萨尔瓦多-达利的古典梦想

冷光恒星幻觉。心理的超现实阴影在阿诺河畔延伸、扩张，直到明年二月。比萨，蓝宫：钴色调的迷宫般展示照亮了萨尔瓦多-达利（1904-1989 年）“古老 ”梦想的遗迹。梦幻般的蓝色和绿松石色的交错墙壁将参观者牢牢吸引在达利经典的超现实主义重新诠释中。这位以自我为中心的加泰罗尼亚天才在复仇的情绪和对永恒的渴望之间经历了诸多挑战。菲格雷斯多面而狂躁的个性在两层展览厅中极力彰显。要在墙上钉下所有躁动和痛苦的痕迹并非易事，这也是首次在意大利以统一风格和主题的作品形式展出。约一百五十幅作品来自三方--菲格雷斯达利博物馆剧院、佛罗里达圣彼得堡博物馆和梵蒂冈博物馆。佛罗里达州的圣彼得堡博物馆和梵蒂冈博物馆，1960 年的 "三位一体“在这里隆重登场：20 世纪 50 年代至 60 年代初 ”神秘绘画新时代 “的风景画，妻子的天使缪斯在珍珠般永恒的灰色空间中徘徊；《神曲》的水粉画、水彩画和血色插图，创作于 1950 年至 1952 年，1959 年至 1963 年以照相凹版浮雕形式印刷；描述本维努托-切利尼传奇一生的素描，达利对这位金匠大师和折衷主义精神十分敬仰，并对他多面的人格感到亲切；”古典之梦 "的布面油画--取材自洛伦佐和朱利亚诺-德-美第奇的陵墓以及米开朗基罗的《圣像》--创作于 20 世纪 80 年代初，是艺术家创作的最后几件作品之一。

萨尔瓦多-达利，《地质回声》。选自米开朗基罗的《圣像》（1982 年；布面油画，100 x 100 厘米；菲格雷斯，Fundació Gala-Salvador Dalí）。©萨尔瓦多-达利，Fundació Gala-Salvador Dalí by SIAE 2016

萨尔瓦多-达利，《本维努托-切利尼自传》插图（1945 年；纸面水彩和墨水，27.3 x 18.9 厘米；菲格雷斯，Fundació Gala-Salvador Dalí）。©萨尔瓦多-达利，Fundació Gala-Salvador Dalí by SIAE 2016

萨尔瓦多-达利，《本维努托-切利尼自传》插图（1945 年；纸面水彩和墨水，25 x 14.3 厘米；菲格雷斯，Fundació Gala-Salvador Dalí）。©萨尔瓦多-达利，Fundació Gala-Salvador Dalí by SIAE 2016

达利虽然崇高，但在比萨展出的最新作品中，他却显得有些悲天悯人。他的恳切有时显得有些勉强。这与《喜剧颂》的风格截然相反：清新、绚丽、不可或缺。“神圣的奶酪上有轻微的水分痕迹。我希望我的水彩画具有蝴蝶翅膀的光泽，”他在谈到 “神圣的挑战 ”时写道。地狱篇》、《炼狱篇》、《天堂篇》从一个房间紧凑地流淌到另一个房间，而最后的 “古典 ”不朽喘息声则被映射得更加乏味，迷失在重复主题的举止华丽中。过度的装饰主义往往迂腐而沉重。尽管他的才华毋庸置疑，但他的手已经疲惫不堪。他的生活线索就像一块柔软的怀表。象征主义氛围、形而上学、超现实主义、立体主义。心灵的深渊和眩晕。意识的改变和幻觉。科学、宗教和神秘主义在痴迷的变形和形式的虚幻平静中交织在一起。组合过程。肉体绘画的残余。神秘的核痕迹。书法符号霸道地（笨拙地）跃然纸上，充斥着人物，饱和了画布（见《洛伦佐-德-美第奇墓中的奥罗拉和克雷普斯科洛》，1982 年）。基督，勇士，朱利亚诺-德-美第奇（1982 年）：米开朗基罗雕塑梦想的片段在介于理念与物质之间的大型画布上被永恒放大。同时表现了外在和内在的现实。米开朗基罗式的大理石雕刻的《圣像》（Pietà，1982 年）变成了穿孔的岩石。地质岩层中涌现出大海。人物与风景之间的互补。在《摩西》（1982 年）上，快速的笔触加粗了黄色和橙色的闪光：在五彩缤纷的神秘背景中，它们勾勒出人物和肢体的轮廓。横向边框在画作上做了标记。直线在文艺复兴时期的透视和对角线人物中消失了。海洋和天空以液化的方式切割地平线。风景体现在人物脸上打开的窗户中，而或多或少具有威胁性的云朵则笼罩在人物脸上。在洛伦佐-德-美第奇的耳朵上（1982 年），时间的 “洋葱 ”不断融化。记忆持续并再次膨胀。超现实主义召唤古典主义，试图将其禁锢。

萨尔瓦多-达利，《无题》。米开朗基罗朱利亚诺-德-美第奇之墓的夜晚》（1982 年；布面油画，67 x 95 厘米；菲格雷斯，Fundació Gala-Salvador Dalí）。©萨尔瓦多-达利，Fundació Gala-Salvador Dalí by SIAE 2016

萨尔瓦多-达利，无题。米开朗基罗《朱利亚诺-美第奇之墓》中的一天（1982 年；布面油画，67.2 x 95 厘米；菲格雷斯，Fundació Gala-Salvador Dalí）。©萨尔瓦多-达利，Fundació Gala-Salvador Dalí by SIAE 2016

萨尔瓦多-达利，《无题》。米开朗基罗《朱利亚诺-美第奇之墓》中的朱利亚诺-美第奇（1982 年；布面油画，140 x 95 厘米；菲格雷斯，Fundació Gala-Salvador Dalí）。©萨尔瓦多-达利，Fundació Gala-Salvador Dalí by SIAE 2016

萨尔瓦多-达利，《无题》。米开朗基罗《朱利亚诺-美第奇之墓》中的朱利亚诺-美第奇（1982 年；布面油画，140 x 95 厘米；菲格雷斯，Fundació Gala-Salvador Dalí）。©萨尔瓦多-达利，Fundació Gala-Salvador Dalí by SIAE 2016

萨尔瓦多-达利，《勇士》（The WarriororLos embozados）。 米开朗基罗《洛伦佐-美第奇 之墓》中的洛伦佐-美第奇（1982 年；布面油画，100 x 100 厘米；菲格雷斯，Fundació Gala-Salvador Dalí）。©Salvador Dalí, Fundació Gala-Salvador Dalí by SIAE 2016

即使是在 20 世纪 80 年代的最后一笔中，达利的作品也是以令人惊叹和迷惑为目的，以一种所谓的冷静和自我反思的方式回归秩序。他的经典作品于 20 世纪 40 年代在美国本土被重新发现，这与他被超现实主义团体开除后的经历如出一辙。痉挛性地为不朽而战。在米开朗基罗、但丁、拉斐尔、布朗齐诺和佩鲁吉诺的艺术总和中寻找张力。重新诠释，怀念为艺术献身的生活，达利至死都在努力坚持。达利的目标是迷失的理想。达利从文艺复兴时期的完美乐趣和昔日艺术大师们令人钦佩的技艺出发：“像古代艺术大师那样开始画画。之后你就可以为所欲为：每个人都会尊重你”。他又说：“如果你拒绝学习解剖学、素描和透视艺术、美学数学和色彩学，那么让我告诉你，这与其说是天才的表现，不如说是一种坐享其成的表现”。他在半岛逗留后写道："我非常重视几何法则、测量和比例。根据偏执批判的方法，古典艺术的图式力量成为解释现实本身的工具。将有形的现实与梦境的诗意维度融合在一起。他 1979 年的一幅画作名为《寻找四度空间》。这是达利的另一幅作品。

展览：萨尔瓦多-达利，经典之梦（比萨，蓝宫，2016年10月1日至2017年2月5日）

萨尔瓦多-达利，无题。 米开朗基罗《朱利叶斯二世墓中的摩西 》（1982 年；布面油画，100 x 100 厘米；菲格雷斯，Fundació Gala-Salvador Dalí）。©萨尔瓦多-达利，Fundació Gala-Salvador Dalí by SIAE 2016

萨尔瓦多-达利，《花谷王子》，《炼狱》，第一卷，第七节。I, Canto VII.神曲》插图（1959-1963 年；纸上木刻版画浮雕，33 x 26.4 厘米；菲格雷斯，Fundació Gala-Salvador Dalí）。©Salvador Dalí, Fundació Gala-Salvador Dalí by SIAE 2016

Català-Roca，Francesc，萨尔瓦多-达利与髋立方体十字架（1953 年）。©Català-Roca/Fundació Gala-Salvador Dalí, Figueres, 2016.保留萨尔瓦多-达利的肖像权。萨尔瓦多-达利基金会，菲格雷斯，2016 年

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