen,《The Ânier (L’Ânier de Scheveningen)》(1912 年;布面油画,73 x 91 厘米)。

Thomas Salis 画廊向一位欧洲私人收藏家出售了法籍荷兰画家 Kees van Dongen 的《L’Ânier de Scheveningen》,这幅画被认为是该画家后野兽派时期最有趣的画作之一;德国画家 Paula Modersohn-Becker 的《苹果树后的明亮天空》被一位美国收藏家出售,他将把这幅画捐赠给一家美国博物馆。
雅克-利普希茨,《La Liseuse II》(1919 年;青铜,高 75.5 厘米)。
Jacques Lipchitz,《La Liseuse II》(1919 年;青铜,高 75.5 厘米)。

Alon Zakaim 将立陶宛雕塑家雅克-利普希茨的作品《La Liseuse II》以 970,000 欧元的高价卖给了一位私人收藏家,同时出售的还有一件雷诺阿的作品。
巴勃罗-毕加索,《Femme au tablier》(1949 年;纸面油画和石版画,65.5 x 50 厘米)。
巴勃罗-毕加索,《Femme au tablier》(1949 年;纸面油画和石版画,65.5 x 50 厘米)。

德国画廊 Utermann 以近 200 万欧元的价格将西班牙画家兼雕塑家巴勃罗-毕加索的作品Femme au tablier售给了一位美国私人收藏者,同时德国画家兼平面艺术家 Ernst Wilhelm Nay 的一幅水彩画也以 12.5 万欧元的价格售给了一位德国私人收藏者。
Peter Stämpfli,《粉红色》(1963 年;布面油画,107 x 94 厘米)。
Peter Stämpfli,《粉红色》(1963 年;布面油画,107 x 94 厘米)。

巴黎 Georges-Philippe & Nathalie Vallois 画廊以 25 万至 30 万欧元的价格将 Peter Stämpfli 的作品《粉红色》售予一位私人收藏家。
约翰-德安德烈亚,《亚当和夏娃》(2021 年;带丙烯酸毛发的多色青铜,156 x 40 x 22 厘米和 170 x 49 x 44 厘米)。
约翰-德安德雷亚,《亚当和夏娃》(2021 年;多色青铜与丙烯酸毛发,156 x 40 x 22 厘米和 170 x 49 x 44 厘米)。

此外,Georges-Philippe & Nathalie Vallois 画廊还将 John DeAndrea 的超现实主义雕塑作品《亚当和夏娃》出售给了一家欧洲博物馆。
西班牙制造,游行十字架(17 世纪;青铜、纸、骨、蜡,14 x 10 x 2.5 厘米)。
西班牙制造,游行十字架(17 世纪;青铜、纸、骨、蜡,14 x 10 x 2.5 厘米)。

Deborah Elvira 已向博物馆出售了四件作品,其中包括波兰的波兹南博物馆(Muzeum Narodowe w Poznaniu)。出售给私人收藏家的作品包括一件 16 世纪的锻铁彩绘圣多米尼克游行十字架,售价高达五位数。
弗朗索瓦-勒瓦朗,《天堂鸟和鹞子的自然史》,《秃头鹳和巴布亚鹳的自然史》。第一卷(1806 年;半红软皮纸,平脊上饰有鸟类乐器,书脊头有图书馆书签,当代装订,52 x 34 厘米)。
François Levaillant,《Histoire naturelle des oiseaux de paradis et des rolliers, suivie de celle des Toucans et des Barbus》。第一卷 (1806 年;半红软皮纸,平底,饰以鸟类乐器,书脊头部有图书馆书签,当代装订,52 x 34 厘米)。

据Libraire Camille Sourget称,超过一半的销售额是新客户的,其中包括弗朗索瓦-勒瓦昂(François Levaillant)的一本令人垂涎的鸟类和自然历史书籍,吸引了众多有兴趣者,成交价接近10万欧元。
萨法维带框镜子(17 世纪上半叶,木质汞合金镜子和多色贝壳漆画,39 x 34 x 2 厘米)。
萨法维带框镜子(17 世纪上半叶,木板上的汞合金和多色贝壳漆画,39 x 34 x 2 厘米)。

São Roque 表示在博览会上遇到了新客户,并引起了博物馆的极大兴趣。他以约 20 万欧元的价格将 17 世纪萨法维镜子卖给了多伦多的阿迦汗基金会。
于贝尔-勒加尔,
Hubert Le Gall 的作品:Cabinet Eternal Printemps(青铜和黑金色铜锈,161 x 100 x 54 厘米)。

L’Univers du Bronze 对其收藏的于贝尔-德-加尔作品产生了浓厚的兴趣。除其他作品外,它还售出了《永恒的春天》(L’Eternal Printemps)原版八件铸件中的两件,这是一个重达 600 公斤的青铜柜。
Adriaen Kocx,蓝白金字塔花瓶(约 1690 年;陶瓷,高 95 厘米)。
Adriaen Kocx,蓝白金字塔花瓶(约 1690 年;陶瓷,高 95 厘米)。

如果不欣赏一些壮观的代尔夫特陶瓷,就不算完整地参观了 TEFAF。在阿伦森代尔夫特陶瓷展台上,英国时尚摄影师塞西尔-比顿(Cecil Beaton)曾经拥有过的一件华丽的蓝白金字塔花瓶以约 30 万欧元的价格售出。
克洛德-马蒂厄、约瑟夫-科托和罗伯特-奥斯孟德,罕见的花瓶形时钟,哑光镀金和抛光青铜材质,带有天文和月相指示(路易十六早期,约 1774 年;青铜、珐琅、卡拉拉大理石,56 x 25 x 21.5 厘米)。
克劳德-马蒂厄、约瑟夫-科托和罗伯特-奥斯孟德,罕见的花瓶形时钟,哑光镀金和抛光青铜材质,带有天文和月相指示(路易十六早期,约1774年;青铜、珐琅、卡拉拉大理石,56 x 25 x 21.5厘米)。

Pendulerie 拍卖会共售出 15 座时钟,其中一座花瓶造型的时钟以六位数的高价卖给了一位美国收藏家。已知的唯一一件此类时钟现藏于克里姆林宫博物馆。


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