灯笼之城：热那亚及其象征和潜力展览

by Federico Giannini (Instagram: @federicogiannini1), 发布于 21/12/2017
分类: 展览回顾 / 免责声明

通过热那亚最著名的标志--灯塔的图像，追溯热那亚八个世纪的历史，这是热那亚 首次为这座地中海最高的著名灯塔举办展览：这就是 "灯塔之城"展览的主要目的。由塞雷娜-贝托鲁奇（Serena Bertolucci）和卢卡-莱昂奇尼（Luca Leoncini）策划的展览 "中世纪至今热那亚及其灯塔的图标"将于2018年2月4日在王宫法尔科内剧院（Falcone Theatre）向公众开放。这是一次标志性的回顾展，旨在向参观者展示灯笼的外形对这座城市的想象力做出了多么大的贡献，以及它是如何作为一种归属感的象征，成为将所有热那亚人团结在一起的元素。自灯塔在最早的地形图中被视为城市的独特标志以来，它就被赋予了这一价值：最早的地图是港口的复制品，而识别热那亚最直接的方式就是清晰地呈现灯塔，它在城市所处的天然圆形剧场入口处迎接船只，同时也起到与居民沟通的作用。

展览的主要特点是它是一个面向广大观众的展览。参观者可以在沿途找到多种类型的展品，这些展品按时间顺序排列，其中一些展厅专门用于深入研究那些为热那亚奉献了绚丽景色的伟大画家（几乎可以说，没有灯笼就没有热那亚的景色）：从绘画到档案文件，从雕刻到古地图，再到广告海报、石版画、照片、明信片、显而易见的灯笼模型，以及真正的奇珍异宝，构成了一个类似于"奇妙收藏室 "的地方，而且这些奇珍异宝都是未出版的，都是热那亚的象征（行李标签、橙色包装纸、足球运动员的球衣等等）。需要强调的是，尽管灯笼广为人知，但它从未成为热那亚的官方标志，而是被其他标志所取代，如狮鹫、圣乔治盾牌（或圣乔治本人，其形象突出于市政旗帜上）、热那亚圣母皇后：它之所以成为热那亚的官方标志，是因为其超大的尺寸、极高的辨识度以及对这座城市的巨大重要性。至少从 1371 年起，艺术家、画家、地形设计师和统治者（许多总督都希望灯塔出现在他们的官方肖像中）就已经认识到了灯塔的所有特征。

不过，灯塔的历史要悠久得多：传统上将灯塔的建造时间追溯到 1128 年，不过这座建筑的起源可能要追溯到更久远的年代。上述描述可见于当时受托管理热那亚海港的机构--Salvatori del porto e del molo 的羊皮纸账目登记册封面上：该登记册记录了与灯塔运营有关的收入和支出（主要是燃料和结构维护人员的费用）。这是一份非常重要的文件，有助于了解灯塔在古代的面貌，即在 1543 年灯塔被完全重建成现在的样子之前的面貌，当时热那亚刚刚摆脱法国的统治，放弃了公社的政府形式，建立了共和国。热那亚自 1499 年以来一直受法国统治，在一次以失败告终的起义后，法国人于 1507 年决定在法罗角（Capo di Faro）的岬角上，也就是灯塔（Lanterna）所在的位置修建一座要塞（布里格里亚城堡）。城堡的建造旨在阻止新的叛乱企图，但收效甚微，因为仅仅六年后，居民们在埃马努埃莱-卡瓦略（Emanuele Cavallo）和安德烈亚-多里亚（Andrea Doria）的带领下围攻要塞，以赶走法国人：他们成功了，布里吉利亚城堡被摧毁，但灯塔却遭受了巨大的破坏，以至于三十年后不得不重建。与现在的建筑相比，旧灯塔的外形更加扁平，反而显得更加修长（灯塔高达 77 米，尽管以前的灯塔也特别高），在登记册封面的描述中，灯塔与许多用于向城市发送通信的仪器一起出现（事实上，在古代，灯塔也是瞭望塔和警戒塔）：灯柱上的灯笼表示有多少船只进城，顶端悬挂的风帆是白天的指示灯，对面的鸟是信鸽，而最高处的鱼则是基督教的象征。灯罩最近也进行了修复，修复工作由朱斯蒂娜-奥尔贾蒂（Giustina Olgiati）设计，由于灯罩的保存状况不佳，修复工作相当困难，灯罩随着时间的推移受到了多次损坏（撕裂、撕裂，甚至有液体滴落）。

灯笼之城中世纪至今热那亚及其灯塔的图示

展览厅

热那亚灯塔模型

Salvatori del porto e del molo 账目登记簿封面（1371 年；羊皮纸墨水，40 x 30 厘米；热那亚，国家档案馆）

展览的第一过道展出了一系列木刻和古版画，见证了热那亚和灯塔自 15 世纪以来的历史发展。最古老的城市图像之一是德国画家Michael Wolgemuth（纽伦堡，1434 - 1519 年）于 1493 年创作的一幅木刻，作为Hartmann Schedel（纽伦堡，1440 - 1514 年）的Liber Chronicarum的插图：热那亚的图像是已知的最古老的城市图像之一，它显示了极高的精确度，即使在今天，我们仍能辨认出许多古迹，从灯笼本身到圣洛伦索大教堂，从里帕的门廊到希腊塔（矗立在灯塔对面的港口入口处的塔楼），从今天仍然存在的门洞到卡斯特莱托（Castelletto），这座曾统治热那亚的堡垒在 19 世纪被拆除。这幅版画让我们充分认识到，热那亚在当时已经是一座从港口一端延伸到另一端的大城市：正如切萨雷-德-塞塔（Cesare De Seta）早在 1985 年就写道的那样，“它的形象与航海地图上的同义词有着截然不同的表达方式：它是一个对象，其主要特征要素是已知的，它们被有序地排列，甚至是详细地排列在现在熟悉的海湾和周围山脉的线条中”。事实上，应该强调的是，随着时间的推移，绘制城市地图的作品越来越忠实于现实，并摆脱了航海图上的纯粹实用逻辑：作者开始描绘城市背后的山脉，提供教堂和主要城市建筑的精确图像，对港口的描述也更加准确。因此，我们才有了 1571 年由匿名作者绘制的蚀刻版画《La tres celebre cité de Gennes》这样的重要作品：在这幅作品中，描绘的范围从桑皮尔达雷纳一直延伸到比萨尼奥河，路港中大量船只的往来为我们展现了一个活跃而繁荣的港口，其中还包括一些主要纪念碑的名称。

观察描绘热那亚几个世纪的版画，不仅可以追溯热那亚的城市演变（我们在 1651 年的《热那亚名城新描》（Nuova delineatione della nobilissima e famosissima città di Genova）中看到的热那亚与 1571 年的热那亚截然不同：所谓的热那亚世纪（Siglo de los Genoveses，即所谓的 “热那亚人的世纪”，通常是指 1528 年至 1627 年之间，代表了热那亚共和国最辉煌的时期，它称霸海洋，是欧洲主要的商业中心之一，具有国际重要性的银行中心，也是著名的艺术和文化中心），同时也代表了热那亚的历史。特别值得一提的是扬-卡雷尔-多纳图斯-凡-比克（Jan Karel Donatus van Beecq，阿姆斯特丹，1638 - 1722年）的一幅画，画中描绘的是1684 年法国舰队轰炸热那亚时的景象，当时热那亚被太阳王的战舰围困并遭到炮击，太阳王急于打破热那亚共和国与西班牙之间的联盟（但热那亚人没有屈服于太阳王的炮击）、Leopoldina Zanetti Borzino（1826 年出生于威尼斯，1902 年出生于米兰）创作了一对非常特别的画作，他是威尼斯裔画家，但长期活跃在这座城市：当时正在进行第二次独立战争，法国是撒丁王国的盟友，热那亚是撒丁王国的一部分。这两幅作品，一幅来自新码头盆地，另一幅来自公爵别墅，表现了拿破仑三世率领舰队从海上抵达热那亚，指挥军队与奥地利人作战的时刻。

Michael Wolgemut，《热那亚》（1493 年；木刻；热那亚，私人收藏）

16 世纪的无名氏，La tres celebre cité de Gennes。1571（1571 年；手绘蚀刻版画；热那亚，市议会地形收藏馆）

Jan Karel Donatus van Beecq，1684 年热那亚轰炸期间法国舰队的景象（1685 年；布面油画，110 x 188 厘米；私人收藏）

Leopoldina Zanetti Borzino，《法国军队在热那亚港登陆，从 Molo Nuovo 码头俯瞰》（1859 年；油画；热那亚，Istituto Mazziniano - Museo del Risorgimento 博物馆）

Leopoldina Zanetti Borzino，《法国军队在热那亚港登陆，从普林西比别墅看》（1859 年；油画板；热那亚，Istituto Mazziniano - Museo del Risorgimento）

在曾经是法尔科内剧院礼堂的房间里，参观者可以看到艺术家们精心挑选的画作，这些画作以不同的方式表现了热那亚风景的主题，并为不同的画家预留了不同的区域。我们从最著名的威尼斯画家伊波利托-卡菲（Ippolito Caffi，1809 年出生于贝卢诺，1866 年出生于利萨）的作品开始：他的作品并不以精确的描述为目的（尽管也不乏这样的例子：参见 1849 年的伟大全景），而是通过对光线和色彩的巧妙运用来唤起一种氛围。他的一张卡片描绘了暴风雨来临时从港口后山俯瞰港口的景象：地平线上乌云密布，给港口盆地的海面染上了浓重的蓝色，与被太阳最后一抹余晖照亮的水面形成鲜明对比，而太阳很快就会被雨云完全遮盖。热那亚的《Bagno delle donne》在意图上并无不同，它是已知最早的以沐浴为主题的作品之一：尽管题材新颖，但卡菲对渲染气氛效果更感兴趣。此外，还有一位 “来自家乡 ”的艺术家路易吉-加里博（热那亚，1782或1784年-佛罗伦萨，1869年）的作品，这位艺术家偏爱广阔的视野，但也经常在细节上下功夫，这使得他的作品在19世纪现实主义风景画的先驱中显得韵味十足：1820 年的一幅大型水彩画《Sampierdarena veduta da san Benigno》就是如此，这幅画向观察者展示了当时生活的横截面：一艘悬挂美国国旗的船只即将驶离港口，一些小男孩从岩石上跳水，贵族们在自家阳台上观看长廊，女仆在浇花，甚至还有两只小狗在互相嗅闻。

展览中也不乏奇特的绘画作品：瑞士人卡洛-博索利（Davesco-Soragno，1815 年 - 都灵，1884 年）的双联画一定会吸引参观者的目光。 这幅画描绘了大理石露台，这些奢华的门廊俯瞰着现在的卡里卡门托广场，在露台被拆除之前（1885 至 1886 年间，露台仅存在了 40 年）一直被用作长廊。在王宫展览的 “明星 ”中，不能不提到亨利-帕克（Henry Parke，1790-1835 年，伦敦）设计的热那亚全景图。最后，值得一提的是灯塔成为城市象征的画作：在乔瓦尼-巴蒂斯塔-卡隆（Giovanni Battista Carlone，热那亚，1603 - Parodi Ligure，约 1684 年）创作的《墨丘利作为利古里亚天才》（Mercurio come genio ligustico）中，灯塔矗立在比真实灯塔高得多的岬角上，而在展览中的一些总督肖像中，灯塔几乎成为权力的象征，成为炫耀的背景。

伊波利托-卡菲，热那亚。全景》（1849 年；两块拼接木板上的油画；威尼斯，Ca’ Pesaro 国际现代艺术馆）

伊波利托-卡菲，热那亚。有风暴效应》（1854 年；纸板油画，16 x 33 厘米；威尼斯，Ca’ Pesaro 国际现代艺术馆）

Ippolito Caffi，《女人的浴室》（1851 年；纸板油画，15 x 26 厘米；威尼斯，Ca’ Pesaro 国际现代艺术馆）

Luigi Garibbo，《Sampierdarena veduta da San Benigno》（1820 年；方形纸板上的水彩和铅笔；热那亚，市议会地形收藏馆）

路易吉-加里博，《从圣贝尼尼奥看桑皮尔达雷纳》。长廊细节

路易吉-加里博，《从圣贝尼尼奥看桑皮尔达雷纳》。船的细节

Luigi Garibbo，Sampierdarena，San Benigno 景观。岩石细部

Luigi Garibbo，从圣贝尼尼奥俯瞰桑皮尔达雷纳。露台细节

卡洛-博索利，《大理石梯田 （日）》和《大理石梯田（夜）》（均约作于 1850 年；钢笔彩色雕刻；热那亚，私人收藏）

乔瓦尼-巴蒂斯塔-卡隆，《作为利古里亚天才的水星》（17 世纪中叶；布面油画；新利古里，费尔迪南多-索尔达尼收藏集）

最后一条走廊将游客带到今天。这里的展品包括奥古斯特-阿尔弗雷德-诺克（August Alfred Noack，1833 年出生于德累斯顿，1895 年出生于热那亚）在 19 世纪拍摄的照片、热那亚在工业革命期间所经历变革的珍贵文献、灯笼模型、酒店广告海报、促进旅游业发展的活动和宣言或运动，甚至还有当代艺术家创作的明信片、绘画和摄影作品，直至足球：热那亚两支主要球队之间的较量被称为"灯笼德比"，热那亚最著名的纪念碑还出现在庆祝桑普多利亚队夺得 1990-1991 年意甲冠军的系列邮票中，2013 年至今热那亚门将马蒂亚-佩林的球衣上也印有该纪念碑的大部分照片。

灯塔之城》（La città della Lanterna）是灯塔庆祝其 890 岁生日的最佳方式：展览内容丰富、信息量大（本文只介绍了参观者沿途所能发现的一小部分内容），而且味道鲜美，这表明要想面向广大观众，不一定非要冠以高大上的名称，也不一定非要举办类似游乐场而非展览的展览：所需要的只是一个有头脑的策展人、一个不会让偶然参观者感到无聊的展览路线、一个清晰有效的说教工具，以及一个明智的、旨在直接实现科学项目目标的选择。所有这些特点都是热那亚展览所不具备的。安东尼奥-穆萨拉（Antonio Musarra）和贾科莫-蒙塔纳里（Giacomo Montanari）在春季提出了建立一个城市博物馆的想法，该博物馆的建立非常严谨，可以为市民和外来参观者提供一条路线，以满足人们对热那亚及其历史日益增长的兴趣（数字证明了这一点）、所有这一切都在一个系统的框架内进行（该系统仍有待建立，但已建立在良好的基础上），该系统承认热那亚市的巨大潜力，并允许在加强热那亚伟大的艺术和文化遗产的计划中实现飞跃。

---

---

免责声明：本篇意大利语原文的中文翻译由自动工具生成。 我们承诺会对所有文章进行审核，但无法保证完全避免因软件造成的翻译误差。 您可以点击 ITA 按钮查看原文。如发现任何错误，请联系我们。